2.2 Методика выполнения практической части курсовой работы

2.3 Этапы выполнения практической части работы

1. Определение точки зрения и композиционный поиск;

2. Эскиз в тоне и цвете. Формат А- 4;

3. Компоновка в формате. Подготовительный рисунок;

4. Уточнение цветовых и тоновых отношений с учетом освещений и взаимного влияния;

5. Прописка предметов натюрморта: горшок с цветами, вишенки, малина и яблоко, с учетом освещения и рефлексных связей;

6. Детальная прописка предметов первого плана и складок драпировок;

7.Объединение и подчинение колористическому строю.

Заключение.

Натюрморт - это исповедь художника. И он не может не быть поэтом. Поэзия - это состояние, в котором он живет, и живет постоянно. Взволнованность - вот что неизбежно проявляется в картине, если это сопутствовало ее созданию. Холодное искусство мертво. Нельзя имитировать чувства, делать вид, что переживаешь. Надо любить и волноваться.

Отражая красоту объектов окружающей природы или вещей, созданных трудом человека, натюрморты могут волновать нас не меньше, чем жанровые картины.

Курсовая работа дала мне возможность проверить свои творческие способности, пополнить запас теоретических и практических знаний, познакомиться с приемами и техникой ведущих живописцев современности.

Список используемой литературы.

1. Волков Н. Н., «Цвет в живописи», 2001 год;

2. Островский Г. С., «Как создаётся картина», 2000 год;

3. Ростовцев Н. Н, Игнатьев С. Е., Шорохов Е. В. «Рисунок. Живопись. Композиция», 2004 год;

4. Суздалёв П. К., «Основы понимания живописи», 2000 год;

5. Шорохов Е. В., «Методика преподавания композиции на уроках изобразительного искусства в школе», 2004 год;

6. Бесчанов Н. П., Кулаков В. Я., Стор И. Н., «Живопись», 2009 год;

7. Сапожников А. П., «Полный курс рисования», 2003 год;

8. Грег Альберт, Рейчел Вульф, «Основы рисования», 2004 год;

9. Голубева О. Л., «Основы композиции», 2004 год;

10. Издательство «Мир книги», Воздушная живопись, 2010 год;

11. Интернет ресурсы.

24