-
Видение Иезекиля. Миниатюра «Слова Григория Назианзина» . 880—83. Пергамент.
«Антикварное» направление достигло блистательного расцвета при Константине Багрянородном (913—59); в этот период копирование рукописей приобретает массовый характер. Среди самых знаменитых манускриптов этой поры — «Парижская псалтирь», созданная около 950 г. Каждая миниатюра псалтири задумана как самостоятельная картина — находится на отдельном листе и окружена орнаментальной рамкой. Художественные формы памятника дышат чувственной прелестью античности. На одной миниатюре изображено «Моление пророка Исайи» (7). За спиной пророка стоит прекрасная девушка с покрывалом на голове и опущенным факелом. Она олицетворяет Ночь — поэтому и лицо ее, и одежды имеют голубовато-серый цвет. Маленький ребенок символизирует утреннюю Зарю — Эос. Художник таким образом показывает, что Исайя молится в тот безлюдный утренний час, когда заря еще не до конца прогнала с небосвода тьму ночи. Другая миниатюра (8) изображает царя Давида, играющего на лире. Царь в светлом коротком одеянии, обнажающем ноги, с лирой на коленях сидит в естественной и свободной позе, полуотвернувшись от зрителя. Столь же непринужденно облокотилась на его плечо сидящая рядом девушка. Под одеянием (пеплосом), открывающим руки и часть груди красавицы, ощущаются почти скульптурные формы совершенного тела. Возле фигуры надпись: «Мелодия». Художник не мог передать звуки, издаваемые инструментом псалмопевца, но таким образом дал зрителю понять, что они прекрасны. Вокруг Давида бродят овцы и козы, тут же сидит собака, придавая миниатюре вид натурной зарисовки. А в глубине видны загородная патрицианская вилла и декоративная колонна, увенчанная вазой.
Мастерской Константина Багрянородного приписывают создание знаменитого «Свитка Иисуса Навина» (9). Миниатюры этого уникального по своему качеству и художественному значению произведения, иллюстрирующего библейскую историю полководца Иисуса Навина, вероятно, являются копией с александрийской рукописи. В свитке сохранился, в основном, рисунок (краски частично осыпались). Длинная лента пергамента покрыта непринужденно разбросанными фигурами и группами фигур: воины в античных доспехах выступают в поход, сражаются, присутствуют при жертвоприношении. Вся поверхность листа превращена в пейзажно-архитектурный фон — художник изобразил холмы, деревья, здания. Использование прямой перспективы с уменьшенными фигурами на заднем плане воскрешает приемы античной живописи.
-
Моление пророка Исайи. Миниатюра «Парижской Псалтири» . Около 950
-
Давид, играющий на лире. Миниатюра «Парижской Псалтири» . Около 950
-
Явление Архангела Михаила Иисусу Навину у стен Иерихона. Миниатюра «Свитка Иисуса Навина» . X в. Фрагмент
Те же классицизирующие темы и стиль отличают рельефы резной слоновой кости, украшающие ларцы и шкатулки X—XI вв., лучшим из которых является ларец Вероли. На его крышке и по бокам изображены мифологические сцены («Жертвоприношение Ифигении» (10)), выполненные в технике горельефа. В выборе сцен, однако, наблюдается определенная путаница, поскольку здесь можно видеть восседающую на быке Европу, а рядом сцену побития камнями, восходящую, очевидно, к избиению Ахана, изображенному в «Свитке Иисуса Навина».
-
Жертвоприношение Ифигении. Рельеф ларца Вероли . X в. Слоновая кость, резьба.
Однако классицизирующая тенденция наблюдалась не во всем византийском искусстве; иконоборчество, господствовавшее более столетия, оставило в искусстве глубокий след: так, впоследствии очень важную роль на всем православном Востоке играл орнамент геометрического характера. Одновременно фигуры и природные мотивы подвергались стилизации, которая превращала повествовательные или фигуративные изображения в нечто, близкое абстрактным композициям. Это относится, например, к фигурам архангелов на своде вимы Св. Софии Константинопольской, созданным, вероятно, в 867 г. Их лица необычайно выразительны и поражают внутренней глубиной, одухотворенностью и силой веры, но сами фронтально стоящие фигуры с симметрично расположенными крыльями одного размера напоминают элементы парных орнаментальных композиций узорчатых тканей. Такая же строгость композиции характерна для многих пластин слоновой кости X в. (Триптих с распятием и фигурами святых (11)), которые составляют одну из славных страниц в искусстве Константинополя великой македонской эпохи.
