- •1. Культура языческой Руси.
- •2. Христианство, как исторический выбор.
- •3. Характеристика древнерусской культуры 11века.
- •4. Характеристика древнерусской культуры 12 века.
- •5. Русская икона: искусство создания и преодоления канона.
- •6. Православный храм как образ мира.
- •7. Характеристика русской культура 13 века.
- •8. Русская культура и борьба за независимость в 13 – 14 вв.
- •9. Система ценностных ориентаций в русской культуре 14-15в.
- •10. Новгород, как культурная альтернатива Киева и Москвы.
- •11. «Москва – третий Рим»: культурное содержание формулы.
- •12. Характеристика русской культуры 15 века. См. №9,10,11
- •13. Переходный характер русской культуры 16 века.
- •14. Московский Кремль, как центр русской земли.
- •15. Культура «бунташного» века.
- •16. Раскол: причины и последствия.
- •17. Стиль барокко в русской культуре 17 века
- •18. Культурный переворот Петровской эпохи
- •19. Эпоха Просвещения в России.
- •20. От парсуны к портрету: эволюция портретной живописи.
- •21. Ценностные основы культуры 18 века.
- •22. Классицизм в России.
- •23. «Золотой век» русской культуры.
- •24. Русский ампир.
- •25. П. Я. Чаадаев и «русская идея».
- •26. Русская традиционная культура 19 в.: провинция и усадьба.
- •27. Русская культура второй половины 19 века: время реформ.
- •28. Литературоцентризм как доминанта русской культуры 19в.
- •29. Феномен передвижничества.
- •30. «Серебряный век» русской культуры.
- •31. Русский модерн.
- •32. Масскульт и авангардное искусство начала 20 в.
- •33. Октябрьская революция и судьба русской культуры.
- •34. Человек в системе советской культуры
- •35. Социалистический реализм: достижения и потери.
- •36. Культура - время «оттепели».
- •37. «Отложенная» литература.
- •38. Официальное и андеграундное искусство.
- •39. Культурное пространство постсоветского общества.
- •40. Особенности современного культурного процесса.
21. Ценностные основы культуры 18 века.
Европейское и русское просвещение - «2 больших разницы» (культ пользы отечеству, нормативность, маскарадность).
Классицизм - главенствующее направление. Беспрецедентная роль женщины в формировании «учебной» культуры XVIII века. Рост воспитательной роли искусства. Первый государственный театр. Скульптура, как неотъемлемая часть архитектурного ансамбля. Становлении профессионального ДПИ. Формирование русской композиторской школы.
«Говорящие имена» 18 века: век цариц, просвещения, европеизации, подъема провинций, плановой застройки, пафоса Отечества, печати и прессы, од и гимнов, потемкинских деревень, театра, портретов, парков, создания национальной школы архитектуры, ученичества.
В гонке творческого переваривания европейской культуры лидировали живопись и архитектура.
22. Классицизм в России.
Систематизация, рационализм, нормативность, античные основы, стремление к идеальным пропорциям, польза. Регулярный СПБ Петра I. Екатерина II – «строить и строить и строить», «французы строят негодные дома, так как много знают», «хочу настоящего эллинского стиля». Арх. Антонио Ринальди: Ораниенбаум и мраморный дворец в Гатчине (подарок Орлову). Чарльз Камерон: парки, интерьеры и малая архитектура (интерьеры екатерининского дворца - агатовые комнаты, зеленая гостиная, галерея в Царскосельском парке). Дж. Кваренги (!) – вершина русского классицизма, строгость и простота ( 3-ий фасад Эрмитажа, для Александра дворец с коллонадой в Царском селе, для Павла конногвардейский манеж и Мальтийскую церковь, для всех – Смольный и Екатерининский институты. В.И. Баженов (кремлевский мечтатель), И.Е. Старов (эллинский духом), М.Ф.Казаков (саамый плодовитый и чуткий к желаниям заказчиков). ВИБ: проект реорганизации архитектурного дела в России, Дом Пашкова (напротив Кремля) и 1ый вариант Царицино. ИЕС: Таврический дворец с купольным залом, множество подмосковных усадеб. МФК: здание Сената с куполом в Кремле, Голицинская (1-я Градская) больница, дом князя В.И. Долгорукого-Крымского (дом Союзов).
23. «Золотой век» русской культуры.
Реформа Ал.1 1803 г. народного образования, создание Минпросвещения, 6 округов (Мск., СПБ., Вильно (Вильнюс), Дерпт (Тарту), Казань, Харьков. Преемственность, системность, бесплатность и всесословность.
«Победительные настроения войны 1812 года. Свобода – честь – империя. «Боже, царя храни»и проекты переустройства. «Загадочная русская душа». Западники и славянофилы. Романтизм как ведущее направление художественной культуры первой трети XIX века. «Самурайский» кодекс света и «наука страсти нежной».
От Державина к Жуковскому, от Карамзина к Грибоедову. «А.С. Пушкин – наше все» - Апполон Гргорьев. «А.С. Пушкин – солнце русской поэзии» - Владимир Одоевский
24. Русский ампир.
Победители присваивают стиль побежденных.
Карл Иванович Росси: Арка Генерального штаба и ансамбль Дворцовой площади, Площадь искусств и Михайловский дворец (ныне Русский музей), здания Сената и Синода, улицу Зодчего Росси. Всего же по его проектам были построены или перестроены 13 площадей и 12 улиц. Подобного единства решения градостроительных задач при таких масштабах задач – нигде и никогда. По его проектам строились дворцы всем детям Павла I, дворец в Твери для Екатерины Павловны, перестроен Аничков дворец в Петербурге для Николая (будущего царя). Для вдовствующей императрицы - дворец на Елагином острове. Для младшего великого князя Михаила Павловича на свободном пространстве возле Михайловского замка, в строительстве которого Росси когда-то принимал участие, - роскошный Михайловский дворец. Его строительство началось в 1819 и закончилось вместе с внутренней отделкой в 1825 году.
На бывшем пустыре поднялся величественный желто-белый дворец с портиком посередине, двумя ризалитами по бокам и выступающими вперед крыльями флигелей. Главный фасад дворца смотрел не на Неву, как это было заведено еще со времен Петра I, а на спроектированную этим же архитектором великолепную площадь, соединенную с Невским проспектом небольшой, но широкой Михайловской улицей. Таким образом, с проспекта открывается красивый вид на центральную часть дворца. Позже одинаковые трехэтажные дома по обеим сторонам улицы, выполненные по проекту Росси, были перестроены, что изменило общее ощущение единства ансамбля. Но и сейчас первоначальный замысел можно себе представить, побывав на этой улице Зодчего Росси. На этой короткой прямой улице длиной 220 метров чувствуется его идея фасада улицы, улицы-ширмы, по сторонам которой расположились абсолютно симметричные корпуса, фасады которых организованы рядами сдвоенных дорических колонн, поднимающихся над аркадой первого тяжелого этажа. Их мерный ритм создает ощущение торжественности и монументальности. На подобный рискованный шаг - выстроить два одинаковых здания такой длины с ничем не перебиваемым ритмом колонн на довольно узкой улице и не вызвать ощущения унылой монотонности, мог решиться только очень талантливый зодчий. Улица упирается в тыльный фасад Александринского театра, перед которым раскинулась Театральная площадь, выходящая на Невский проспект. С одной стороны на площадь выходит фасад Публичной библиотеки (1828-32), другой ее фасад обращен на Садовую улицу. Таким образом, Росси виртуозно застраивает и объединяет общим ритмом целые кварталы и площади. Стиль Росси легко узнаваем. Свои ансамбли он задумывал как огромные театральные декорации, внутри которых должно разворачиваться какое-то действо. Его стихия - это большие открытые пространства и их архитектурная организация. Как бы продолжая торжественную тональность и масштаб Адмиралтейства, он работает над ансамблем Дворцовой площади. В 1761 году с одной стороны площади Ф.-Б. Растрелли был построен Зимний дворец в стиле барокко. Перед ним раскинулся огромный пустырь. В конце века по краям площади стали строить дома и только в 1829 году Росси ее преобразил. Выстроив фасад длиной 500 метров, он объединил здания Генштаба на южной стороне площади, вторя ее изгибу. В середине этого здания, напротив Зимнего дворца, Росси возводит знаменитую арку Генштаба высотой 28 и шириной 17 метров, увенчанную колесницей богини Победы, запряженной шестеркой лошадей. За ней расположилась вторая арка, расположенная под некоторым углом к первой. Это было вызвано необходимостью соединения Дворцовой площади с Большой Морской улицей, направление которой не совпадает с осью площади. По монументальному размаху и торжественности впечатления, производимого аркой Генштаба, Росси во многом превзошел древнеримских строителей триумфальных арок, посвятив свое творение победе русского оружия над Наполеоном. В 1834 году Росси построил еще одну необычную арку, перекинутую над улицей и соединившую два здания Сената и Синода на Сенатской площади. Правда, в этой постройке позднего ампира уже чувствуется некоторая казенность, сухость и повторение в который раз привычного мотива. Ампир был живым созидающим стилем ровно столько, сколько живы были в обществе идеи, его питавшие.
Скульптурное (Барклай и Кутузов) и пушечное оформление Казанского собора, арх. А.Н. Воронихина
Последнее арх.творение ампира: Исаакиевский собор О.Монферрана.
Москву после пожара перестраивали с сохранением старорусских традиций, но… Манежная площадь: Манеж – О.И. Бове (он же Триумфальную арку в древнеримском стиле), к Универу М.Ф.Казакова Д. Жилярди добавил купол и высокий цоколь. Памятник Минину и Пожарскому с доп. рельефами И.П. Мартос 1811-1818 гг..
Легкие платья-туники, мебель в древнеримском стиле, знамена, пушки, стрелы, мемориальные доски, золотой орел, крест, шитье мундиров, желтые штандарты, желто-черная гамма герба СПБ.
Воительно-победительная державность.