29. Литература Возрождения в Англии

Как и изучение любого периода истории литературы, этот раздел следует начинать с анализа историко-социального развития Англии в период Возрождения, которое имело ряд особенностей, отличных от Италии, Франции, Германии. В Англии социальные изменения, характерные для эпохи первоначального накопления капитала, проявились особенно остро, в классической форме.

Имеется специфика и в хронологии развития английской возрожденческой литературы. Ее начало принято связывать с творчеством Д. Чосера, которое было тесно переплетено с традициями средневековой культуры, но в то же время воплотило и новые, ренессансные, тенденции. Студент должен прочесть главное произведение Чосера «Кентерберийские рассказы, где отчетливо выявилось новаторство писателя в создании характеров, национального колорита, организации новеллистического цикла.

В литературе английского Возрождения выделяются два основных этапа: раннее Возрождение (конец XV- первая половина XVI века) и зрелое Возрождение (вторая половина XVI- начало XVII века.

Крупнейшим представителем раннего Возрождения в Англии был Томас Мор, писатель, философ, государственный деятель. Рекомендуется познакомиться с биографией Т. Мора и его романом «Утопия», где дано описание счастливого и процветающего государства, выражающее гуманистический идеал писателя.

Зрелое Возрождение в Англии связано с общим оживлением литературной жизни, с обострением эстетической полемики, Английская ренессансная литература представлена достаточно разнообразными жанрами поэзии, прозы, драматургии. Студент должен познакомиться с творчеством выдающихся поэтов английского Возрождения Э. Спенсера и Ф. Сидни, обратив особое внимание на трактат Ф. Сидни «Защита поэзии» , где выражена новая эстетическая программа.

Не меньшее значение начинает играть и новый тип английского романа, представленного разными жанровыми модификациями: воспитательный роман Д. Лили, социальные нравоописательные романы Т. Делони и Т. Нэша.

Однако вершиной литературы Возрождения в Англии явилась драматургия, которая бурно развивается во второй половине XVIвека.

Студент должен ознакомиться с особенностями английского театра Возрождения, с организацией театрального дела и сценических постановок. Необходимо осмыслить главные художественные идеи старших современников Шекспира, которых традиционно называют «университетским умами». Особое внимание следует уделить творчеству К. Марло, который стоит у истоков английской ренессансной трагедии.

Творчество Шекспира явилось вершиной развития возрожденческого театра. Студент должен уяснить смысл «шекспировского вопроса», знать периодизацию творчества Шекспира, систему жанров, логику эволюции писателя, опорные произведения каждого периода.

Характеризуя первый период творчества Шекспира (1590-1600), необходимо рассмотреть цикл исторических хроник, особенности поэтики этого жанра у Шекспира, а также комедии, где жизнерадостность, оптимизм сочетаются с яркими характерами. Следует также уяснить особенности конфликта, систему персонажей и специфику психологизма трагедии «Ромео и Джульетта», воплощающей особенности миросозерцания и творческого метода раннего Шекспира.

Во второй период творчества (1601- 1608) особую масштабность обретает шекспировский трагизм. Студент должен познакомиться с основными трагедиями Шекспира, обратив особое внимание на эволюцию трагического конфликта, который достигает в «Короле Лире» универсального звучания.

Третий период шекспировского творчества (1608-1612) отмечен возникновением нового драматического жанра - трагикомедии и приобщением его к новому литературному стилю - маньеризму. Особенности позднего творчества Шекспира ярче всего раскрылись в «Буре», изучение которой даст возможность студенту выявить идейно-художественные особенности третьего периода.

Представление о Шекспире будет не полным, если студент не познакомится с его знаменитыми сонетами, обратив внимание на богатый, противоречивый и сложный мир лирического героя, на новую концепцию любви (к «недостойной»), на преодоление петраркизма.

30. Реформа Плеяды в области поэтических жанров.        Основы жанровой реформы были заложены также в “Защите и прославлении французского языка” Жоашена Дю Белле, о которой было сказано выше. Ю.Б.Виппер связывает отрицание системы традиционных жанров с отрицанием творчества предшествовавших Плеяде поэтов. Подтверждение этой идеи находим и у Андре Берри: “Дю Белле прямо в лицо заявил последователям школы Клемана Маро, что им остается только “собрать вещички” и что рондо, баллады, вирене, “королевские песни”, песенки “и прочие товары из мелочной лавки, извращающие родной язык”, отныне должны уступить место обновленным жанрам античности”.        Всем традиционным жанрам французской литературы Дю Белле находит замену в лице оды, элегии, эпиграммы, послания, сатиры, эклоги и эпопеи. В дополнение к античным жанрам он предлагает использовать также и  итальянский  сонет. Из работы Ю.Б.Виппера мы узнаем, что жанры эти были, конечно же, известны и предшествовавшей французской литературе, но отличие позиции Дю Белле состоит в том, что он “трактовал эти лирические жанры принципиально по-иному, чем его предшественники. Он решительно восставал против попытки контаминировать жанры, воспринятые от античности с традиционными, унаследованными от средневековья лирическими формами”. Дю Белле считал, что такое сближение лишит поэзию учености и возвышенности, сделает ее слишком приземленной и обыденной. А ведь нам известно, что для Плеяды характерно стремление возвысить поэзию. Как пишет Л.Е.Маслобоева: “Общее требование возвысить литературу распространяется на все поэтические жанры, но Дю Белле выделяет как наиболее совершенные оду, сонет и эпопею”.        С появлением новых жанров  в поэзию был привнесен новый строфический принцип. В средневековых лирических жанрах с фиксированной формой очень большую роль играло строгое расположение рифмы, в жанрах же, пропагандировавшихся Дю Белле, существовало свободное варьирование строф. Об этом пишет Ю.Б.Виппер в своей монографии, посвященной поэзии Плеяды: “В результате торжества строфического принципа в лирической поэзии возрастало богатство ритмических структур. Многообразие ритмических форм усиливало выразительные возможности поэзии”.        Подлинным новаторством Плеяды Л.Е.Маслобоева называет идею создания национальной эпопеи . “Образцами для французской эпопеи он предлагает “Илиаду”, “Энеиду” и “Неистового Роланда”. Раннее творчество Плеяды не позволяет говорить о создании теории эпической поэмы, но важным было уже и то, что уже в 1549 году Дю Белле выдвинул идею создания эпопеи и обосновал необходимость ее утверждения во французской поэзии”.        Таким образом, можно вполне справедливо утверждать, что такая реформа поэтических жанров, серьезно обоснованная Дю Белле и принятая Плеядой, не могла пройти бесследно для французской поэзии.