- •Основные этапы творчества Гете.
- •Философская трагедия Гете «Фауст». Синтез просветительской эпохи.
- •Символика образа Фауста
- •4. Философский смысл договора Фауста и Мефистофеля
- •5. «Страдание юного Вертера» Гете как сентименталистский роман
- •6. Творчество Бодлера
- •7. Основные направления в зарубежной литературе 19 века
- •8. Эстетика романтизма
- •9. Этапы развития немецкого романтизма
- •10. Тема искусства в творчестве Гофмана
- •11. Анализ новеллы Гофмана «Крошка Цахес»
- •12. Гейне – последний поэт романтизма и первый его критик
- •13. Общая характеристика творчества Байнора. Понятие «байронизм». Новаторство Байрона
- •14. Роман Стендаля «Красное и чёрное» как «Хроника 19 века»
- •15. Представление о романтическом герое: романтический герой Гофмана, романтический герой Байрона, романтический герой По.
- •16. Основные этапы творческого пути Гюго
- •17. Повесть Бальзака «Гобсек». Особенности портретной характеристики
- •18. Образ госпожи де Реналь в романе Стендаля «Красное и чёрное»
- •19. Анализ одного из романов ч. Диккенсона. Особенности диккенсовского гуманизма
- •20. Образ Матильды де Ля Моль. Мастерство Стендаля-психолога (роман «Красное и Чёрное»)
- •21. Замысел и структура «Человеческой комедии» Бальзака
- •22. Образ аптекаря Омэ (Флобер «Госпожа Бовари»)
- •23. Мастерство Мопассана – новеллиста
- •24. Трагедия Маргариты (Гете «Фауст»)
- •25. История молодого человека в произведениях Бальзака
- •26. Бальзак как «доктор социальных наук» и секретарь французского общества
- •27. Почему Теккерей назвал своё произведение «Ярмарка тщеславия» «роман без героя»?
- •28. Роман Бальзака «Отец Горио»: драма буржуазного «Короля Лира»
- •29. Эпический театр Бертольда Брехта
- •30. Романтическая лирика Байрона. Анализ стихотворений: «Она идет во всей красе…», «Душа моя мрачна…», «Ты кончил жизни путь, герой…»
- •31. Образ Жюльена Сореля (Стендаль «Красное и чёрное»)
- •32. Лирико-философский роман Ги де Мопассана «Жизнь»
- •34. Роман г. Флобера «Госпожа Бовари» - роман провинциальных нравов
- •35. Эстетические принципы э. Золя. Анализ одного из романов писателя
- •36. Проблематика книги Бодлера «Цветы зла». Проблема искусства в романе Уальда «Портрет Дориана Грея»
- •37. Тема «потерянного поколения» в романах Ремарка
- •38. Роман Камю «Чума» как экзистенциалистическая притча
- •39. История и современность в драме Брехта «Жизнь Галилея»
- •40. Философская комедия Шоу «Пигмалион»
- •41. Образ собора в романе Гюго «Собор Парижской Богоматери»
- •42. Творчество Хемингуэя: выбор героя, проблематика, поэтика
- •43. Новеллы – притчи Франца Кафки
- •44. Философская сказка «Маленький принц» как притча 20 века. Общая характеристика мировидения и творчества Экзюпури
- •45. Расскажите о судебных процессах над Флобером, Бодлером, Ги де Мопассаном, Золя
- •46. Художественное мастерство Хемингуэя в романе «По ком звонит колокол
- •47. В. Скотт – создатель жанра исторического романа
- •48. Жанровое многообразие творчества Экзюпери
- •49. Образ детей в романах Диккенса
- •50. Образ Эммы Бовари. Отношение автора к героине (Флобер «Госпожа Бовари»)
- •51. Принцип контраста и гротеска в романе Гюго «Собор Парижской Богоматери»
- •52. Анализ стихотворений э. По (самостоятельно. Стих можно взять с собой на экзамен)
- •53. Роман Диккенса «Домби и сын»: проблематика, образы, поэтика
- •54. Ребекка Шарп как социальный и психологический тип (Теккерей «Ярмарка тщеславия)
- •55. Женские образы в романах Ремарка
- •56. Анализ стихотворения Бодлера «Альбатрос»
- •57. Функция «Прологов» в философской трагедии Гете «Фауст»
- •58. Средневековый ученый – аскет и его внутренний конфликт в романе Гюго «Собор Парижской Богоматери»
- •59. Герой северных рассказов Джека Лондона
- •60. Анализ произведения Гофмана «Золотой горшок»
8. Эстетика романтизма
Западно-европейская эстетика конца XVIII – XIX вв. представлена развитием новых мировоззренческих идей, отразившихся в течении романтизма и художественных стилях и направлениях реализма, натурализма, импрессионизма и символизма. Романтизм формируется в конце XVIII - начале XIX в. в странах Западной Европы как взволнованный, полный противоречий отклик на Великую Французскую буржуазную революцию 1789 г. и на всю идеологию Просвещения. Важнейшая причина порождения романтизма - воздействие исторического опыта революции и переосмысление под этим воздействием творческих принципов. Романтизм - это не только новое художественное направление, но и новое мироощущение. Центром романтизма стала Германия, а оттуда новые идеи быстро распространились по всей Европе. Романтизм - идейное и художественное движение в европейской культуре, характеризующееся возвышенными устремлениями и идеалами, мечтательностью, острым желанием создать совершенный мир вопреки будничной и серой действительности. Основной принцип романтизма – «искусство для искусства» - общее название для ряда эстетических концепций, утверждавших самоценность художественного творчества, независимость искусства от денег, политики и общественных интересов. Основателями и первыми теоретиками этого художественного направления стали Новалис Фридрих фон Харденберг (1772—1801) (немецкий поэт-натурфилософ) и братья Август (1767–1845) и Фридрих (1772—1829) Шлегели (писатели и художественные критики). Романтики были свидетелями революционного перелома в историческом развитии. Благодаря этому историческому опыту они осознали зависимость от истории всех процессов в культуре, жизни личности и общества. В романтическую литературу вторгается историзм. Возникает новый жанр - исторический роман, основоположником которого является В. Скотт. Многим романтикам представлялось, что иллюзии, рожденные подъемом французской революции, найдут воплощение в реальности буржуазного общества: они мучительно переживали крушение этих иллюзий. Романтизму присуще признание острого противоречия между низменной действительностью и высоким идеалом. Романтизм родился из глубокого разочарования в результатах практического воплощения просветительских идеалов, из полного неприятия складывающейся жизни, которая была слишком серой, грубой и унылой, лишенной какой-либо поэзии. Неудовлетворенность реальным миром толкала художников-романтиков к уходу от него в далекое прошлое, в мир мифологии, к древнейшим истокам жизни своего народа. В надежде отыскать нечто прекрасное, возвышенное или просто экзотическое романтики часто обращались к Востоку. Реальность вообще выступала для романтиков не конечной целью, но всего лишь отправным пунктом на пути в мир фантазии и воображения. Отношение художника к изображаемому преобладало над точностью передачи самой действительности. Главным для них было собственное, оригинальное видение мира. Романтики разработали новые жанры - психологическую повесть, лирическую поэму (Байрон), лирическое стихотворение. Проложил путь немецкому музыкальному романтизму Людвиг ван Бетховен (1770-1827) - композитор, пианист, дирижер, создатель героического стиля. Его музыка (девять симфоний, увертюры «Кориолан» и «Эгмонт» и др.) отмечена исключительной эмоционально-драматической силой. Во второй половине XIX в. широкую известность приобрел немецкий композитор, теоретик искусства, драматург, создатель художественного типа романтической оперы Рихард Вагнер (1813-1883). Для его музыки характерно обращение к прошлому, национальной мифологии, стремление к синтезу искусств. Романтизм в его творчестве нашел свое выражение в операх «Тангейзер», «Лоэнгрин». Свои эстетические взгляды он обобщил в теоретических работах, где пытался доказать, что неравенство людей кроется в богатстве, а искусство способно повлиять на жизнь людей и даже ее изменить. К числу представителей романтики относятся также великий польский пианист и композитор Фридерик Шопен (1810— 1849), который создал в высшей степени эмоциональную, глубокую и тонкую музыку (более 200 произведений). А. Рубинштейн назвал его «душою фортепиано». Одна из самых знаменитых фигур романтизма в живописи - Эжен Делакруа (1798—1863) («Свобода на баррикадах»). Эстетика романтизма есть, прежде всего, эстетика человеческой свободы. Наиболее значительные события происходят не вне ее, а внутри самой личности. Достоинство человека стоит в возможности свободного осуществления себя, чему как нельзя более содействует сфера искусства.