Новые направления дизайна

Новые направления дизайна связаны с повышением роли визуальной информации в последнее десятилетие и имиджевой рекламой.

Коммерческий дизайн – фактор конкурентоспособности фирмы, компании. Отметим, что с момента своего зарождения, особенно с началом американского периода (1930-е годы) дизайн имеет коммерческий характер.

Новые технологии, оригинальные инженерные решения, организационные нововведения сегодня не могут вводиться в практику без дизайнерского осмысления проекта. Дизайнеры здраво оценивают эту ситуацию на потребительском рынке товаров и услуг и развивают как сеть ателье, мастерских, так и консультационные службы.

Дизайн-образование.В области дизайн-образования следует отметить усиление роли художественно-образной компоненты в учебных проектах. В последние годы даже педагоги архитектурных отделений обращают внимание на образность идейного замысла. Введены в учебно-методический оборот такие понятия, как «метафорическая образность в дизайне», «смыслообразование в графическом дизайне», «региональный компонент дизайна». Расширяется поле лабораторного инструментария, с помощью которого дизайнер создает проектные решения. Актуально внедрять курс дизайна в школьной программе.

Итак, дизайн деятельность сегодня представлена развитой системой, которая имеет многопрофильную структуру. Классический дизайн включает в себя многие виды профессиональной деятельности, которые сегодня стали традиционными. Новые виды деятельности связаны с развитием компьютерных технологий, новым осмыслением роли дизайна в формировании эстетических норм визуального комфорта.

На кафедре дизайна внимание уделяется региональному дизайну, опирающемуся на стили этнических культур, сценографическому дизайну и дизайну праздничной и временной среды.

Вопросы для самоконтроля

1. Когда дизайн получил официальное признание как профессиональная сфера деятельности?

2. Какие новые виды дизайна развиваются в последнее десятилетие?

С чем это связано?

3. Какие виды дизайнерского творчества Вам известны?

4. Каковы особенности понимания дизайна в России в середине ХХ века и с чем это связано?

5. Что изменилось в понимании и отношении населения к дизайну в конце ХХ века?

6. Назовите основную характеристику коммерческого дизайна.

7. Чем отличается «арт-дизайн» от дизайна выставочных экспозиций?

Ключевые слова

Дизайн-проект, эскиз, макет. Коммерческий дизайн, классический дизайн, ремесленное художественно – прикладное творчество. Графический дизайн, арт-дизайн, сценографический дизайн, дизайн временной и праздничной среды, коммуникативный дизайн.

Тема 3. История возникновения и развитие дизайна

История появления дизайна органично связана с историей развития общества, его социально-культурным и техническим уровнем. Мы рассмотрим появление и развитие дизайна на примере развития дизайна в России, используя содержательные и увлекательные работы Н.Воронова, Н.Кондратьевой, С.Михайлова, Ю.Назарова, В.Ф.Рунге, В.В. Сеньковского.

• Народный (крестьянский) дизайн

Истоки отечественного дизайна. Историей отечественного дизайна дореволюционного периода занимались такие авторы как Э.Цыганкова, М.Гизе, В.Аронов, А.Чекалов, систематизировал многие работы о дизайне Н.Воронов. Значительная часть теоретиков связывает дизайн лишь с эпохой массового индустриального производства. Но если рассматривать дизайн как компоновочную деятельность, которая отличается, с одной стороны, от изобретательства, с другой – от простого конструирования, то можно отодвинуть начало истории дизайна на много лет назад. Например, Н.Воронов отмечает, что если определяющим признаком дизайнерского мышления является компоновочное соединение ранее существовавших отдельно друг от друга объектов, явлений, способов, принципов, то начало дизайна относится к доисторическим временам появления первых орудий труда и предметов одежды.

Русский народный дизайн на первом этапе был по преимуществу функциональным, «приспособительским» дизайном. Он базировался на двух основных направлениях деятельности:

– на создании жилища, одежды и необходимых бытовых предметов;

– на использовании природных, естественных материалов или материалов, получаемых из естественного сырья путем минимальной и доступной в домашних условиях обработки.

Таковыми на русской равнине являлись дерево, высеваемые злаки, кость, кожа и шерсть домашних животных, среди искусственных материалов – керамика, железо. Рассмотрим некоторые особенности русского народного дизайна.

Деревянные строения. Необходимо отметить, что деревянные постройки сохраняли свой единый стиль, хотя размеры были разные. По одному конструктивному типу, но с различным способом соединения торцов бревен на углах создавались постройки совершенно разного назначения: изба, сруб колодца, баня, церковь, часовня, мельница, овин, крепостная башня и стены. Разнообразие врубок обеспечивало возможность обходиться без железных гвоздей и применять практически лишь один инструмент – топор.

Русская печь. Уникальным примером многофункционального дизайна является конструкция русской печи. Русская печь обеспечивала обогрев жилища, приготовление пищи, возможность ночного отдыха, банные и лечебные функции. В этом отношении русская печь была гораздо функциональнее, чем голландская печь с плитой или европейский камин.

Глиняная посуда. Как отмечают специалисты, русская глиняная посуда с позиций дизайнерского функционализма сконструирована не менее превосходно, чем греческие сосуды для вина и масла. Особенность русской печи состоит в том, что в сосуде с пищей нагревается не дно, а боковые стенки. Это и определило форму основного сосуда для варки пищи – горшка. Перечислим основные предметы глиняной посуды: крынка для молока, ковш «скобкарь» (ковш птица), горшок.

Инструменты. Сохранились в некоторых музеях и образцы инструментов и технических приспособлений, форма и поверхность которых имеют художественную обработку. Например, рубанки, ткацкие станки, прялки. Основной массив музейных коллекций сегодня – это памятники художественной крестьянской культуры ХIХ века.

Влияние городской культуры.В ХIХ веке крестьянское искусство сохраняет самобытные черты, и даже отголоски дохристианских верований. Это солярные знаки, мотивы «берегинь» и русалок из дерева с резьбой. Однако в целом крестьянское искусство теперь развивается под влиянием городской культуры.

И здесь важно не то, что в городецкой росписи, дымковской игрушке, нижегородских прялках появляются изображения дам, кавалеров, щеголих, гренадеров, кормилиц с детьми, бравых парней в жилетках и сапогах, дам с собачками и т.д. Важно отметить, что в крестьянское искусство пришел общеевропейский принцип украшения предмета, «прикладывания искусства» к полезной вещи или строительному объекту.

Итак, крестьянский, или народный, дизайн, проявился наиболее наглядно в предметах посуды, утвари, обуви, одежде, домашних инструментах, в деревянном строительстве и сложился уже достаточно определенно в ХIV – ХV веках. Это было время, когда сельское население почувствовало себя спокойно в связи с окончанием татарского ига, и в то же время не было еще столь жестко закрепощено, как это случилось позднее, при Иване VI и Борисе Годунове.

Отметим наиболее важные черты русского народного дизайна: принцип удобства, функциональности превалировал над принципом красоты. Первооснова – принцип удобства.

О красоте некоторых предметов, как «коромысло» или «лапти» можно поспорить. Исключением являются скобкарь, прялка. Вся вышитая одежда имела в основе простой и свободный крой, не стесняющий движений и не препятствующий действиям. То же самое относится и к древнерусским нательным и головным украшениям – браслетам, ожерельям, монистам, колтам, гривнам и пр. Ничего, подобного африканским кольцам в ушах, ноздрях или губах, ожерельям-обручам, вытягивающим женскую шею, и другим «истязательным» украшениям на Руси не существовало.

Отмечена немногочисленность вариантов предметов бытовой культуры. В процессе векового использования отшлифовались каноны форм: предмет мог быть многовариантным по использованию, но каноничным по форме. Здесь можно отметить еще одну черту – экономичность дизайнерского мышления, стремление создать предмет многофункциональный по назначению, но единый по форме и конструкции, например, плетеная корзина – лукошко использовалась для грибов; белья; хранения продуктов; переноса предметов.