Содержание 12-летнего общего образования

     Основополагающими принципами конструирования содержания образования 12-летней школы являются следующие:      - обеспечение сокращения учебной нагрузки в основной школе за счет педагогического и психологического отбора содержания образования и переноса более сложного материала в старшие классы;      - культуросообразность, т.е. отражение в содержании образования на каждом этапе обучения всех аспектов человеческой культуры, обеспечивающих физическое, интеллектуальное, духовно-нравственное, эстетическое, коммуникативное и технологическое образование учащихся;      - фундаментальность содержания образования, обеспечивающая универсальность получаемых знаний, изучаемых основополагающих проблем и общепризнанных культурно-исторических достижений человечества, возможность применения полученных знаний в новых ситуациях;      - личностная ориентация содержания образования, предполагающая развитие личностных способностей учеников, индивидуализацию их образования с учетом интересов, способностей и склонностей;      - возрастная периодизация содержания образования, соответствие изучаемых вопросов и проблем возрастным особенностям учащихся;      - усиление в содержании образования деятельностного компонента, представляющего собой основные виды и способы учебной деятельности, сопряженные с изучаемыми образовательными областями, отдельными предметами, их разделами и темами;      - креативность, предусматривающая содержание, формируемое самими учениками в виде их творческой образовательной продукции, соотносящейся с основами изучаемых дисциплин;      - интеграция содержания образования, направленная на обеспечение целостности представлений учащихся о мире;      - профилирование и дифференциация содержания образования как условие выбора учениками уровня и направленности изучения образовательных областей и предметов;      - усиление методологической составляющей в структуре научного знания: теории, законы, принципы, модели, понятия, величины, научные факты; система способов исследования, применяемых в базовых науках, учение о методах познания и преобразования мира;      - открытость содержания образования, предполагающая использование в качестве образовательной среды различных дополнительных информационных массивов и других источников учебного материала.      В содержании 12-летнего общего образования сохраняются образовательные области: филология, математика, естествознание, обществознание, искусство, технология, физическая культура. Содержание образовательных областей реализуется через базовые предметы: русский язык, литература (в школах с родным нерусским языком обучения - родной язык, родная литература, русский язык, русская литература), иностранный язык, математика, история, обществоведение, география, биология, физика, химия, естествознание, информатика, искусство, физическая культура, технология, основы безопасности жизнедеятельности.      Содержание учебных предметов в 12-летней школе будет изменяться в направлении:      - обновление учебного материала в соответствии с изменениями в окружающем мире и достижениями базовых наук;      - включение новых разделов и тем, необходимых для жизни в современном обществе, имеющих общекультурное значение; исключение устаревших разделов;      - перераспределение учебного материала между основной и старшей школой с переносом наиболее сложных тем в старшие профильные классы.      Увеличение сроков обучения и перераспределение учебного материала позволит снизить учебную нагрузку учащихся, которая должна соответствовать установленным в стране санитарно-гигиеническим нормам. При этом в I кл. должно проводиться не более 4 уроков в день, во II-VI кл. - не более 5 уроков в день, в VII-XII кл. - не более 6 уроков в день.      Необходимость повысить качество подготовки учащихся по языковым дисциплинам - русскому родному, русскому неродному, иностранным языкам - потребует увеличения сроков обучения по этим предметам. Доминантой языковых курсов должно быть формирование познавательной и коммуникативной культуры личности.      Обучение русскому языку предполагает формирование лингвистической, языковой и коммуникативной компетенций. Новизна подхода в обучении состоит в усилении внимания к формированию этнокультуроведческой компетенции, включающей в себя сведения о языке как национально-культурном феномене, отражающем духовно-нравственный опыт народа, закрепляющем основные нравственные ценности; представления о связях языка с национальными традициями народа, а также осознание учащимися красоты, выразительности и эстетических возможностей родной речи.      В обучении иностранным языкам, в зависимости от наличия педагогических кадров, целесообразна модель с началом изучения языка в начальной школе и последующим продолжением в основной и средней школе. Это позволит школьникам овладеть иностранным языком на уровне приближения к европейским требованиям. Усиливается социокультурный компонент на всех ступенях обучения, повышается роль иностранного языка как источника знания не только о стране, но и о характерных сторонах жизни современного мира. Предполагается создание профильных курсов на старшей ступени обучения (введение спецкурсов, ориентированных на конкретную профессию, курсов, имеющих академическую направленность).      В курсе литературы при изучении художественных произведений усиливаются нравственно-этический и культурно-эстетический аспекты. Увеличение сроков изучения литературы позволит выстроить линейный курс в основной школе, когда сложные литературные произведения будут изучать учащиеся старшего возраста. Для устранения перегрузки учеников предусматривается перераспределение учебного материала между основной и полной средней школой с вынесением сложных и значительных по объему литературных произведений в старшую школу. Большее внимание будет уделено формированию культуры устной и письменной речи школьников.      В основной школе становится возможным более последовательное и целостное рассмотрение истории России, занимающей приоритетное место в системе исторического образования. На старшей ступени обучения углубленное изучение истории будет идти как в рамках отдельных курсов отечественной и всеобщей истории, так и интегрированного курса "Россия и мир". Сложные проблемы истории XX века будут более глубоко изучаться в старшем возрасте. Все эти изменения позволят учащимся всесторонне изучать историю многонациональной России, понять ее место в мировом историческом процессе.      Предполагается формирование целостной преемственной системы обществоведческого образования, включающей пропедевтику в начальной школе (в курсе "Окружающий мир"), интегрированный курс обществоведения в основной и средней (полной) школе. С учетом достижений современных общественных наук продолжится обновление содержания обществоведческого образования. В основной школе оно должно быть ориентировано на приобщение учащихся к гражданской культуре, что предполагает освоение правовых, социологических, политологических, экономических, культурологических знаний. Значительно полнее будут отражены вопросы экономики и права. В старших классах преподавание интегрированного курса обществоведения должно носить обобщающий, методологический и практико-ориентированный характер.      Серьезным изменениям подвергнется система искусствоведческих дисциплин, направленная на формирование у учащихся представлений о культуре народов России и мировой культуре. Освоение предметов образовательной области "искусство" в начальной школе будет основываться на принципах развивающего обучения, в основной школе - с учетом межпредметных связей, в старшей школе предполагается предметно-профильная подготовка по рисунку, живописи, композиции, скульптуре, дизайну, народным ремеслам, музыке, искусствознанию и другим направлениям с учетом местных условий и возможностей.      

Впр 6

В течение всего курса обучения является рисование с натуры. Этот вид учебной работы служит важнейшим средством изучения натуры, окружающей действительности, и, прежде всего таких ее сторон и явлений, как форма, пропорции, объем, цвет, материал, освещенность, положение в пространстве, перспективное сокращение предметов.

Наибольшее количество часов отводится на рисование с натуры. Оно является методом наглядного обучения и дает прекрасные результаты в деле обучения рисунку и в деле общего развития ребенка. Оно приучает мыслить и целенаправленно вести наблюдение, пробуждает интерес к анализу натуры и тем самым подготавливает школьника к дальнейшей деятельности.

Учитель должен иметь в виду, что целью изучения формы предмета является не только знакомство с его внешней формой, на и знакомство с понятиями, выраженными этой формой.

Процесс познания объективной реальности во многом зависит от степени развития зрительного аппарата, от способности человека анализировать и синтезировать получаемые зрительные впечатления. Активизируется умственная деятельность.

В учебном рисунке процесс познания натуры является не простым созерцанием, а переходом от единичных и не полных понятий о предмете к полному и обобщенному представлению о нем. Не один учебный предмет не обеспечивает такого активного внимания учащихся к предмету, анализа к его строению как рисование с натуры.

Рисование с натуры развивает умственные способности. Особенно перспективное рисование имеет огромное значение для развития пространственного мышления и воображение. Все это влияет на развитие памяти. На основе ясных представлений о предметах, образной памяти у учащихся развивается и способность воображения.

Рисование с натуры в школе предусматривает не только изображение предметов в светотени (рисунок карандашом), но и обучение элементам живописи. В задачу обучения живописи входит изображение с натуры отдельных предметов, натюрмортов,итд

Впр 7

Методика организации уроков по декоративному рисованию и декоративной деятельности (лепка, аппликация).

Специфика занятий декоративным рисованием позволяет эффективно развивать творческую фантазию, хороший эс­тетический вкус, интерес и любовь к народному искусству, искусству родного края.

Использование на этих уро­ках местных и национальных традиций декоратив­но-прикладного искусства развивает у детей чувство патриотизма, гордо­сти за свой народ, его мастерство и трудолюбие. С этой же целью необходимо знакомить учащихся с чеканкой и вышивкой, резьбой по дереву и лако­вой живописью, народными игрушками и лубком, которые близки детям и вызывают у них интерес.

Обучение декоративному рисованию в на­чальных классах начинается с рисования узоров. Они выполняются с образца или творчески составляются учащимися, исходя из назна­чения, формы и материала украшаемого предме­та. Декоративные работы выполняются на основе декоративной переработки форм изображаемых с натуры объектов - листьев, цветов, бабочек, жуков и т. д.

В школьную программу включено понимание ритма, гармоничности цветовых отношений, зрительного равновесия форм и цвета, полученное учащимися на занятиях изобразительным искус­ством, которое находит затем применение в раз­личных работах на уроках трудового обучения: в аппликациях, лепке, плетениях, изготовлении игрушек, вышивке и т. д.

Во время практических работ важно использование школьниками самых разнообразных худо­жественных материалов и техник: графические карандаши, акварель, гуашь, пастель, цветные мелки, цветная тонированная бумага, ретуш, ли­ногравюра, аппликация и т. д. Следует помнить, что каждый из названных художественных мате­риалов обладает своими выразительными особенностями и самостоятельный выбор их школь­никами содействует развитию художественно-творческих способностей, индивидуальности, са­мовыражению ребят.

Содержанием декоративного рисования в I классе является: рисование узоров и декоративных элементов с образца; самостоятельное вы­полнение в полосе, квадрате, круге узоров из форм растительного и животного мира (стилизация форм и цвета листьев деревьев, кустарников, цветов, грибов, петухов, цыплят), а также из гео­метрических форм (кругов, треугольников, пря­моугольников и т. д.). Важное внимание уделяет­ся применению в процессе выполнения декоративной работы линии симметрии, чередования элементов.

Необходимо формировать элементарное представление о декоративном обобщении форм растительного и животного мира, о ритме в узоре, о красоте народной росписи в украшении одежды, посуды, игрушек.

Во II классе содержание занятий декоративным рисованием составляет: знакомство с вида­ми народного декоративно-прикладного искусст­ва: художественной росписью по дерев и по фарфору, народной вышивкой, ознакомление с русской глиняной игрушкой.

Для развития детского творчества в эскизах для украшения простейших предметов применяются узоры в полосе, квадрате, прямоугольнике, элементы декоративно-сюжетной композиции. Формирование простейших умений применять в декоративной работе линию симметрии, ритм, элементарные приемы кистевой росписи.

В III-IV классах содержание декоративной работы усложняется за счет составления эскизов простейшего декоративного оформления пред­метов быта, творческого использования графиче­ских элементов и цвета в декоративных работах, выполнения нетрудных текстов из брускового шрифта.

В III классе осуществляется знакомство с новыми видами народного декоративно-прикладного искусства; художественной росписью по металлу и по дереву, народной вышивкой, кружевом, ознакомление с русской гли­няной и деревянной игрушкой, современной тех­нической и елочной игрушкой.

В работе над эскизами учащиеся постепенно учатся понимать простейшую связь формы, материала и элементов украшения с практическим назначением предмета. У них начинает форми­роваться представление о том, что родная приро­да, близкая и известная им с детства (ягоды, цве­ты, листья, птицы), служат основой для творчества

народного мастера. Природу он знает, любит и поэтизирует.

В IV классе эстетическое воспитание и обучение учащихся осуществляется средствами следу­ющих видов народного и современного декора­тивно-прикладного искусства: народная художе­ственная резьба по дереву, русский пряник; произведения художественной лаковой миниа­тюры из Палеха на темы сказок; примеры росписи Русского Севера в оформлении предметов быта (шкафы, перегородки, прялки и т.д.).

Выполнение эскизов простейших объектов

Впр 8

В занятиях тематического рисования – изображение сюжетов из окружающей жизни, иллюстрирование литературных произведений, творческое сочинение картин на разнообразные темы.

Рисование на темы развивает творческие способности, приучает детей к самостоятельной работе, дает возможность полнее выразить свои мысли и чувства.

Содержание рисования на темы — изображение явлений окружающей жизни и иллюстрирование литературных произведений. Этот вид рисования играет большую роль, как в идейном воспитании учащихся, так и в развитии их творческого воображения.

Обычно рисование на темы ведется по представлению, на основе предварительных, целенаправленных наблюдений. Большинство рисунков на темы сопровождается выполнением набросков и зарисовок с натуры. Необходимо подчеркнуть, что в процессе рисования на темы совершенствуются и закрепляются умения грамотно (с изобразительной точки зрения) передавать пропорции конструктивное" строение, объем, пространственное положение, освещенность, цвет изображенных объектов. Большое значение на занятиях тематическим рисованием имеет формирование у школь­ников умения выразительно выполнять творческие рисунки — давать образную характеристику персонажей, передавать смысловую взаимосвязь персонажей и других элементов рисунка, применять оригинальную композицию и т. д.

Впр 9

Ознакомление учащихся начальных классов с произведениями изобразительного искусства осуществляется двумя путями: в процессе учеб­ных занятий по темам программы и путем специальных бесед об изобрази­тельном искусстве.

Демонстрация отдельных произведений изобразительного искусства на уроках рисования с натуры, декоративной работы и рисования на те­мы позволяет ознакомить учащихся с применени­ем изучаемых ими средств художественной вы­разительности в творчестве выдающихся худож­ников. Полученные таким образом сведения о произведениях изобразительного искусства за­тем систематизируются в специальных беседах.

Так уже в начальных классах у детей накапливаются впечатления, связанные с художественны­ми образами, способствующие воспитанию эмо­ций. Показ произведений искусства и рассказы о них воспитывают у детей интерес и любовь к ним. При изучении произведения следует учить детей пониманию его художественной идеи.

Ознакомление с произведениями изобрази­тельного искусства в 1-11 классах проводится в начале или в конце урока, 8-12 минут; в одной беседе показываются либо одно-два произведения, либо пять-шесть иллюстраций, либо три-четыре предмета декоративно-при­кладного искусства. В III классе для бесед выделя­ются специальные уроки - в одной беседе пока­зываются пять-шесть произведений живописи, скульптуры, графики или столько же предметов декоративно-прикладного искусства.

Если в школе нет рекомендуемых программой произведений, их можно заменить другими, но обязательно близкими по содержанию.

Во время бесед следует как можно шире ис­пользовать кинофильмы, диафильмы, диапозити­вы, показ репродукций и их фрагментов через эпидиаскоп. По возможности нужно проводить экскурсии в музеи, художественные галереи, к памятникам искусства.

Важно учитывать и то, что ознакомление с произ­ведениями изобразительного искусства проводится в течение всего учебного года. Учитель должен пла­нировать беседы с учетом времени года, праздни­ков, тем чтения и учебного материала практических занятий по изобразительному искусству.

В I классе в итоге этих бесед учащиеся должны научиться узнавать изображенные на картине или иллюстрации предметы, явления (время года, время дня, погоду, человека, дом, животных, ма­шины и т. д.), действия (идут, сидят, разговарива­ют и т. д.), высказывать свое мнение о картинах (что больше всего понравилось, почему).

К концу обучения во II классе школьники долж­ны уметь определять в произведениях изобрази­тельного искусства наиболее важные особенности формы и содержания и выражать свое отношение к рассматриваемому произведению (понравилась картина или не понравилась, что конкретно по­нравилось, какие чувства пробуждает картина).

В III классе ребята уже должны знать отличи­тельные признаки произведений графики, живо­писи, декоративно-прикладного искусства, иметь представление об особенностях пейзажа, натюр­морта, портрета. Они должны уметь рассказы­вать о содержании рассматриваемого произве­дения изобразительного искусства (основная мысль художника, как она выражена и т. д.).

Впр 10

Основные дидактические принципы методики обучения изобразительному искусству в школе.

Принцип воспитывающего обучения изобразительному искусству. Принцип воспитывающего обучения предполагает решение в процессе преподавания не только учебных, но и воспитательных задач. Занятия изобразительным искусством должны способствовать выработке у школьников научного мировоззрения, содействовать идейно – патриотическому, нравственному и эстетическому воспитанию детей. На уроках изобразительного искусства развиваются внимание, память, волевые черты личности школьника, его умственные и художественные способности.

Следуя принципу воспитывающего обучения, преподаватель изобразительного искусства не только вырабатывает у учащихся те или иные технические навыки, разъясняет термины, законы, понятия, но и рассматривает каждую учебную задачу широко и всесторонне, с перспективой на общее развитие и воспитание детей.

Принцип научности обучения изобразительному искусству. Принцип научности обучения предполагает, что все сведения, которые сообщает детям учитель изобразительного искусства, все умения и навыки, которыми овладевают учащиеся, должны быть научно доказаны и оправданы. Только в этом случае возможно действительно научное формирование мировоззрения школьника.

Принцип научности в обучении изобразительному искусству предусматривает глубокое изучение законов линейной и воздушной перспективы, оптики, светотени, композиции, цветоведения.

Изучая особенности перспективного сокращения форм изображаемого объекта, распределения света и тени на его поверхности, цветовую окрашенность в зависимости от окружения, учащийся познает закономерное, наиболее характерное в предмете. Он начинает ощущать материальность, понимать причинную обусловленность формы, пространственного положения, цветовой окрашенности, освещенности объектов действительности.

Одно из основных требований принципа научности – точность терминологии. Учителя зачастую неправильно трактуют такие понятия, как «линия» и «контур». Также «тон», «цветовая насыщенность» и «цветовой тон». И «контраст», и «тональность», смешивая их или произвольно толкуя. Научность обучения требует от учителя изобразительного искусства хорошей научно – теоретической подготовки, постоянного повышения уровня профессионального мастерства.

Принцип системности и последовательности в обучении изобразительному искусству. Принцип систематичности и последовательности требует, чтобы знания, умения и навыки формировались в системе, в определенном порядке, когда каждый новый элемент логически связан с предыдущим и опирается на него. Наглядное выражение этого принципа - учебный план.

Принцип активности и сознательности в обучении изобразительному искусству. Требование сознательности и активности обусловлено необходимостью осмысленного и творческого подхода к изучаемому материалу.

Сознательность усвоения учебного материала является необходимым условием его успешного запоминания. Например, очень легко запоминаются те закономерности перспективы, светотени, композиции, которые ярко и наглядно выражены в произведениях художников или методических таблицах.

Существует целый ряд приемов и методов, стимулирующих активность учащихся и на этой основе сознательность усвоения учебного материала.

Один из таких приемов – подробный анализ учителем целей и задач урока, учебного задания, объяснение последовательности работы, указание материала, в котором следует выполнять рисунок. Чем полнее учащиеся осознают как общие цели обучения изобразительному искусству, так и задачи конкретного урока, тем сознательнее они будут подходить к учению, тем активнее будут относиться к объекту изображения и процессу рисования. Четкое знание целей и задач урока, последовательности работы позволяет учащимся самостоятельно распределить свое время, творчески подойти к выполнению задания.

Активности учащихся на уроке способствует и постановка познавательных задач, создание проблемных ситуаций. Учитель должен все время ставить перед учащимися вопросы, активизируя тем самым их мысль и направление на самое главное и важное на данном этапе урока.

Повышая активность и сознательность учеников, надо помнить о принципе индивидуального подхода к каждому. Здесь могут быть применены различные методы работы: поощрение, внушение веры в свои силы, тактичная критика, разные формы помощи.

В индивидуальной работе могут быть применены активные и пассивные методические приемы работы.

Рассмотрим пассивный метод (пассивный для педагога и активный для ученика). Заострив внимание рисующего на той или иной части учебного задания, учитель не дает пространного объяснения (имеется в виду, что оно уже было сделано для всего класса), а только кое-что напоминает, задает ряд наводящих вопросов, чтобы возбудить сообразительность ученика, и затем указывает направление к достижению намеченной цели.

Активный метод работы, напротив, заставляет активно работать учителя, а ученика выполнять его указания.

Принцип доступности и прочности в обучении изобразительному искусству. Принцип доступности обучения основан на необходимости учета возрастных особенностей развития детей и означает возможность усвоения школьниками содержания и объема изучаемого материала.

Только преодоление школьниками посильных трудностей служит условием развития внутренних побудительных мотивов познавательной деятельности. Не посильность или, наоборот, излишняя легкость решения учебных задач снижает познавательную активность учащихся, тормозит развитие их интеллекта, ослабляет интерес к учебе.

Правильно определенная посильность обучения способствует активизации мыслительной деятельности учащихся, содействует ускорению их общего развития. В этом выражается тесная связь и взаимообусловленность между обучением и развитием, т.е. обучение опирается на уровень развития ребенка и одновременно способствует повышению этого уровня. Таким, образом, осуществляется развивающее обучение.

Принцип доступности обучения обязывает учителя учитывать возрастные и индивидуальные особенности развития каждого ребенка. Индивидуальный подход к учащимся означает повышение уровня трудности в индивидуальных заданиях по рисованию для более сильных и подготовленных школьников и помощь слабым. Доступность обучения предполагает соблюдение дидактических правил: 1) от легкого к трудному; 2) от известного к неизвестному; 3) от простого к сложному.

Принцип прочности усвоения учебного материала обусловлен общими задачами современной школы, закономерностями самого процесса обучения и тесно связан с другими дидактическими принципами. Действительно, прочность усвоения материала во многом зависит от сознательности выполнения ученых заданий их доступности, посильности, от активности учащихся на уроке

Принцип наглядности в обучении изобразительному искусству. Наглядность – одна из специфических черт изобразительного искусства. Как известно, обучение изобразительному искусству основано на рисовании с натуры. Такое обучение уже является наглядным. Невозможно проводить занятия тематическим и декоративным рисованием, уроки-беседы об изобразительном искусстве без таблиц, моделей, рисунков и репродукций картин художников.

Наглядность содействует развитию у школьников наблюдательности и логического мышления. Применение наглядных пособий помогает лучшему усвоению многих абстрактного мышления.

Современная дидактическая наука предъявляет определенные требования к наглядным пособиям и материалам:

безупречность в научном отношении;

соответствие требованиям учебной программы;

точность отражения действительности;

соответствие возрастным особенностям учащийся;

ясность и четкость изображения;

соответствие эстетическим и гигиеническим требованиям.

Наглядные пособия можно разделить на несколько видов:

- Предметы, служащие объектами изображения на уроках изобразительного искусства ( кубы, призмы, фрукты, посуда и мебель., книги, рабочие инструменты, цветы, вазы, чучела птиц, животных и др.)

- Схематические рисунки и таблицы. На этих пособиях может быть показано поэтапное выполнение рисунка или живописного этюда или даны другие методические указания.

- Репродукции картин, рисунков, изображения предметов декоративно-прикладного искусства.

Впр 11

Конспект урока (структура).