- •1.Иконопись X—XIII веков в Древней Руси. Техника, стилист
- •2. Архитектура Киевской Руси.
- •3. Георгиевский собор Юрьева монастыря и Рождественский собор Антониева монастыря в Новгороде.
- •4. Мозаики и фрески Софии Киевской.
- •5. Миниатюра и рукописная графика хi в. («Остромирово Евангелие»).
- •7.Архитектура Владимиро-Суздальского княжества: крепостное и культовое строительство.
- •8.Архитектура Владимира при Андрее Боголюбском.
- •9.Архитектура Новгорода и Пскова хп—хiii вв.
- •10.Художественное убранство церкви Спаса на Нередице — «энциклопедия русской религиозной живописи».
- •11.Особенности новгородской и псковской иконописи домонгольского периода.
- •12. Московский Кремль при Иване Калите.
- •13.Строительство монастырей.
- •14.Культовое и гражданское зодчество в Новгороде хiv-хv вв.
- •15.Расцвет псковской архитектуры.
- •16.Фрески церкви Успения на Волотовом поле. Росписи Спаса на Ковалеве, история воссоздания ансамбля росписей этого храма.
- •17.Творчество Феофана Грека в Новгороде.
- •18.Новгородская икона хiv-хv вв.
- •19.Тверская и ростово-суздальская школы иконописи.
- •20.Московская икона.
- •21.Творчество Андрея Рублева.
- •22.Строительство в Московском Кремле при Иване III.
- •23.Работы псковских строителей в Кремле в хv.
- •24. Шатровое зодчество хvi века.
- •25.Храм Василия Блаженного.
- •26.Дионисий как глава московской живописной школы второй половины хv — начала хvi в.
- •27. Росписи Дионисия и его сыновей в Рождественском соборе Ферапонтова монастыря (1502).
- •28.Появление символико-исторического жанра в иконе хvi в. (икона «Церковь воинствующая»).
- •29.Гражданское зодчество и храмовое строительство хvii в.
- •30. «Московское» («нарышкинское») барокко последней четверти хvii в.
- •31. Изографы Гурий Никитин, Сила Савин, Дмитрий Григорьев-Плеханов. И гравюры на металле.
- •32. «Годуновская» и «строгановская иконы конца хvi — первой трети хvii вв.
- •33. Творчество Прокопия Чирина, Никифора Савина, Назария Истомина и пр.
- •34. «Строгановская» икона
- •35. Творчество Симона Ушакова
- •36. Парсуна хvii в., ее особенности и ее роль в развитии портретного искусства хviii в.
4. Мозаики и фрески Софии Киевской.
Мозаики и фрески Софии Киевской отвечают высоким требованиям монументального искусства. Им присуща органическая связь с архитектурой, четкость и лаконичность художественного языка, глубокая эмоциональность образов, композиционная и колористическая цельность, широта художественного мышления
Нижний ярус апсиды занимают изображения «отцов церкви» - святителей и архидиаконов (мозаика уцелела только в верхней части фигур). Это непревзойденные по совершенству исполнения, глубине образа и психологической насыщенности портреты. Все три яруса изображений главного алтаря взаимосвязаны. Здесь читается единый композиционный и колористический замысел. Белые омофоры на плечах святителей соответствуют светлым одеяниям апостолов в «Евхаристии», синий цвет одежды богоматери перекликается с такого же цвета плащом Христа и фоном орнамента над фигурами святителей. Звучание синих и белых тонов в апсиде усилено малиновым цветом престола в сцене «Евхаристия». Убранство главного алтаря является высоким образцом синтеза архитектуры и живописи, что вообще характерно для всего древнего интерьера Софии Киевской. Сцены и персонажи, набранные мозаикой,- это символы, раскрывающие основные положения христианского вероучения. Они воспринимаются как своеобразный эпиграф к последующему живописному рассказу, изложенному в технике фрески, т. е. росписи водяными красками по сырой штукатурке. На стенах трансепта (главного поперечного членения храма) расположены евангельские сцены повествовательного характера, из которых лучше других сохранились «Распятие», «Сошествие Христа во ад», «Явление Христа женам-мироносицам», а также сцена «Сошествие святого духа», замечательная по композиции, своеобразной манере письма и мягкому колористическому решению. Евангельские сюжеты представлены и на хорах: «Чудо в Кане Галилейской», «Чудо умножения хлебов», «Тайная вечеря». Здесь же написаны композиции, связываемые теологами с евангельскими легендами: «Встреча Авраамом трех странников», «Гостеприимство Авраама», «Жертвоприношение Авраама», «Три отрока в пещи огненной». Интересный цикл фресок, композиционно близких к древним миниатюрам, сохранился в боковых алтарях и нефах собора. Здесь сцены из «житий святых» написаны в хронологической последовательности в каждом ярусе. Сюжеты трактованы жизненно и правдиво: живые, выразительные лица, свободные позы, полные динамики жесты. Скорбно лиричный образ Анны («Моление Анны»), встреча юных женщин («Целование Марии и Елизаветы»), трогательная фигурка маленькой Марии («Введение во храм»)- все это, как и другие сцены, передано глубоко эмоционально. На стенах, крещатых столбах и арках собора изображены многочисленные фигуры и полуфигуры святых. Древние мастера создали целую галерею впечатляющих образов. Акцентируя внимание на чертах лица, художники убедительно воплощают суровость и величие, благородство и аскетизм, фанатизм и юношескую мягкость изображаемых персонажей. Северный придел Софии посвящен святому Георгию - духовному патрону Ярослава Мудрого (Георгий - христианское имя князя).