Массовое потребление искусства

Объединение коммерции и культуры имеет свои последствия: искусство превращается в одну из сфер рынка, где предметами массового потребления являются произведения искусства. Такая форма искусства имеет свои характерные особенности.

Во-первых, основной характеристикой культуры становится ее массовость. Акцент делается не на сами подлинники искусства, а на их тиражирование и симулякры. Во-вторых, постепенно растворяется граница, отделяющая высокое и массовое искусство. Для потребителя главным является символическое значение предмета искусства. В-третьих, происходит процесс де-эстетизации и де-мифологизации артефактов высокой культуры, когда товары массового производства обретают ценность, которая когда-то принадлежала произведениям искусства. Также необходимо отметить, что поп – арт становится законодателем мод и тенденции в обыденной жизни. Кроме того, повышается значение роли дизайна и торговой марки, она выступает своего рода особым языком. Безусловно, важной другой чертой искусства как массового потребления является то, что культура становится формой досуга: люди посещают музеи, театры, галереи в цели развлечения. Это места, где человек может что-то приобрести, он выступает уже не как «зритель», но как « клиент». Также, важным является то, что человек приобретает сувениры, репродукции, фотографии, являющиеся доказательство того, что человек посетил то или иное культурное место. Это маркеры его стиля жизни, а также символы власти над предметами искусства. И, наконец, выпуск специализированных гайдов с детальным объяснением, каким образом воссоздать тот или иной художественный стиль – это своего рода превращение повседневной жизни в театрализованное представление, где потребитель – главная роль.

Театр как форма потребления

Театр как одна из формы современного искусства также был затронут процессом коммерциализации. Английский социолог Баз Кершоу в своей работе «Framing the audience for the theatre» ⁸ рассматривал, как происходит процесс обретения театра его товарной формы на примере современных английских театров и зрителей, и как это влияет на перераспределение власти в обществе.

Автор говорит, что изначально театр воспринимался как место, куда люди приходили не с целью получения удовольствия от происходящего на сцене, но с целью показать себя, свой костюм или дамское вечернее платье.

Кроме того, Б. Кершоу отмечал, что в конце ХХ века начинает широко распространяется процесс «спектализации» все культуры. Вплоть до 1980-х годов театр в Англии спонсировался государством, в целях защиты от рыночного влияния и сохранения «высокого искусства», тем самым сохранения элитного характера театра. Однако с приходом в политику Маргарет Тэтчер, все кардинально меняется: театр теперь ориентирован на рынок, на привлечение потребителя, а также на снижения государственных вложений в сферу театра. Театр становится более разнообразным. «Посетители театров и галерей превращаются в «потребителей искусства»»⁹. Театр – это своего рода бизнес-компания, когда искусство – целая индустрия. Критерием успеха считается не эстетическая красота и удовольствие от спектакля, но спрос и прибыль, полученная от него. Таким образом, коммерциализация театров привело к тому, что изменения произошли не только в сфере искусства, но также и в социальных аспектах потребления.

Уменьшается социальный статус театра как символического блага, подкрепленным вторичным потреблением сувенирной продукции, а также репродукцией спектаклей: видеосъемки, аудиозаписи и др. Падает авторитет театра, что связано с исчезновением специализированной аудиторией театра, театр приобретает все более широкий и массовый характер. Иными словами, власть театра сменяется властью зрителя, аудитории.

Все вышесказанное, доказывает то, что искусство и в частности театр занимает отдельную нишу в сфере услуг. Теперь он преследует цель не только доставить некое эстетическое удовольствие, но получить материальный доход от представлений. Все это оказывает непосредственное влияние на потребление в сфере искусства, и, как частного случая этого, театров. Далее я бы хотела подробнее рассмотреть ситуацию потребления в сфере театров в период с 1992 года по 2008 год.