Фантастические и мистические образы хора в операх русских композиторов

Руслан и Людмила — опера, положившая начало народно-эпическим русским операм. Значение «Руслана» для русской музыки очень велико. Опера оказала воздействие не только на театральные жанры, но и на симфонические. Величавые богатырские и таинственно-волшебные, а также красочно-восточные образы «Руслана» питали долгое время русскую музыку.

Остановимся на этой опере так как в ней значительное место занимают фантастические образы. М.И. Глинка очень ярко рисует фантастические картины царства Черномора, замка Наины, музыка которых наделена восточным колоритом. Основной конфликт — столкновение сил добра и зла — отражен в музыке оперы благодаря рельефному противопоставлению музыкальных характеристик действующих лиц. Эпический склад оперы подчеркивается обилием хоровых массовых сцен и неторопливым, как в былинном повествовании, развитием действия.

Из фантастических образов хор в данной опере исполняет роли:

• Головы. Сцена с Головой. Мужской хор исполняет в унисон «Кто здесь блуждает?» и далее следует рассказ Головы «Нас было двое»;

• Водяные девы. Женский хор - «Покоритесь судеб веленьям»;

• Волшебные девы. Женский хор – «Не сетуй».

Путь Даргомыжского как оперного композитора начался с создания оперы «Эсмеральда», по В. Гюго (пост. в 1847 г.), а центральным оперным произведением композитора нужно считать «Русалку» (по драме А. С. Пушкина), поставленную в 1856 г. В, этой опере полностью, раскрылось дарование Даргомыжского и определилось направление его творчества. Драма социального неравенства любящих друг друга дочери мельника Наташи и Князя привлекла композитора актуальностью темы. Даргомыжский усилил драматическую сторону сюжета за счет умаления фантастического элемента.

Русалка — первая русская бытовая лирико-психологическая опера. Музыка ее глубоко народна; на песенной основа композитор создал живые образы героев, развил декламационный стиль в партиях главных действующих лиц, развил ансамблевые сцены, значительно драматизировав их.

В данной опере, из фантастических образов, хор выполняет роль русалок. Исполняется женским хором «Свободной толпою…» (III действие)

А. Г. Рубинштейн (1829—1894) как оперный композитор начал с сочинения исторической оперы «Куликовская битва» (1850), В 60-е гг. он создал лирическую оперу «Фераморс» и ромаигаческую оперу «Дети степей». Лучшая опера Рубинштейна, «Демон" по Лермонтову (1871), сохранилась в репертуаре. Эта опера представляет собой пример русской лирической оперы, в которой наиболее талантливые страницы посвящены выражению чувств героев. Жанровые сцены «Демона», в которых композитор использовал народную музыку Закавказья, вносят местный колорит. Опера «Демон» имела успех среди современников, видевших в главном герое образ человека 40—50-х гг.

Антон Григорьевич отводит хору важнейшее место. Пролог к опере является хоровым. Многообразие фантастических образов:

• Хор адских духов («Над землёю снова…»)

• Хор ветерков (женский хор)

• Хор струек (женский хор)

• Хор вод (мужской хор)

• Хор деревьев (мужской хор)

• Хор цветков (партия сопрано)

• Общий хор природы (смешанный хор)

• Хор скал (мужской хор – «Наш покой от века…»)