Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Литвед ответы.doc
Скачиваний:
94
Добавлен:
06.08.2019
Размер:
480.26 Кб
Скачать

Билет 1. Литературоведение как наука о художественной литературе.

Литература (от латинского. litteratura – рукопись, сочинение; к лат. litera - буква) в широком смысле - вся письменность, обладающая общественным значением; в узком и более употребительном смысле - сокращенное обозначение художественной литературы, качественно отличающейся от других видов литературы: научной, философской, информационной и т д. Литература в этом смысле есть письменная форма искусства слова.

Литературоведение - наука, всесторонне изучающая художествен¬ную литературу, “Термин этот сравнительно недавнего происхождения; до него пользовалось широким употреблением понятие “история литературы”

Литературные явления – это все, что относится к художественной литературе во всех ипостасях.

История литературоведения:

Литературоведение как наука возникло в начале 19 века. Конечно, еще со времен античности существовали литературные труды. Аристотель был первым, кто попытался их систематизировать в своей книге, первый дал теорию жанров и теорию родов литературы (эпос, драма, лирика). Ему же принадлежит теория катарсиса и мимесиса. Платон создал историю об идеях (идея > материальный мир > искусство).

В 17 веке Н. Буало создал свой трактат “Поэтическое искусство”, опираясь на более раннее творение Горация. В нем обособляются знания о литературе, но это еще не была наука.

В 18 веке немецкие ученые пытались создать просветительские трактаты (Лессинг “Лаокоон. О границах живописи и поэзии”, Гербер “Критические леса”).

В начале 19 века в идеологии, философии, искусстве начинается эпоха господства романтизма. В это время свою теорию создали братья Гримм.

В России стремление к научному знанию в этой области выразилось лишь в середине 19 века и связано с такими именами как Белинский, Чернышевский, Добролюбов. В своих трудах они прежде всего ставили проблемы реализма и историзма. В конце 19 века литературоведением вплотную начинает заниматься Веселовский, который в основном интересуется исторической поэтикой, и Потебня, изучающий связь между словом и художественным образом. В конце 19 века заметно усиление психологического подхода к теории литературы, в начале 20 века возрастает интерес к художественной форме. В советское время был разработан социалистический подход к теории литературы, включавший в себя мифопоэтическое и метафорическое мышление.

Литературоведение – наука о литературе. Она охватывает различные области изучения литературы и на современном этапе научного развития. Литературоведение изучает художественную литературу различных народов мира для того, чтобы понять особенности и закономерности ее собственного содержания и выражающих их форм. Предметом литературоведения является не только художественная литература, но и вся художественная словесность мира – письменная и устная.

Специфика литературы: работает со словом, может показать все, сфера ее уникальна. Лит-ра связана с историей: правдивое воссоздание облика окружающей эпохи, особый колорит на примере контрастных образов.

Историзм – способность уидеть самые живые, главные тенденции развития эпохи (общ-ва).

Хронология литведа:

1) История древнерусской литературы 11-17 века 2) Литература 18в 3) лит-ра 19в 4)Современная литература

Типология литведа:

- теория литературы (занимается общественными проблемами лит-ры: сюжет, образ, композиция, род, жанр). Стремится изучить лит-ру как науку). Связана с эстетикой, критикой и историей лит-ры.

- история литературы (изучает путь развития лит-ры, особенности эпохи, своеобразие национальных литератур, история возникновения и развития лит-х течений, методов и стилей разных народов, изучение тв-ва отдельных писателей в литературном процессе, пытается установить в чем заключается специфика опред течения). История литературы делитсяпо времени, по направлениям, по месту.

- литературная критика (задача - всесторонний анализ тех или иных литературных явлений и оценка их идейно-художественной значимости для современности, Оценивает только современную литературу). (исследует процесс литературного развития и определяет место и значение в этом процессе различных литературных явлений). Во Франции в 17в, в России в 18в. расцвет критики – 30е-60е гг 19в, связана с передовой лит-рой, с социально-политическими условиями. Идет параллельно литвед-ю: научное исследование современных произведений. Критика соч научное и худ-ое мышление (тонкое знание, талант). Кр делает акцент на произведении и на этом основании делает вывод о состоянии общества. критик – посредник м/у писателем и читателем. Помогает увидеть + и -.

Литвед-е изучает худ процесс, анализ, то, что уже оценено.

? Эти дисциплины находятся в непосредственной связи и взаимодействии.

Вспомогательные дисциплины:

историография (собирает материалы, связанные с историческим развитием литературоведения и всех наук)

библиография (список авторских книг, при написании статей, курсовых).

- научно-вспомогательное (аннотация)

- коммендательная (перечень)

источниковедение (фотографии, мемуары)

палеография (история письма, изучение материала, бумаги, почерка)

атрибуция авторства (опр-ть авторство, два автора спорят, кто написал)

текстология (устанавливает неизвестные сведения о литературных произведениях: история текста, дата текста, задача, критическая проверка и установление подлинного автора текста)

архивоведение вопросы изучает комлектования архивов, а также хранения и использования архивных документов.

книговедение – распространение, изучении книги

методика преподавания литературы.

* Поэтика – изучает состав и строение литературного произведения.

Теория литературного процесса – изучает закономерности развития родов и жанров.

Литературная эстетика – изучает литературу как вид искусства.

Билет 2. Идейное содержание литературных произведений.

Идея (гр. прообраз, идеал)- основная мысль произведения, определяющая его содержание и образный строй, выраженный в соответствующей форме. И. – отношение писателя к изображаемому.

Идей может быть одна или несколько («Красная шапочка» - добро побеждает зло).

Часто идея воплощается через образное воспроизведение жизни людей (образ Наташи Ростовой).

Идея не выступает как прямое авторское определение. Иногда писатель сам формирует идею. Герой может высказывать мысли отличные от мыслей писателя (путает). Идея ЧИТАЕТСЯ ЧЕРЕЗ ОБРАЗЫ.

Выделяют главные и побочные идеи. Главные, как правило, имеют образный характер, объясняют внутренний мир произведения («Война и мир» - поэтизация народного характера).

Субъективность понимания главной идеи: статья Добролюбова о "Накануне" вызвала резкую реакцию со стороны Тургенева, который поставил перед Некрасовым ультиматум: "Я или Добролюбов". Некрасов выбрал Добролюбова, и отношения Тургенева с "Современником" оборвались.

От чего зависит полное познание: Читательский опыт, Начитанность (ассоциативное восприятие произведения), Общая культурная подготовка, Хорошее знание предмета.

По идейному содержанию произведения делятся на те, которые содержат:

1. Идею-вопрос «Что делать?» Чернышевский

2. Идею-ошибку два тома «Мертвых душ»

3. Идею-ответ «Повесть о настоящем человеке»

Автор видит идею по-своему, есть свое видение, свое решение.

Ведущие группы идей: социальные (горький «Мать»), политические ( Толстой «Хождение по мукам»), этические (Толстой «Азбука»), этико-философские (Достоевский «Преступление и наказание»), религиозные («Житие протопопа Аввакума»).

Существует такие понятия, как идейно-эмоциональная оценка автора. Поэтому можем определить идеологическую сущность: идейное утверждение в жизни - Фадеев «Разгром» (несмотря на полное уничтожение, надежда на жизнь), идейное отрицание изображаемого (Иудушка Головлев), двойственная оценка (и отрицание, и утверждение в романе Шолохова «Тихий Дон» - перепутье).

Тенденциозность – стремление автора показать какое-то явление в свете собственного восприятия (Солженицын, Есенин). Писатель опред. образом видит жизнь, м.б пристрастен к изображению.

Идейное содержание включает:

1) тематику произведения - выбранные писателем социально-исторические характеры в их взаимодействии;

2) проблематику - наиболее существенные для автора свойства и стороны уже отраженных характеров, выделенные и усиленные им в художественном изображении;

3) пафос произведения - идейно-эмоциональное отношение писателя к изображенным социальным характерам (героика, трагизм, драматизм, сатира, юмор, романтика и сентиментальность).

Пафос - высшая форма идейно-эмоциональной оценки жизни писателем, раскрываемая в его творчестве.

Билет 3. Тема и тематика литературных произведений.

Тема (греч. «то, что в основе», «суть») – предмет изображения, содержательное начало. Тема и реальная жизнь – неравнозначные понятия. Тема связана с реальной жизнью, выбрав тему автор делает художественный отбор. Тема – изображение яв-ий действительности, обработанных автором; основной круг тех жизненных вопросов, на которых сосредоточил внимание писатель в своем произведении. Тема – это содержание произведения.

Тематика – совокупность всех тем произведения.

Причины обращения к определенной теме: Индивидуальные свойства автора, настрой, национальные особенности эпохи (лишние люди), жизненный опыт.

Тематические уровни:

1. Главная тема (в «Слове…» - война)

2. Второстепенные темы

3. Подтемы (подвига, верности)

Тематика – единство всех компонентов. Главная тема объединяет все второстепенные, второстеп. помогают раскрыть главную тему.

? Очень часто тема отражается в заглавии. Тему можно понять из содержания.

В худ.произведениях отражаются основы бытия, его свойства. Это так называемые вечные темы:

1. Тема любви «Ромео и Джульетта», Мастер и Маргарита, Базаров и Одинцова, Пушкин «Я вас любил»

2. Тема дружбы Пушкин «Мой первый друг, мой друг бесценный!», Базаров и Аркадий

3. Тема войны «Война и мир» , «Тихий Дон» Шолохов, «Василий Теркин» Твардовский

4. Тема преступления «Преступления и наказание» Достоевский, трагедия У. Шекспир «Макбет», новелла Р. Брэдбери «Наказание без преступления»

5. Тема ревности «Попытка ревности» Цветаева (Как живется вам с другою,- Проще ведь?)

6. Тема добра и зла «Фауст» Гете, «Мастер и Маргарита» Булгаков, сказки

7. Тема смерти Данте «Божественная комедия», «Господин из Сан-Франциско» Бунин

С темой связан художественный метод:

1. Религиозный символизм – житийная тема («Житие Бориса и Глеба»)

2. Барокко – тема вечного движения, действия (иное восприятие жизни, пестрота мира, яркость жизни от того, что скоро придет смерть, вечное движение в мире): Повести петровского времени, старообрядческая лит-ра.

3. Классицизм – темы добра и зла, любви, государственной важности, долга перед Родиной, героики и тираноборчества (Ломоносов, Державин)

4. Сентиментализм – тема любви разных сословий, нач. тему маленького человека, о человеке, о чувстве, гармонии человека и природы («Бедная Лиза» Карамзин, Ж.-Ж. Руссо).

5. Романтизм – разлад человека с миром, тема одиночества, показ уникального человека в необычных обстоятельствах («Дума», «Белеет парус одинокий» Лермонтов, «Евгений Онегин» Пушкина)

6. Реализм – социальная тематика, проза жизни («Отцы и дети» Тургенева, «Гроза» Островский)

7. Натурализм – физиологическая тематика («Западня» Золя, романы Д. Н. Мамина-Сибиряка).

Тема зависит от жанра:

Элегия – неразделенная любовь, жизненные неудачи, невозможность достижения идеала, одиночество, тоска.

Баллада – тема верности, подвига, героики, трагическая любовь («Песнь о вещем Олеге» Пушкин)

Роман – комплекс тем: социальная, национальная, батальная, любовная, нравственная, бытовые, исторические.

Билет 4. Особенности хронотопа в художественной литературе.

Пространство и время – способы сущ-я материи. Пространство – форма существования материальных объектов. Время – форма последовательной явлений или состояний материи.

Св-ва пространства и времени: объективный характер, неотделимы и связаны с материей, связаны с движением материи, с движением друг друга, непрерывность, длительность (протяженность), необратимость, неповторимость.

Хронотоп (дословно «время-пространство») — единство пространств, и временных параметров, направленное на выражение опр. (культурного, худож.) смысла. Хронотоп заключает в себе пространство и время художественного произведения. Впервые термин «X.» (возник как термин в 20 веке) был использован в психологии Ухтомским. Широкое распространение в лит-ведении, а затем в эстетике получил благодаря трудам Бахтина «Форма времени и хронотопа в романе»: жанр и жанровые разновидности определяются именно хронотопом, причем в литературе ведущим началом в хронотопе является время. Хронотоп как формально-содержательная категория определяет (в значительной мере) и образ человека в литературе; этот образ всегда существенно хронотопичен. Хронотоп по Бахтину: существенную взаимосвязь временны?х и пространственных отношений. Изучает романное время. Выделяет 2 концепции времени: циклическую (Библия: атемпоральность утрата категории времени, Апокалипсис: «Времени уже не будет») и линейную.

Структура хронотопа:

1) Идиллическое время – детство, время в отчем доме (Притча о блудном сыне, Сон Обломова, восп-я Катерины - Гроза)

2) Авантюрное время – время испытаний на чужбине (Арап Петра Великого)

3) Мистерийное время – время схождения в преисподнюю ( «Божественная комедия» Данте, Хождение по мукам)

Если время близко к пространству (описание, отступление, время вспять), то меняются временные хар-ки, так и прост-во способно уподобл времени (дорога приключений) исчезают простран-ые хар-ки.

Объект изображения – человек, его движение, его динамические хар-ки, т.е. движение героя в пространстве и во времени посредством хронотопа ( динамич хар-ка Пьера Безухова на Боролинском поле).

Формы существования в произведении мира – Время и Пространство.

1) В литературе они условны. Литература – свобода обращения с Вр. и Пр. Лессинг: «невещественность образов» - возможность мгновенных пространственных перемещений.

2) Возможна одновременность (Гомер – мир людей и мир богов), предшествование (воспоминание – Одиссей рассказывает Алкиною о своих странствиях).

3) дискретность (прерывность). Изображ-ся не весь поток времени, но фрагменты. средство динамизации в развитии сюжета и психологизма.

4) фрагментарность пространства. При перемещениях не нужно описание промежуточного Пр-ва – оно достраивается в воображении.

Хронотоп:

Обобщенный: басни, утопии, легенды, сказки, фантастика («И дольше века длится день», бал у сатаны в «М и М»)

Конкретный: 1) линейно-хронологический – точное время связано с событием (истор поэмы, повести, рассказы, эпопеи); 2) циклический – указание времени суток и года (идиллический хронотоп, пейзаж «Обломов»).

Хронтоп в лирике: Пр-во может отсутствовать («Я вас любил»), м.б. иносказательным («Пророк» Пушк.), может присутствовать – русский пейзаж в «Родине» Лермонтова. М.б. романтическая оппозиция (бальная зала – «царство дивное» из «Как часто, пёстрою толпою окружён…»). М.б. взаимодействие временных пластов. Время как предмет рефлексии, философский лейтмотив (бренная жизнь vs вечность). Способность изображать предметный мир.

Драма: ориентация на театр (постановку). Условность, но приверженность к замкнутым в Пр-ве и Времени картинам.

Эпос: фигура повествователя (посредник). Фрагментарность Вр. и Пр. Переходы из одного времени в другое. Пространств. перемещения. Повествование может сжиматься, растягиваться, останавливаться (описания, рассуждения – «бессобытийное время»). Подробно – миг, пропущены – года. Время м.б. абстрактным и конкретным (четко определено), как и Пространство ( абстр. – «везде», место не влияет на поведение персонажа, не зад. эмоц тон; конкр. – привязанность к опред.топографич. реалиям). Пр-во м.б. всеобщим. Место действия м.б. вымышлено/не названо. Создание образа Пр-ва, имеющего реальный аналог: русская провинция – детальное описание при отсутствии топографич. конкретности («Деревня, где скучал Евгений…», города Чехова).

Хронотоп в методах: Религиозный символизм. Время: 1) божественное создание – вечное, небесное; 2) земное – конечное, приходящее. Пространство: 1) божественное, небесное - сакральное, бесконечное; 2) земное – конечное, уничтоженное; 3) адское, подземное. В древней литре. Время тяготело к компактности сюжета. Авторы разграничивали изображение времени и пространства. -> линейное изображение (у Гомера нет массовых сцен, лишь отд-е изобр эпизодов, т.е нет временной перспективы - закон несовместимости времени и сюжета. В Средние века. Время объективно (закон цельности изображения, рассказ о событии от начала до конца). Обширности времени требовало компактность прост-ва, т.е. его сокращения. Линейно-финалистическая концепция – рождение-смерть-погибель или спасение. Возрождение: линейная концепция. Атемпоральность также в пасторали, идиллии, утопии, идея «Золотого века» (мифопоэтическая концепция). Барокко. Усиливается земной аспект, больше внимания уделяется пространству(«Житие Пр. Аввакума» - зарождение нов концепций, в прошлое из настоящего). Как только настоящее стало ценным – развитие театра. Светские методы. В хронотопе только земное начало. Литра нового времени. Ориентирован на вымысел. Внеш т.з – автор вездесущ –действует по своему усмотрению, хозяин над временем. Моделирование времени автором. Характерные черты хронотопа в литературе 20 века: 1. Абстрактное пространство вместо конкретного имеющее символ, значение. 2. Неопределенно место и время действия. 3. Память персонажа как внутренние пространство развернутых событий. Структура пространства строится на оппозиции: верх-низ, небо-земля, земля- подземное царство, север- юг, лево- право и др. Структура времени: день-ночь, весна осень, свет-мрак и др.

Аспекты изучения хронотопа:

- историко-географический: время действия, маршруты передвижения героев (Лотман о «ЕО»)

- художественно-поэтический: помогает раскрыть идею, композицию, особенности сюжета, жанра. Х. как элемент поэтики.

Жанровая система и Х:

Воинская повесть: время, место, ход сражения. Путевые записки: когда, где ( время и пространство)

Первичные жанры: свои Х. , а объединяющие ж: главный Х, кот вкл в себя Х первичного жанра (легенда, чудо, знамение)

Билет 5. Деление литературы на роды и виды.

Род – тип литературного произведения (эпос, лирика, драма).

Литературный род – это такой тип лит-го произведения, кот отличается характером завершенности лит-го произведения, как эстетического объекта (то, что заложено в тексте)

Определяется по разным признакам: с точки зрения способов подражания действительности (Аристотель: эпос – событие, отдельно от себя; лирика – остается собой; драма – все лица деятельны), типов содержания (Ф. Шиллер, Ф. Шеллинг), категорий гносеологии (объективное - субъективное у Г. Гегеля), формальных признаков (А. Н. Веселовский), психологии (Э. Штайгер). Несмотря на зыбкость определений межродовых границ и обилие промежуточных форм (лироэпическая поэма, лирическая драма), в каждом произведении, как правило, можно выделить родовую доминанту: повествование о событии (эпос), субъективно-эмоциональное размышление (лирика), диалогическое изображение событий (драма). Разделение литературы на роды - предпосылка дальнейшего членения ее на виды и жанры.

Деление литературы на роды не совпадает с ее членением на стих и прозу (эпос не прза, лирика не стих).

По гегелю роды литературы различаются по разной познавательной направленности (эпос - на объект, лирика - на субъект, драма - синтез объекта и субъекта).

Различия по содержательной доминанте:

-эпос – событие -драма - действие

-лирика - чувства или мысль. Лирика бывает чистая (чувства) и философская (мысль).

Различия по форме словесного выражения:

-эпос – повесть -драма - монолог, диалог, полилог -лирика - чаще монолог.

Различия по времени:

-эпос – прошедшее -драма – настоящее -лирика - считается, что будущее (могло бы быть).

Эпичность – величественно-спокойное, неторопливое созерцание жизни в ее сложности и многоплановости, широта взгляда на мир, и его принятие как некой целостности. В этой связи нередко говорят об «эпическом миросозерцании» в гомеровских поэмах, в «Войне и мире». Она может иметь место во всех литературных родах.( Драматическая трилогия Толстого; цикл «на поле Куликовом» Блока.)

Драматизм – умонастроение, связанное с напряженным переживанием каких-то противоречий, с взволнованностью и тревогой.

Лиризм – возвышенная эмоциональность, выраженная в речи автора, рассказчика, персонажа.

Эпос (греч. - повествование) - рассказ о событиях, судьбе героев, их поступках и приключениях, изображение внешней стороны происходящего (даже чувства показаны со стороны их внешнего проявления). Автор может прямо выразить свое отношение к происходящему.

Большие формы: Роман - предполагает изображение всего жизненного пути героя в сопоставлении с жизнью других персонажей. Роман-эпопея – это произведение большого масштаба, в кот. частная жизнь связана с историей народа. Эпическая поэма - Сосредоточивает свое внимание на изображении героических событий, взятых главным образом из далекого прошлого. («Илиада» и «Одиссея» Гомера). Роман в стихах представляет собой явление, симметричное поэме в прозе. («Евгений Онегин») Средние формы: Повесть - прозаический жанр, объем - преимущественно средн между романом и рассказом, тяготеющий к хроникальному сюжету, воспр естественное течение жизни. Лишенный интриги сюжет сосредоточен вокруг главного героя, личность и судьба которого раскрываются в пределах немногих событий — эпизодов («Вешние воды» И. С. Тургенева; «Старик и море» Э. Хемингуэя). Повесть в стихах - «Медный всадник» А.С. Пушкин. Малые формы: Рассказ - один эпизод. Сравнительно небольшое произведение, кот. повествует о событиях, происходящих с реальными лицами. («Записки охотника» И. С. Тургенева) Очерк - изображаются события, реально происходившие в жизни, участники которых существовали в действительности. (очерки-В. Г. Короленко «В голодный год») Новелла - отличается четкостью изображения событий, неожиданностью их развития и развязки.( новеллы Мопассана, Чехова, Боккаччо). Анекдот - короткий рассказ о незначительном, но характерном происшествии из жизни исторического лица.

Лирика (от названия муз. инструмента) – это субъективный способ изображения действительности. Основное в лирике – это изображение мыслей, чувств, переживаний. В лирике событий нет, есть только переживания или размышления по поводу этого. Переживание событий; изображение чувств, внутреннего мира, эмоционального состояния; чувство становится главным событием.

Средние формы: Ода - торжественное стихотворное произведение, выражающее восторженное чувство по поводу какого-либо события, восхваляющее чьи-либо заслуги и достоинства. Ода создавалась по строгим нормам: высокий стиль, строфа в 10 стихов с твердой схемой (абабввгддг). Пр: «Праздничные оды» Пиндара ,оды Ломоносова) Прообразные оды - хвалебные песни в честь богов. Лирическое стихотворение - простейшая целостная форма поэтического раскрытия внутреннего переживания. Авторский монолог в лирическом стихотворении не делится на части, он охватывает один отдельный эпизод внутренней жизни человека. Малые формы: Элегия - стихотворение, исполненное грусти, неудовлетворенностью жизнью. Элегия была преимущественно любовной по своей тематике. («Дуинские элегии» Р. М. Рильке, тв-во Жуковского, К.Н.Батюшкова, А.С. Пушкина). Послание - литературное произведение, написанное в стихотворной форме в виде обращения к какому-либо лицу. Текст в форме письма или поэмы, направленный на восхваление или разъяснение чего-либо. (многие стих-я Пушкина) Сонет- стихотворение из четырнадцати строк (два четверостишия и три трехстишия) с определенной рифмовкой. (сонеты Шекспира, В.Тредиаковского, А.П.Сумарокова) Станс - стихотворение, состоящее из композиционно законченных строф и обособленных друг от друга. Песня - стихотворение, предназначенное для пения. Идиллия - содержание И. составляют настроения, мысли и обыденный быт простых людей, приходящих в непосредственное общение и соприкосновение с природой. Эклога - разновидность идиллии, стихотворение, в котором изображалась сцена из пастушечьей жизни (обычно любовная). Эпитафия - надгробная надпись, часто в стихотворной форме. Эпиграмма - короткое юмористическое или сатирическое стихотворение (чаще всего высмеивающее одно лицо) с остроумной концовкой. (эпиграмма Пушкина на графа Воронцова) Стихотворения в прозе - небольшие прозаические произведения, напоминающие по своему характеру лирические стихотворения, но лишенные стихотворной организации речи и поэтому точнее характеризуемые термином «лирика в прозе». («Стихотворения в прозе» Тургенева, «Поэмы в прозе» Бодлера и др.) Романс - камерное музыкально-поэтическое произведение для голоса с инструментальным сопровождением.

Драма (др.-греч. ????? — деяние, действие) - отличается от других родов литературы способом передачи сюжета — не посредством повествования или монолога, а через диалоги персонажей. Драма-это синтез субъективного и объективного. Специфика драмы – отсутствие повествователя. Основная характеристика героев - речевая.

Большие формы: Комедия - произведение в кот. Отражается смешное и несообразное в жизни, осмеивается какое-либо нездоровое общественное или бытовое явление, смешные черты человеческого характера. Трагедия - произведение изображающее крайне острые или непримиримые жизненные конфликты, оканчивающиеся, как правило, смертью героя. Своеобразие трагедии связано с характером развязки. Трагическая развязка всегда заключает в себе, если не смерть героя, то страшное крушение жизни. (Трагические драмы В. Гюго, Дж. Байрона, М. Ю. Лермонтова) Драма - изображают частную жизнь человека и его конфликт с обществом. При этом акцент часто делается на общечеловеческих противоречиях, воплощённых в поведении и поступках конкретных персонажей. Д. предназначены для представления в театре. (А. Н. Островский, Г. Ибсен, Г. Гауптман, А. Стриндберг, А. П. Чехов) Трагикомедия - совмещ признаки трагедии и комедии. Средние формы: Водевиль - небольшая шутливая театральная пьеса, с куплетами и танцами, веселая одноактная комедия. («Лев Гурыч Синичкин» Д. Т. Ленского). Малые формы: Мистерия - средневековая драма, исполнявшаяся на латинском языке первоначально в католических церквях, а позже как народное зрелище. Ее содержанием являлись инсценировки какой-либо церковной легенды с интермедиями. Интермедия – маленькая музыкальная пьеска преимущественно веселого характера. И. называется музыкальный эпизод с новым содержанием, помещенный между вариациями, для избежания однообразия, а также небольшой инструментальный номер (антракт), одноактная комическая опера, небольшой балет, исполняемые между актами оперы. Фарс - театральная пьеса легкого, игривого характера с внешними комическими эффектами, рассчитанная на грубый вкус.

Билет 6. Образ как содержательная форма художественной литературы.

Литература состоит из образов. Образ – конкретная и в то же время обобщенная картина человеческой жизни, созданная при помощи вымысла и имеющая эстетическое значение. Худ. образ воспроизводит предмет в его целостности, образ индивидуален.

Существует две теории создания образов:

- трудовая – образ рождается в труде, в деятельности. Пушкин «Моцарт и Салье-ри». Этой теории придерживались Чехов, Чайковский.

- духовная – образ – результат вдохновения. Грин «Алые паруса» (метод чистовой записи)

Наука рассказывает, а литература показывает образ.

Функции образа:

1. Познавательная

2. Коммуникативная – создает подсознательную связь с читателем

3. Воспитательная – оказывает прямое воздействие на чувства человека

4. Эстетическая

Свойства худ. образа:

1. Типизация – типизирует явления (образ войны 1812г.) Даже если образ эскизен, недоговорен – он несет в себе целостность. Собств. имена героев становятся на-риц. из-за обобщающего смысла худ. образа.

2. Конкретность - образ жив сам по себе. Будучи воплощением общего, существен-ного в индивидуальном, худ. образ может порождать различные толк-я, интер-претации (образ моря)

3. Эмоциональность. Изображение обычно превосходит рассуждение по силе эмо-циональной оценки воздействия. Идейно-эмоциональная оценка автора -> деле-ние героев на положительных, отрицательных, противоречивых (условно). Фор-мы выражения авторской оценки: а) явные (Пушкин – Татьяна). б) неявные (Пушкин – Онегин). Оценку помогают выразить тропы, стилистические фигуры. создание собственного предметного мира.

4. Выразительность деталей (открытие первой рамы весной)

5. Обладает вымыслом

6. Образ – основное средство выражения основного содержания

Образ связан с понятием тип: образ, в котором отразились наиболее существенные черты эпохи, социальной группы, класса (Гамлет, Хлестаков, Плюшкин)

Ансамблевый характер образа:

- произведение – это образ (даже главы)

- существуют система, группировка образов, второстепенные, эпизодические образы

- образы героя, природы, дома, комнаты, выражения, слова (сиянье розовых снегов)

Портрет – разновидность образа.

Деталь портрета – необходима для индивидуализации.

Портретный конвой – то, что сопровождает портрет (вещи, обстановка)

Речевая характеристика – в портрете важно, как герой говорит. Показ внутреннего мира героя возможен через:

1. Внутренний монолог – прием психологического характера (с середины 19в.)

2. Двуплановый монолог (немой разговор: мимика, глаза, улыбка – то, что сопро-вождает произносимое слово)

3. Прямая авторская характеристика (авторский комментарий) – для того чтобы по-казать различие между тем, что говорит герой и что делает; что делает и что ду-мает.

4. Описание изображаемого с точки зрения персонажа

5. Описание снов, видений, воспоминаний

6. Показ движений (мимика, жесты)

7. Показ героя в действиях (возник еще в античности, любимый прием фольклора)

Образы пейзажа (Тютчев, Фет, Салтыков-Щедрин «Господа Головлевы»)

1. Природа как самостоятельный образ (Пришвин)

2. Для выражения патриотического чувства (Дон у Шолохова – символ истории России и выражение идеи текучести времени)

3. Для социальной характеристики (природа как социальный знак) «Обломов», «Доктор Живаго», «Тихий Дон».

4. Для психологизации повествования (хар-но для романтизма и сентиментализма) «Бедная Лиза»

Аллегорические образы:

Аллегория – иносказание через конкретные предметы или явления (басни)

Образ-символ: в современной литературе. Образ бури, грозы ( «Гроза» Островский, «Песня о буревестнике»)

Образ-событие – некий эпизод, важный для всего произведения

Образ-сцена – самый яркий, ведущий эпизод, в котором отражается основная про-блематика (примерка кафтана в «Недоросли»)

Образ-эпизод – в нем раскрываются характеры, завязываются отношения.

Образы в драматургии:

1. Ведущий – тот, кто ведет всю сцену (тот, кто задает сцену)

2. Ведомый – тот, кто поддается

3. Информант – тот, кто появляется и сообщает некую информацию

4. Статист – тот, кто молчит

5. Антагонист – тот, кто противостоит ведущему

Говорящие фамилии отражают героя (Правдин, Вральман, Фамусов, Молчалин)

Билет 7. Эпос как род литературы. Жанровая система эпоса.

Эпос – один из самых древних родов, связан с формированием национального самосознания. В 17-18 веке много мистификаций. Удачная – песни Оссиана, Шотландия, попытка поднять национальное самосознание. Они повлияли на развитие европейской литературы.

Эпос – изначальная форма – героическая поэма. Возникает при разломе патриархального общества. В русской литературе – былины, складывающиеся в циклы.

Эпос воспроизводит жизнь не как личную, а как объективную данность – извне. Цель любого эпоса – рассказать о событии. Содержательная доминанта – событие. Ранее – войны, позднее – частное событие, факты внутренней жизни. Познавательная направленность эпоса – объективное начало. Рассказ о событиях без оценки. «Повесть временных лет» - о всех кровавых событиях рассказывается бесстрастно и обыденно. Эпическая дистанция.

Предмет изображения в эпосе – мир как объективная данность. Жизни человека в ее органической связи с миром, судьба – также предмет изображения. Рассказ Бунина. Шолохов «Судьба человека». Важно понимание судьбы через призму культуры.

Формы словесного выражения в эпосе (тип речевой организации) – повествование. Функции слова – слово изображает предметный мир. Повествование – это способ/тип высказывания. Описание в эпосе. Речь героев, персонажей. Повествование – речь образа автора. Речь героев – полилоги, монологи, диалоги. В романтических произведениях обязательна исповедь главного героя. Внутренние монологи – это прямое включение слов героев. Непрямые формы – косвенная речь, несобственная прямая речь. Не вычленяется из речи автора.

Важная роль системы отражений в романе. Герой может наделяться качеством, которое не нравится автору. Пример: Сильвио. Любимые герои Пушкина многословны. Очень часто нам неясно, как автор относится к герою.

Св-ва эпоса: 1) изобразительность, т.к. в эпосе с помощью слов может быть изображен любой объект любой степени сложности с высокой степенью детализации.Эта способность позволяет обращаться к детальным портретам, развернутым описаниям пейзажа или интерьера. 2)Сюжетность эпоса, т.е. способность воспроизводить сложные обстоятельства, большое кол-во событий и персонажей, давать множество сюжетных мотивировок. 3) Хронотоп - особые пространственные временные отношения. В эпосе пространство и время связаны гораздо теснее, чем в лирике и драме. Эпос стремится к воспроизведению окружающих событий, явлений и предметов, поэтому в максимально достоверной степени изобр. пространство и время. 4) Эпос предполагаетособую речевую организацию.В нем сочетаются все осн.формы речи косвенная, прямая, несобственная прямая. Для дифференциации речевых форм эпоса вводятся понятия повествователь и рассказчик.5) Повествовательная манера - это особая интонация, с кот. Автор описывает те или иные события.6) Эпическое мировоззрение ( иерархия ценностей). Чем крупнее эпическое произв., тем больше потребность автора объединить его разрозненные части и придать единства. Это единство и явл. эпич. мировоззрением.

Билет 8. Система образов художественного произведения и ее

элементы.

Система образов – взаимодействие образов внутри произведения

1. Моноцентрическая система: один главный герой, которого окружают второстепенные герои, далее - эпизодические. Главный прием – антитеза.

«Гамлет», «Дон Кихот»

2. Дуоцентрическая система: любовные романы «Бедная Лиза»

3. Триоцентрическая система: любовный треугольник «Горе от ума»

4. Кватроцентрическая система: «Три мушкетера»

5. Полицентрическая система: «Война и мир»

6. Портретная галерея: комедии Сумарокова, «Мертвые души». Для раскрытия образа второстепенные герои не нужны

Системообразующие принципы:

1. Антитетичность (хорошие – плохие, друзья – враги)

2. Социальный (классы)

3. Нравственный (отрицательные – положительные)

4. Религиозный (Аввакум – Никон)

5. Политический (Пугачев – Гринев)

6. Любовный

7. Национальный (русские – половцы)

Билет 9. Средства эпического изображения в художественном произведении (нарратив, описание, рассуждение, высказывание персонажей).

1. Повествование (нарратив) – рассказ о событиях от лица автора, героя или повествователя. Хар-на дистанция между временем действия и временем повествования, временем автора и произведения. Ведется всегда в прошедшем времени. Различают объективное Повествование (авторская оценка в тексте не присутствует — А. Повествование Чехов 90-х гг.) и субъективное (автор прямо выражает свои эмоции и выносит приговор — Л. Н. Толстой периода «Воскресения»). В литературе нового времени чётких границ между этими типами и компонентами Повествование уже нет.

2. Описание – последовательное перечисление свойств, признаков, качеств, присущих людям или явлениям окружающей природы. Используется пейзаж, изображение быта, портрет, изображение, духовного мира человека, натюрморт, интерьер и экстерьер.

3. Рассуждение (авторское рассуждение) – размышления повествователя о тех или иных событиях.

Сценические эпизоды – это отдельная часть эпических произведений, кот по структуре и динамике схожи с драматическим произведением. Обязателен драматизм. Хар-но ед-во времени и места. Авторские замечания как бы случайны.

4. Высказывания персонажей – диалоги, монологические реплики, сценические эпизоды – части эпического произведения, сближенные с драматическими сценами (хар-но повествовательно-диалогическое начало, драматизм действия, единство времени и места, авторские замечания)

Билет 10. Лирика как род литературы. Ее своеобразие и жанровые разновидности.

Лирика – род литературы, где хорошо слышен голос поэта, передающего свои чувства и мысли, провоцирующие у читателя чувство сопереживания. Лирика – литературный род, изображающий чувства, эмоции, переживания, размышления, навеянные жизненными впечатлениями и обстоятельствами. Таково определение одного из древнейших литературных жанров, возникшего в Древней Греции. Термин "лирика" значит "исполняемый на лире" или "поющий под лиру". Появление произведений лирического жанра относят к VII-VI вв. до н.э. и обуславливают, прежде всего, значительными переменами, произошедшими в жизни большинства греческих общин. Обострившиеся в связи с идеологической борьбой противоречия между коллективом и личностью привели к появлению такого жанра, который предоставлял возможность самовыражению личности. Такую возможность древнегреческим авторам дала лирика. Предмет изображения лирики – духовный мир человека. Изображение хронотопа в лирике даётся путём изображения человеческих чувств. Лирику интересует состояние человека, его духовный мир. В лирике носителем переживания является лирический герой. Лирический герой является одним из способов выражения авторского сознания в тексте, но возникает не у каждого поэта. Цикл и контекст дают нам знание о лирическом герое. Духовный опыт автора, система его мировоззрения, миропонимания отражается в лирическом произведении не прямо, а косвено, через душевное состояние, внутренние переживания, индивидуальные черты лирического героя. Лирический герой отделён от автора, всегда наблюдается дистанция. Лирический герой отражает те или иные характерные, типические черты людей своего времени, своего класса. 3 образа лирического героя: 1) лирический герой влюблённый, 2) гражданин, 3)пейзажист. Основные стихотворные жанры – элегия, романс, сонет, стихотворение (в узком смысле – как жанр), песня. Элегия - (греч. elegeia < от elegos - жалобная песня) – один из жанров лирики, который передаёт личные переживания, раздумья, размышления человека. Обычно произведения проникнуты настроением грусти или смешанным чувством радости и печали. Наиболее распространенными темами являются – философские раздумья в момент созерцания природы, несчастливая история любви (возможно неразделённой), размышления на тему жизни и смерти и т.д. Часто элегия - рефлексия на печальные события. Первоначально этот жанр появился в Древней Греции. Родоначальником считается Каллин (7 в. до н. э.). В русской литературе элегия появляется в 18 в.; наиболее знамениты в эпоху классицизма элегии А. П. Сумарокова (Элегия [В болезни страждешь ты...]). Наибольшей популярностью жанр элегии пользуется в эпоху сентиментализма и романтизма. Выдающимися русскими поэтами – элегиками были В. А. Жуковский ("Море"), К. Н. Батюшков (Элегия [Как счастье медленно приходит]), А. С. Пушкин(«Я думал, что любовь погасла навсегда...»). Сонет - (от итал. sonette - песенка) – стихотворение, состоящее из 14-ти строк: из двух четверостиший (катренов) и двух трехстиший (терцетов) с определенной рифмовкой. Его схема: abab abab ccd ede. Романс в литературе — лирико-эпическое стихотворение или поэма (Испания) и неопределённый в своих границах жанр лирического стихотворения.

Признаки лирики:

1) берётся только одно переживание и характер изображается в нём.

2) субъективизм изображения

3)событие есть начало переживания

4)индивидуальность переживания

5)непосредственность и эмоциональность

6)субъективность – способность внушать переживания

7)лирика основана на ощущениях

8)медитация – лирика есть словесная медитация поэта

9)лирика есть самопознание

10) характерна тенденциозность

11) полимическая форма переживаний

12)одно состояние

13)характерно содержательное начало (передача настроения)

14) влияние окружающего мира на героя

15)характерно понятие лирический герой. Это центральный герой произведения. Читая произведения нам приходится отождествлять себя с лирическим героем.

Лирика может выражать мнение собственного я, целого класса, народа, коллектива.

Самовысказывание лирического героя:

1)монологическая форма, 2)диалогическая форма, 3)ролевая(Высоцкий), 4)объективная, 5)сюжетная

Лирическая медитация – эмоционально насыщенное размышление. Медитативная лирика пытается разгадать загадку человеческой души. Медитация поэта должна выражать его внутренний мир.

Виды лирики:

1)лирика чувства (излияние души, открытость), 2)лирика мысли, 3)медитативная (очень личные темы), 4)обращение к внешнему миру (есть адреса), 5)описательная (природа – фет), 6)повествовательная лирика, 7)баллада, 8)ролевая лирика(повествование от лица другого персонажа), 9)автопсихологическая лирика( от лица поэта) отсутствие метафор, реальные события, четкий рисунок описываемых событий, 10)гражданская лирика (Некрасов «Вчерашний день»), 11)пейзажная лирика, 12)интимная лирика( внутренняя жизнь человека, паузы – средство выражения чувств)

Билет 11. Художественный конфликт и его виды.

Конфликт – противостояние между героем или группами героев (и соц средой). Задача литературного конфликта поэтизировать общественный и политический конфликт .

В классицизме и драматургии .Выражается в действиях.Действие- выражение реальных эмоций.

1.решительные действия(дела и поступки)- приключения.

2.событие происходящее- для размышления(психологич.роман)

Типы конфликтов :

1) по объёму – частные (личные взаимоотношения «Ромео и Джульета»), общие(соц.конфликты «Борис Годунов»), основу которых составляют массовые народные противоречия

2)по тематике: этологический конфликт(вечные темы) – нравоописательный: темы смерти, добра… «Мастер и М», «Король Лир»; социальный конфликт( Капитанская дочка).

3)по специфике проявления: локальный(«Отелло»), перманентный(«братья Карамазовы» «Бесы»)

4) по количеству: моноконфликтные (Бедная Лиза), поликонфликтный (приключения)

(5)по структуре: хроникальный «Кому на Руси .»,Тристан и изольда(путев.литература, хроники);концентрический (причинно-следственнные связи .лит. реалистов, жанры- воспит. Этологич любовн роман и повесть;Герой нашего времениы);хрон-конц.(роман)

Билет 12. Понятие о тропах и их основных видах.

Тропы – обороты речи или слова в переносном смысле, в иносказательном значении. Тропы – это важный элемент художественного мышления. Виды т: --простейшие(сравнение, эпитет), --сложные(остальные). Сравнение(сопоставление по общему призн с целью пояснения);союзы, сравн степ прил, Твор. Падеж. «Ярким солцем в саду пламенеет костёр» Фет. Эпитет(художественное определение при слове, влияющее на его выразительность, образность) Выражается преимущественно именем прилагательным, но также наречием («горячо любить»), именем существительным («веселья шум»), числительным (вторая жизнь), глаголом («желание забыться»). По способу образ –метафорические(бегущая река), --метонимич(проклятье громоустое; крикогубый Заратустра). По специфике тематики –тавтологич(белый снег), --пояснит(добрый день), --цветные(сиреневый туман), --постоянные(красна девица, поле чистое). Метафора(переносное значение слова, основанное на уподоблении): бытовые, лит-ные, метафоры-аллегории(развернутые). Горит костёр рябины красной; начинка высказывания; червь сомнения. Метонимия(переименование, слово или выражение, употреблённое вместо другого на основании связи между ними). «Читают Гоголя» (вместо «произведения Гоголя»); «Съел три тарелки» (вместо «Съел суп из трёх тарелок»). Синекдоха(названия целого вместо названия части или наоборот). «Начальство осталось довольно» (вместо «начальник»); «Корма причалила к берегу» (вместо «корабль»). Олицетворение(вид метафоры; перенесение свойств одушевлённых предметов на неодушевлённые). «Ива плачет у реки»; «Отговорила роща золотая». Аллегория (иносказание, абстрактная мысль, выраженная в конкретном образе). правосудие - женщина с весами; Афродита – красота. Ирония(скрытая насмешка, употребление слова в смысле обратном буквальному). Отколе, умная, бредёшь ты голова? (обращение к ослу). Перифраз(замена слова иносказательным оборотом, в котором указаны признаки неназванного предмета). «туманный Альбион» (вместо «Англия»); «царь зверей» (вместо «лев»). Гипербола. Литота. Сарказм.

Билет 13. Драма как род литературы. Характерные свойства драматических произведений.

Греч – действие. Один из основных родов литературы. Аристотель: драма – подражание действию посредствам действия, а не рассказа. Драма не имеет речей повествователя, а заменяет ремарками. В драме самостоятельно действуют персонажи. Основной признак – действие. Природа действия двояка: с т.з. содержания, с другой стороны изображение действия возможно только посредствам действия. Драма всегда ориентирована на сцену. Основа – диолого-монологическая форма. В драме использованы элементы эпоса и лирики. Черты лирики – трактовка характера. Герой драмы проще, чем эпический(лирический?) герой. Особенности сюжета драмы: острые жизненные противоречия разрешаются в драме быстрее. Жанр драмы развивается в период острых отношений( петровский период, Отечественная война, восстание декабристов). Драматизм(признак драмы): трагический и комический. Не всякое событие в драме может быть драматичным. В драме всегда доминирует драматизм. Материал конструируется в драме особым образом. Нужно, чтобы раскрывались и внутренние и внешние действия. Драматическое произведение должно создавать иллюзию подлинности. Если изображается время равное нескольким дням, то и сценическая драма будет равна нескольким дням. Если событие равно годам, то драматург на сцене показывает пик этих событий.

Специфика хронотопа драмы:

1) обращено к прошлому

2)единство действия(в одном месте) перенос бывает лишь в исторических хрониках.

Драматический сюжет: хроникальный( события соотносятся между собой во времени), концентрический (преобладает причинно-следственная связь).

Элементы сюжета:

1)экспозиция

2)завязка

3)развязка

4)кульминация

Признак драмы конфликтность: внешние , внутренние.

Билет 14. Реминисценция и Цитата в художественном тексте.

Р—отзвук, смутное воспоминание. Ориентирована на память и ассоциативное мышление читателя. Создание нового текста невозможно без обращ-я к традиции. Виды Р: --дословное воспроизведение текста источника(выделено графически, в кавычках) (эпиграфы), --воспроизведение источника с незначит измен-ми(иная трактовка), --замена отдельных семантически и стилистически важных элементов источника, намеренное редактирование. В «Идиоте» Лебедев: «Я раб, я червь, но не Бог»; --фрагментная трансляция, --свободное переложение, пересказ отдельных мотивов, --травестирование оригинала, --цитирование Библии(эпиграфы, притчи из Евангелия), --ассоциативное цитир-е (ряд цитат, необходимых автору для постеп комментирования), --сюжетные реминисценции(известная сцена из лит-ых предшественников), --совмещение текста оригинала и перевода.

Цитата—точное воспроизведение фрагмента «чужого текста»; преобразует и формирует смысл авторского текста. Ц становится представителем чужого текста, запускающим механизм ассоциаций. Цитируя, писатель вступает в диалог с отдельным произвед-м, творч-м автора или культурой.Реминисценция (лат. reminiscentia, воспоминание) — элемент художественной системы, отсылающий к ранее прочитанному, услышанному или виденному произведению искусства.

Мастером реминисценции был американский поэт Эзра Паунд.

Билет 15. Строфа и ее виды (дистих, терцет, катрен, октава, одическая строфа, онегинская строфа).

Строфа—сочетание нескольких стихов, объедин-х общей мыслью; общая рифма, размер и интон-я, метрическое единство. Богатая строфика у Полоцкого, Сумарокова, Фета, Блока. Виды: дистих(2-стишие парной рифмовки): Некрасов «Несжатая полоса», терцет(размер: 5-стопный ямб): Данте «Божественная комедия», катрен(4-стишие, наиболее популярный вид строфы у русских): Тютчев «Умом Россию не понять», стансы, триолет, рондо, рондель, газель, сонет, октава(ввёл Жуковский, 6 строк—перекрёстная рифма, 2 строки—смежная): Пушкин «Домик в Коломне», одическая строфа(10 строк: abab cc deed): Ломоносов, Радищев ода «Вольность», Тредиаковский «Ода торжественная», онегинская строфа(14 строк: abab ccdd effe gg, размер: 4-стопный ямб), лермонтовская строфа(11 строк: abab a ccdd ee, 4-стопный или 5-стопный ямб): поэма «Сашка».. Строфа - от греч. strophe - оборот, кружение. На порядке расположения рифм в стихах основывается такая сложная ритмическая единица стихотворных произведений, как строфа.

Строфа - это группа стихов с определенным расположением рифм, обычно повторяющимся в других равных группах. В большинстве случаев строфа являет собой законченное синтаксическое целое.

Наиболее распространенными видами строф в классической поэзии прошлого были: четверостишия, октавы, терцины. Наименьшей из строф является двустишие.

Существуют также строфы: онегинские, балладные, одические, сонеты, лимерики. Четверостишие (катрен) - наиболее распространенный вид строфы, знакомый всем с раннего детства. Популярен из-за обилия систем рифмовки.

Октавой называется восьмистишная строфа, в которой рифмуется первый стих с третьим и пятым, второй стих - с четвертым и шестым, седьмой стих - с восьмым.

Схема октавы: абабабвв

В шесть лет он был ребенок очень милый

И даже, по ребячеству, шалил;

В двенадцать приобрел он вид унылый

И был хотя хорош, но как-то хил.

Инесса горделиво говорила,

Что метод в нем натуру изменил:

Философ юный, несмотря на годы,

Был тих и скромен, будто от природы.

Признаться вам, доселе склонен я

Не доверять теориям Инессы.

С ее супругом были мы друзья;

Я знаю, очень сложные эксцессы

Рождает неудачная семья,

Когда отец - характером повеса,

А маменька ханжа. Не без причин

В отца выходит склонностями сын!

Терцины (терцеты) - трехстишные строфы с весьма оригинальным способом рифмовки. В них первый стих первой строфы рифмуется с третьим, второй стих первой строфы - с первым и третьим второй строфы, второй стих второй строфы - с первым и третьим третьей строфы и т.д. Заканчивались терцины дополнительным стихом, рифмующимся со вторым стихом последнего трехстишия.

Схема терцины:

Аба бвб вгв гдг дед

Чёрный маг

Когда сгустится тьма вокруг

Ты словно раб предназначенья,

Начертишь кровью ровный круг,

Отбросишь жалкие сомненья.

Войдёшь в него, забыв про страх.

Тебя подхватят тьмы теченья.

Отбросишь тело, - бренный прах.

Ты с теми, кто во тьму шагнули!

Погасли огоньки в глазах.

А где твой дух, а не в аду ли?

(Джейнджер Скауджер Алкариот)

Онегинская строфа - четырнадцатистрочная строфа, созданная А.С.Пушкиным в лиро-эпической поэме "Евгений Онегин".

Эта строфа состоит из трех четверостиший и заключительного двустишия. В первом четверостишии перекрестная рифмовка (абаб), во втором - кольцевая (абба), в третьем - смежная (аабб), последние два стиха рифмуются друг с другом. Такими строфами написан весь роман (за исключением писем Татьяны и Онегина).

Театр уж полон; ложи блещут;

Партер и кресла - все кипит;

В райке нетерпеливо плещут,

И, взвившись, занавес шумит.

Блистательна, полувоздушна,

Смычку волшебному послушна,

Толпою нимф окружена,

Стоит Истомина; она,

Одной ногой касаясь пола,

Другою медленно кружит,

И вдруг прыжок, и вдруг летит,

Летит, как пух из уст Эола;

То стан совьет, то разовьет

И быстрой ножкой ножку бьет.

Балладная строфа - строфа, в которой четные и нечетные стихи состоят из разного количества стоп. Используется в балладах.

Наиболее распространены строфы из четырех четных анапестических стоп, и трех нечетных.

Королева Британии тяжко больна,

Дни и ночи ее сочтены.

И позвать исповедников просит она

Из родной, из французской страны.

Но пока из Парижа попов привезешь,

Королеве настанет конец...

И король посылает двенадцать вельмож

Лорда-маршала звать во дворец.

Одическая строфа - строфа из десяти стихов, рифмуемых по схеме абабввгддг, употреблявшаяся в жанре торжественной оды.

О вы, которых ожидает

Отечество от недр своих

И видеть таковых желает,

Каких зовет от стран чужих,

О, ваши дни благословенны!

Дерзайте ныне ободренны

Раченьем вашим показать,

Что может собственных Платонов

И быстрых разумом Невтонов

Российская земля рождать.

Лимерики (лимрики) - пятистишия, написанные анапестом. Схема рифмовки - аабба, первая и последняя рифмы, как правило, повторяются. Третья и четвертая строки состоят из меньшего количества стоп.

Широко известны лимерики стали благодаря Эдварду Лиру (1812-1888), который издал несколько книг стихов, написанных в жанре бессмыслиц. В стихах широко использовались каламбуры и неологизмы.

К удалому флейтисту из Конго

Раз в сапог заползла анаконда.

Но настолько отвратно

Он играл, что обратно

Через час уползла анаконда.

Теплокровный старик из-под Кобо

Чрезвычайно страдал от озноба

И доху на пуху,

И тулуп на меху

Он носил, чтоб спастись от озноба.

Билет 16. Понятие о сюжете. Типология сюжетов. Компоненты сюжета. Структура сюжета.

Сюжет – система событий, кот сост действие литер произведения. Соотношение сюжета и фабулы - первая проблема сюжета. Фабула видоизменённая основа сюжета, краткий пересказ сюжета. Структуристы: Фабула – хронологическая последовательность событий.

Сюжет – совокупность жизненных событий. Сюжет как одна из форм компазиции. Сюжет – средство познания действительности. Горький: сюжет есть взаимоотношение людей, история роста того или иного характера. Сюжет состоит из конфликта, образов, обстоятельств. Конфликт( смотри 11). По структуре сюжет: хроникальный(сохранение временных связей).Пр: роман, повесть, рассказ-эпопея). Концентрический сюжет – причинно-следственные связи. По количеству сюжетных линий: однолинейные(«путешествие из питера в москву»), многолинейные. По отношению к эпохе сюжеты: античные, средневековые, современные сюжеты. Сюжеты могут быть представлены по отношению к роду, по отношению к методу(классицистические, сентиментальные, реалистические ), по отношению к жанру, по специфике динамики(динамичные, интенсивные, экстенсивные), по направлению движения повествования (прямые, опрокинутые), с точки зрения полноты рассказа (завершённые, незавершённые), с т.з. целостности повествования, по объёму(есть развитые сюжеты, есть имбриональные они не развиваются), по специфике повествования (амбивалентный сюжет – заранее непредсказуемый конец), по характеру заимствования: басня, псалом, пародия, центон, бродячие(басня, псалом).

Структура сюжета:

1) циклический : 1 герой и его приключения, единство времени, единство места.

2) перекрещивающиеся сюжеты(каратаев-безухов)

3) параллельные

4)сближающийся, но не пересекающийся сюжет

5) простой плетёный сюжет( пр: любовные повести)

6) сложный плетёный сюжет

7)зеркальный сюжет – повторение сюжета.

Компоненты сюжета:

1)Экспозиция : сообщение о жизни персонажей, знакомство читателя с миром произведения, ориентация во времени и пространстве, знакомство с действующими лицами, изображение ситуации до конфликта. Экспозиция должна быть лаконичной и яркой.

2)Завязка – событие, дающее начало действию. Иногда завязка сливается с экспозицией.

Способы введения завязки : сразу, за счёт сокращения экспозиции ; за счёт внедрения в экспозицию; разработанная, подробная.

3) развитие действия

4) кульминация – момент максимальной напряженности

5) Ракзвязка

Факультативный тип: 1) заглавие, 2) эпиграф, 3)отступление, 4) финал, 5)пролог, 6)эпилог.

Пролог – предистория, сообщение о прошлом персонажей.

Эпилог – дальнейшая жизнь героев в будущем.

Функции сюжета: 1) коммуникативная(необходима для того, чтобы скрепить изображение), 2)характеризующая, 3)воссоздает жизненные конфликты.

Кантарсичные сюжеты – где благополучный конец, зло наказано, справедливость торжетвует.

Билет 17. Художественный метод, литературное направление, течение, школа, кружок.

Художественный метод – способ восприятия и отражения действительности писателя. Термин метод ввели писатели РАПП. Для Горького метод есть мировоззрение. Главный метод для него реализм. Для него – реалистический и антиреалистические методы. Петрищ разделил методы на объективные и субъективные. Ефимов предложил статические (религиозный символизм, сентиментализм), динамические –романтизм, конструктивные – реализм. На протяжении творческого пути писатели пользовались творческими методами.

1)Принцип отбора материала по действительности. Теория подражания. По Аристотелю подражание – основная цель поэзии. Романтики предложили не подражать , а пересоздавать.

2) принципы оценки действительности. Реалисты – правда – жизнь, которая есть.

3)принипы типизации. В реализме – типический герой в типических обстоятельствах.

4)эстетика.

Специфика методов: действительность, мировоззрение, худож мышление.

Метод как структура худож мышления – способность автора мыслить образами.

Метод можно увидеть в строе мыслей писателя.

Каждый метод рождается, развивается, умирает. Причины смены: изменение мировоззрения, историч изменения, изменение культурных условий, изменение эстетики, культ личности.

Литературное направление- объединение писателей связ общей задачей, сходных по типу литературного мышления.

Основные направления: барокко, классицизм, сентиментализм, романтизм, реализм.

Течения должны быть общие содержательные принципы, общественно-полит взгляды писателей.

Школа- объединение писателей вокруг одного писателя; группировка писателей, объединенных по региональным признакам, писатели объединённые на основе эстетич убеждений.

Билет 18. Композиция литературного произведения и ее разновидности. Типы композиционных связей. Архитектоника произведения.

Композиция – последовательность в расположении частей и элементов произведения.

2 принципа выделения композиции: идейнотематическое завершение, сюжетное завершение.

Тимофеев: Композиция – это сюжет.

«Композиция – компоненты предментной изобразительности» - ожегов. Реляпин : композиция – компоненты сюжета. «Композиция – архитектоника» - античные теоретики. Архитектоника – внешнее строение художественного произведения и взаимосвязь его частей. Все жанровые формы строятся по законам архитектоники.

Композиционная структура:

1) блоковая композиция:

А)моноблоковая – текст един его невозможно поделить на части

Б)двусоставная

В)трисоставная композиция

Г) полисоставная композиция

Д)зеркальная

2) Центростремительная композиция:

А) рассказ в рассказе

Б)роман в письмах

В)рассказ в рассказе рассказа

Г) воронкообразная

Д)монтажная

Композиция и содержание.

Композиция – некая застывшая форма содержания. Композиция связвна с содержанием, т.к. автор продумывает конкретное расположение частей. К композиции в разные эпохи относились по разному.

Уровни композиции: 1)макроуровень, 2) митиструктура, 3)министруктура, 4)микроструктура.

То на чём держится произведение (типы связи) :

1) идейно-тематический комплекс

2)образный(главный, второстепенный, эпизодический)

3)сюжетный тип связи

4)хронотопический уровень (время и пространство)

5)стилевой

То, что даёт возможность перехода от отдной части к другой: механические связки, мотивированное.

Архитектоника (от греч. architektonike — строительное искусство) — внешняя форма построения художественного произведения. Понятие архитектоники объединяет в себе соотношение частей произведения, расположение и взаимную связь его компонентов (слагаемых), образующих вместе некоторое художественное единство. В понятие архитектоники входит как внешняя структура произведения, так и построение сюжета: деление произведения на части, тип рассказывания (от автора или от лица особого рассказчика), роль диалога, та или иная последовательность событий (временная или с нарушением хронологического принципа), введение в повествовательную ткань различных описаний, авторских рассуждений и лирических отступлений, группировка действующих лиц и т. п. Приёмы архитектоники составляют один из существенных элементов стиля (в широком смысле слова) и вместе с ним являются социально обусловленными. Поэтому они изменяются в связи с социально-экономической жизнью данного общества, с появлением на исторической сцене новых классов и групп. Если взять, например, романы Тургенева, то мы найдём в них последовательность в изложении событий, плавность в ходе повествования, установку на гармоническую стройность целого, важную композиционную роль пейзажа. Эти черты легко объясняются как бытом поместья, так и психикой его обитателей. Романы Достоевского строятся по совершенно иным законам: действие начинается с середины, повествование течёт быстро, скачками, замечается также внешняя несоразмерность частей. Эти свойства архитектоники точно так же определяются особенностями изображаемой среды — столичного мещанства. В пределах одного и того же литературного стиля приёмы архитектоники изменяются в зависимости от художественного жанра (роман, повесть, рассказ, поэма, драматическое произведение, лирическое стихотворение). Каждый жанр характеризуется рядом специфических признаков, требующих своеобразной композиции.

Билет 19. Понятие жанра в литературоведении.

Жанр—относительно устойчивая композиционно-стилевая структура текста.

Литературные жанры — группы литературных произведений, объединенных совокупностью формальных и содержательных свойств.

Жанровые системы—связующее звено между писателями разных эпох.

Названия жанров возникают стихийно, в процессе создания произведений. Появление термина: 16 в. «Поэтика» Аристотеля. В «Поэтике» Буало—строгое иерархическое разделение. Белинский разделил на роды и жанры. Сумароков «О стихотворстве».

-- в Древнерусской лит-ре: жанры обслуживали потребности общ-ва(для похорон, поучения мирян, похвалы царям). Первичные: повесть, сказание, притча, послание, плач, чудо). Объединяющие: летопись, патерик. Византийские: чудо, хождение, поучение. Русские: летопись, плач, слово. Система жанров основана на религ. символизме(ориентация на церковь).

-- в Барокко: 2 школы –аристократическая: послание, псалмы, комедии, трагикомедии; --демократическая(прозаические ж): повесть, хождение, житие.

-- в Классицизме(светский метод): драматургич. ж; деление на высокие, средние и низкие ж.; подражательность и соревноват-ть; искусность определялась следованием законам. «Поэтика» Буало.

-- в Сентиментализме: средние лирические ж.(дневник, мемуары, автобиогр, письма).

-- в Романтизме: готич. фрагмент, драма, баллада, психолог роман.

-- в Реализме: роман, драма, рассказ, повесть, эпич поэма(Твардовский), эссе(Пришвин),элегия, песни, послания.

-- в Эпосе: мифолог ж.(«Голубиная книга»); нац-исторические: героич поэма(«Илиада»), песня; нравоописательные(этологические): интерес к быту, пафос идейного утверждения/отрицания; романические: внимание сосредот на отдельной личности(рыцарский/плутовской роман, поэма, новелла, повесть. Роман(высокий жанр): вышел из героич поэмы(12 в.). Типы: бытовой, героич, плутовской(авантюрный), сентимент, соц-психолог, соц-бытовой. В России роман появился в сер 18 в. (роман-поэма, -эпопея, -притча, в стихах). Повесть(средний ж). Новелла(Средневековье),Очерк, Рассказ(18-19 в.)—малые ж.(стремятся к цикличности).

-- в Драме: Комедия(строится на заранее спланированном конфликте). Драма: герои – люди 3-его сословия, не примечательные; лирич драма(20 в.) Блок. Водевиль(пьеса с песнями и танцами): жанр образовался из комической оперы.

-- в Лирике: Элегия(жалобная песня с личными переживаниями); повествование от 1-ого лица; Жуковский. Ода(торжеств песня). Эпиграмма(короткое стихотворение, заканчивающееся острой, злой шуткой) Некрасов. Эпитафия(надпись похвального или сатирич характера), разновидность эпиграммы.

-- Лиро-эпические: Баллада(связана с мистицизмом). Идиллия. Сонет(20 в.): 14 строк; Тредиаковский, Пушкин, Брюсов. Послание(эпистола) (17-18 в.); дружеское, лирич, сатирич; Буало, Вольтер, Гёте, Пушкин. Дума. Басня.

-- Лиро-драматич: Мелодрама. Комич опера. Драмат поэма.

Билет 20. Классицизм, его сущность, основные течения, представители. Классицизм в мировой и русской литературе. Отечественный предклассицизм и его своеобразие.

Теоретическая база: труды Аристотеля, Горация, Буало «Поэтическое искусство», Тредиаковского «Новый и краткий способ сложения книг российских», Сумарокова «2 эпистолы», Ломоносова «Предисловие о пользе книг церковных»

Представители западного классицизма: Мольер, Лафонтен, Гете, Шиллер, Драйден, Аписон

Классицизм – течение, художественный метод в литературе конца 17 – начала 18 веков, основанный на подражании образам античности.

В России классицизм возникает лишь к 30-50гг. 18 века. Русский классицизм возник и развивался в условиях абсолютной монархии.

Характерные особенности русского классицизма:

Сатирическая направленность – важное место занимают такие жанры, как сатира, басня, комедия, непосредственно обращенные к конкретным явлениям русской жизни.

Преобладание национально-исторической тематики над античной.

Высокий уровень развития жанра оды (Ломоносов, Державин).

Общий патриотический пафос русского классицизма.

Предклассицизм:

Во время правления Петра 1 стали складываться различные литературные стили, появлялись предпосылки формирования русского классицизма, решался ряд вопросов эстетики и поэтики будущего направления, получившего свое решение раньше всего в теоретических трудах Феофана Прокопьевича («Поэтика», «Риторика»). Отмечается рациональное направление его трудов в духе Декарта. Автор требует от поэзии серьезной проблематики, высокой нравственности. Гуманистический характер взглядов Феофана Прокоповича на искусство нашел свое воплощение в попытке изобразить человека в его действительности, наполняя ее главными переживаниями.

Сходство жанровой системы В. Прокоповича и классицизма проявляется в драматургии: понятие единства действия, места, времени, пространства.

Русская литература предложила 3 пути приближения к античному идеалу. Первый развивался в творчестве Тредиаковского, буквально следовавшего за античными авторами, что приводило к латинизации поэтического языка, детализации стиля, метрическим поискам, завершившимся созданием гекзаметра. Ломоносов считал необходимым осознать дух античности, состоящий в вечной гармонии. В отличие от Сумарокова, Ломоносову свойственна яркая образность языка.

Человек и закон – такова основа политико-этических представлений основоположников русского классицизма – Тредиаковского, Ломоносова, Сумарокова.

В «Эпистоле о стихотворстве» (1747) Сумароков строго распределял жанры драматургии, считая, что трагедия не терпит «низменных» и смежных сюжетов, а комедия – слез и трагических сцен, требуя соблюдения «трех единств».

Ломоносов создал теорию «трех штилей», которая устранила неупорядоченность литературных форм общения, упорядочила словоупотребление, определив развитие литературы вплоть до Пушкина.

Не менее важна стихотворная реформа Тредиаковского-Ломоносова. Реформируя стихосложение на основе чуждой русскому языку силлабо-тонической системы, они закладывали основы национальной стихотворной культуры.

«Классицизм» (от латинского «classicus», т.е. «образцовый») направление в литер и иск-ве 17 века- нач.19. характерной особенностью было обращение к образцам и формам античного иск-ва, как наиболее совершенным.

«Предклассицизм»- 20-30гг. 18 века(переход от Барокко)появление нового мироощущения,зачаточное состояние классицизма(время, когда возникло новое содержание ,которое не во что положить)

Классицизм появился в связи с переходом от феодальной раздробленности к единой национально-территориальнй государственности ,центральная роль- монархия.

Сюжет К.- столкновение разума, долга и чувства.

Задачи:

• Утверждение идеала человека- гражданина и патриота.

• Просветительские(воспитать читателей, поставить монархию на путь истинный)

• Политико-дидактические.

ЧЕРТЫ КЛАССИЦИЗМА:

1.логически выстроенный сюжет

2.Опора на слово(а не на сценическое действие)

3.Рационалистичность и надындивидуальный характер действующих лиц.

Складывается во Франции к сер. 17 века ( связан с событиями после окончания религиозных войн и установления ценрализованной королевской власти. Укрепление абсолютизма = упорядочение всех сфер общественной и духовной жизни.

Кл. продолжал традиции Возрождения( преклонение перед античностью, вера в разум, идеал гармонии и меры)

Герой- гармоническая личность, освободившаяся от церковной ханжеской морали, и безудержная в своем индивидуализме. Правдивость характеров героев классицисты видели в строгой подчиненности внутренней логике. Единство характера героя – важнейшее условие эстетики классицизма

Страсти- разрушительная сила

Основное содержание- противоречие между естественной природой и гражданским долгом;между страстями и разумом = трагический конфликт

Цель- познание истины(идеал прекрасного)

Философская основа- рационализм Декарта(для него разум- высший критерий истинности)

Манифест- Буало «поэтика искусства» ( опирался на «Поэтику» Аристотеля)

КЛ. антиисторичен, т.к.руководствуется «вечными и неизменными» законами разума.

ПРИНЦИП ПОДРАЖАНИЯ ПРИРОДЕ!

Строгая иерархия жанров:

• Высокие(трагедия, эпопея, ОДА)- гос.жизнь, историч.события, мифология.Герои- монархи, полководцы, историч. И мифологи. Персонажи.

• Низкие (комедия , сатира, басня)- частная повседневная жизнь дворян и горожан.

• Средние (элегия, идиллия, послания, сонет, песня)- внутренний мир человека/

[Архитектура- правильные геометрические фигуры, гос. Важность.- ансамбль Версаля.]

[Живопись- ясность , логичность, композиционная стройность- Пуссен- «Взятие Иерусалима»]

Представители

В русском искусстве классицизм ознаменовался творчеством таких мастеров, как А.Д. Кантемир, В.К. Тредиаковский, А.П. Сумароков, М.М. Херасков, Я.Б. Княжнин, М.В. Ломоносов, Г.Р. Державин, Д.И. Фонвизин, Д.С. Бортнянский, М.Ф. Казаков, А.Н. Воронихин, В.И. Баженов, И.Е. Старов, Д.Г. Левицкий, А.П. Лосенко.

Билет 21. Романтизм как художественный метод и литературное направление. Европейский и русский романтизм: общее и различное

Романтизм – 1) художественный метод, в котором доминирующее значение имеет субъективная позиция писателя по отношению к изображаемым явлениям жизни, тяготение не столько к ее воспроизведению, сколько к «переделыванию» действительности (что ведет к развитию условных форм творчества: фантастика, гротеск, символичность), к выдвижению на первый план исключительности характеров, сюжетов, к усилению субъективно-оценочных элементов в авторской речи, к произвольности композиционных связей и пр. Самый термин возник от слова «роман» - особенное значение художественного вымысла, произвола (как в книге, а не как в жизни).

2) Романтизм как литературное направление. Представляется как одно из самых значительных направлений в мировой культуре, особенно сильно развивается в конце 18 – первой половине 19 веков в странах Европы и в Северной Америке. Понятие «романтизм» применяется на основе художественного опыта первой половины 19 века, когда четко обозначились основные черты этого художественного метода

Предпосылки европейского романтизма:

- разочарование в результатах Великой французской революции, не осуществившей лозунга «Свобода, Равенство, Братство»

- разочарование в идеях просветителей, готовивших эту революцию

- разочарование в просветительском классицизме, основанном на культе Разума

Романтизм впервые возник в Германии, в кругу писателей и философов йенской школы (В. Г. Ваккенродер, Людвиг Тик, Новалис, братья Ф. и А. Шлегели). Философия романтизма была систематизирована в трудах Ф. Шлегеля и Ф.Шеллинга. В дальнейшем развитии немецкий романтизм отличает интерес к сказочным и мифологическим мотивам, что особенно ярко выразилось в творчестве братьев Вильгельма и Якоба Гримм, Гофмана. Гейне, начиная свое творчество в рамках романтизма, позднее подверг его критическому пересмотру.

В Англии во многом обусловлен германским влиянием. В Англии его первыми представителями являются поэты «Озёрной школы», Вордсворт и Кольридж. Они установили теоретические основы своего направления, ознакомившись во время путешествия по Германии с философией Шеллинга и взглядами первых немецких романтиков. Для английского романтизма характерен интерес к общественным проблемам: современному буржуазному обществу они противопоставляют старые, добуржуазные отношения, воспевание природы, простых, естественных чувств.

Ярким представителем английского романтизма является Байрон. Его творчество проникнуто пафосом борьбы и протеста против современного мира, воспеванием свободы и индивидуализма.

Также к английскому романтизму относится творчество Шелли, Джона Китса, Уильяма Блейка.

Романтизм получил распространение и в других европейских странах, например, во Франции (Виктор Гюго, Проспер Мериме, Жорж Санд), Италии (Н. У. Фосколо, А. Мандзони, Леопарди), Польше (Адам Мицкевич, Юлиуш Словацкий, Зыгмунт Красиньский, Циприан Норвид) и в США (Вашингтон Ирвинг, Фенимор Купер, Эдгар По).

Русский предромантизм:

Весьма сложны взаимоотношения сентиментализма и предромантизма. И все же их разделяет существенная грань. Если сентиментализм связан с просветительским движением на его позднем этапе, то предромантизм представляет уже реакцию на просвещение, которая выливается в убеждение о бессилии разума.

В России предромантизм не сложился в самостоятельное течение, но сыграл важную роль в переходе от сентиментализма к романтизму. Предромантики предпочитают искать свои сюжеты в Средневековье, поэтизируя средневековый быт и нравы.

Виднейшая фигура предромантизма – шотландец Дж. Макферсон («Поэмы Оссиана»). Он ввел туманный и сумрачный мир героических северных преданий, использовав мотивы кельтского фольклора и положив начало повсеместному увлечению «оссиамирием» с его мрачным колоритом и суровою дикостью героических характеров далекой эпохи (Байрон, Гнедич, молодой Пушкин)

Русский романтизм отразил ранний этап социально-исторического периода перелома, начавшегося в России(самодержавный деспотизм, крепостничество, различные социальные язвы). Революция во Франции стала для русских писателей историческим уроком , научила видеть в истории цепь трагических закономерностей. Русские писатели-романтики размышляли о возможности проведения похожей революции в России. Одни из них жаждали и добивались переворота, но в то же время боялись его крайностей – писатели -декабристы. Другие (Жуковский, Тютчев, Лермонтов) понимали, какой трагедией может обернуться повторение французского бунта в российских условиях.

Сильной, прогрессивной стороной русского романтизма было утверждение личности, т.е. признание ее высокого достоинства, равенства, свободы. Но эта свобода понималась как категория психологическая, а не социально-политическая. И это благоприятствовало росту индивидуалистических тенденций. Личность рассматривалась абстрактно-психологически, вне зависимости от национальных, исторических и социальных условий. Романтизм – воплощенная молодость, его творцы – юноши часто жили сиюминутным борением страстей, одним настоящим.

Вольность – один из высоких идеалов литературы романтизма, кроме идей народности.

Типы романтизма в России:

Элегическая школа Жуковского (Жуковский, Батюшков): выражение духовных интересов личности; герой находится в сложных отношениях с современной ему действительностью

Школа гражданского романтизма (поэзия декабристов: Бестужев, Рылеев): темы, имеющие серьезное значение для судеб России; увлечение борьбой с самовластием и крепостничеством

Философский романтизм (Тютчев, Хомяков, Веневитинов – идеолог кружка любомудров - понимание назначенья человека и долга его, слияния истины с любовью): порождение событий 1825г.; «немецкая» школа, интерес к философским системам и стремление их поэтически выразить

Синкретический тип (Пушкин, Лермонтов, Гоголь)

Общее в европейском и русском романтизме:

- Не копирование природы, а ее видоизменение

- Осознание поэта как пророка (поэзия – восхождение к Богу)

- Полная свобода жанров

- Центр художественной системы романтизма – личность, а его главный конфликт – личности и общества

- Стихия романтизма – это стихия идеального, чувственного (Шеллинг), что в корне отличает его от рационализма классицистов и объективизма реалистов.

- Одним романтикам была свойственна мечтательная созерцательность (Жуковский), другие ставили цель возбуждать на доблести (Бестужев, Рылеев), третьи, бросая выбор року, поднимали своего героя на бунт против Бога (Байрон, Лермонтов «Демон»). Но у всех идеал был неосуществим. Противоречие между идеалом и жизнью порождало в романтической школе концепцию двоемирия.

- В центре романтического героя находится личность яркая, страстная, разбуженная историческими сдвигами. Романтики избегают полутонов , в их портретах все конкретно, гиперболизировано, герои-титаны, возвышающиеся над миром (Лермонтов «Демон»: «Я царь познанья и свободы»).

Европейский романтизм:

У каждого романтика была своя область, куда он уходил в мечтаниях, чтобы «выстрадать» собственный идеал. Отсюда творчество романтиков носило ярко выраженный субъективный характер. Субъективен при этом и историзм романтиков, которые стремились увидеть в историческом прошлом то, что соответствовало их эстетическому идеалу, отвлекаясь при этом от реальных общественных противоречий (романы А.Дюма).

Русский романтизм:

Проблема историзма искусства. Романтики были наделены острым чувством вовлеченности человека в бурное историческое движение. Выступали против антиисторизма классицистов. Бегство в духовный мир не всегда удовлетворяет романтиков, им хотелось, чтобы их эстетический идеал приобрел реальные формы. Таким реальным воплощением для романтиков становится природа. Романтики одушевляли природу, находили в ней созвучие своим настроениям и чувствам. Значительное место занимают картины бурной, мятежной природы как вольной стихии. Романтизмы были склонны идеализировать человека, живущего на лоне природы (сельская идиллия противопоставляется городу).

Билет 22. Малые эпические жанры (рассказ, анекдот, новелла, литературная сказка, легенда, очерк). Анализ одного из жанров по выбору.

Литературная сказка(19 век):психологическая разработка характеров; сюжет перекликается с современностью; усилено юмористическое начало .

Анекдот(5 век Византия)краткий назидательный эпизод из биографии конкретного исторического лица; устные миниатюрные повествования шуточного характера;. В современном словоупотреблении (с середины 19 в.) под А. понимается также небольшой устный шуточный рассказ с неожиданной и остроумной концовкой. В первом значении термин "А." был впервые применен к сатирической "Тайной истории" Прокопия Кесарийского. В России А. получил распространение со 2-й половины 18 в. (сборники Н. Курганова, П. Семенова и др.). А. распространён в современном городском фольклоре.

Рассказ. В 1840-х гг., когда безусловное преобладание прозы над стихами.

Рассказ, малая эпическая жанровая форма художественной литературы — небольшое по объёму изображенных явлений жизни, а отсюда и по объёму своего текста, прозаическое произведение. Очеркового типа Р. обычно заключают в себе "нравоописательное" содержание, раскрывают нравственно-бытовое или нравственно-гражданское состояние какой-то социальной среды, иногда всего общества (таковы почти все Р. в "Записках охотника" И. С. Тургенева, многие — у А. П. Чехова, И. А. Бунина, М. М. Пришвина, И. Бабеля, К. Г. Паустовского). Подобные Р. нередко становились "эпизодами" больших описательно-повествовательных произведений, иногда с сатирическим пафосом (таковы сатирические повести Дж. Свифта, "обозрения" М. Е. Салтыкова-Щедрина). Р. новеллистического типа изображают случай, раскрывающий становление характера главного героя ("Повести Белкина" А. С. Пушкина, "Враги" и "Супруга" А. П. Чехова, многие "босяцкие" Р. у М. Горького). Р. этого типа ещё с эпохи Возрождения нередко, развивая характер одного главного героя, соединялись в более крупное произведение —становились эпизодами рыцарских или плутовских приключенческих романов (так построен "Дон-Кихот" М. Сервантеса, "Жиль Блаз" А. Р. Лесажа, "Тиль Уленшпигель" Ш. Де Костера). Бывают также Р. и национально-исторического ("эпопейного") содержания: такова "Судьба человека" М. А. Шолохова.

Новелла - , новеллы, ж. (ит. novella). 1. Небольшая повесть, рассказ; первонач. название повести эпохи Возрождения (лит.). Новеллы Бокаччо. 2. Позднейшее дополнение к какому-н. своду законов, уставу и т. п. (право). Законодательная новелла (по названию Novelle, дополнений к кодексу законов византийского императора Остиниана 6 в. хр. э.).

Сказки литературные – сказки рожденные благодаря отдельному автору, а не народу. Литературные сказки писали многие русские, немецкие, французские и другие иностранные писатели. В основном писатели используют доступные народные сказочные сюжеты, мотивы или создают свои собственные оригинальные авторские сказки, заселяя новыми вымышленными персонажами, героями.;(сказки Пушкина, Аксакова, Ершова, Андерсена, Гауфа, творчество которых опиралось на фольклор.)

1)Прозаическая сказка,

2)стихотворная сказка,

3)драматическая сказка.

В русской литературе наиболее распространены первый и второй типы, хотя имеются и яркие образцы сказки драматической. Примером последней может служить сказка "Двенадцать месяцев" С. Я. Маршака. Это произведение годится не только для чтения, но и для театральной сцены.

Леге?нда- одна из разновидностей не сказочного прозаического фольклора. Поэтическое предание о каком-нибудь историческом событии. В переносном смысле относится к овеянным славой, вызывающим восхищение событиям прошлого.Как правило, содержит дополнительный религиозный или социальный пафос.

Легенда — приблизительный синоним понятия миф; эпический рассказ о происходившем в незапамятные времена; главные герои рассказа — обычно герои в полном смысле слова, часто в событиях непосредственно участвуют боги и другие сверхъестественные силы. События в легенде нередко преувеличиваются, добавляется много вымысла. Поэтому учёные не считают легенды полностью достоверными историческими свидетельствами, не отрицая, впрочем, что в большинстве своём легенды основаны на реальных событиях.

Легенды, как правило, были устными рассказами, часто положенными на музыку; передавались легенды из уст в уста, обычно бродячими сказителями. Позднее множество легенд было записано.

Поскольку, когда о ком-либо слагали легенды, это означало общественное признание его деяний, слово приобрело дополнительный смысл: так называют события и деятелей (например, «Легенда рока»),получивших признание и почёт(примеры: Атлантида, Беовульф, Эльдорадо, Король Артур)

.Очерк, одна из разновидностей малой формы эпической литературы — рассказа, отличная от другой его формы, новеллы, отсутствием единого, острого и быстро разрешающегося конфликта и большей развитостью описательного изображения

1. Небольшое литературное произведение, краткое описание жизненных событий (обычно социально значимых). Документальный, публицистический, бытовой о.

2. Общее изложение какого-н. вопроса. О. русской истории

Билет 23.Словесно стилистические фигуры и их виды.

Стилистические фигуры- обороты речи, средство художественной выразительности, способствующее восприятию образа, передающее содержание на уровне стиля. обороты речи, применяемые для усиления экспрессивности (выразительности) высказывания.

Гипербола ( преувеличение) – океаны слез

Гротеск – придает образу фантастический характер и условность, нарушает границы правдоподобия.

Литота(преуменьшение) «я ничего не знаю»

Амплификация- ряд повторяющихся речевых конструкций слов «Берет – как бомбу, берет как ежа»( Маяковский)

Аллюзия (от лат. allusio - шутка, намек) - стилистическая фигура, намёк посредством сходнозвучащего слова или упоминания общеизвестного реального факта, исторического события, литературного произведения («слава Герострата»).

Синтаксические фигуры – способ сочетания слов в целостные единства; достигается особое смысловое звучание текста.

Функции- украшение речи, индивидуализирует повествование, эмоциональная окраска, ускорение, замедление речи.

Инверсия, восклицательные и вопросительные знаки, смысловое тире – помогают читателю понять авторское отношение к изображаемому; почувствовать пафос.

Курсив – для акцентирования какой- ниб. реплики, фр.

азы важной в разном смысловом контексте( ирония, восторг)

Многоточие( умолчание) – выражение момента наиб. напряжения

Пауза.

Анафора, эпифора , оксюморон( «печаль моя светла» Пушкин)

Антитеза ,аллегория, анаколуф – нарушение грамматических норм связи слов в предложении( « Поэтому было не надо …ни встреч…ни вообще продолжать» Есенин «Анна Снегина»

Симплока- повтор начальных и конечных слов(«Трагичный юморист, юмористический трагик»Северянин)

Билет 24.Поэтика заглавия в художественной литературе.

Заглавие- первая, графически выделенная строка текста, содержащая «имя» произведения. Это верхний предел текста: изолирует и замыкает «текстовое пространство» , придает ему свойство внутренней собранности и завершенности.

Специфика заголовка заключается в том, что он является посредником между озаглавливаемым текстом и читателем (его эмоционально-ценностной сферой, опытом и объёмом его знаний). Заголовок программирует сеть ассоциаций у читателя, оказывая влияние на возникновение и усиление читательского интереса, либо гасит этот интерес.

Заглавие может сообщать о :

-тематический состав произведения(«Драма на охоте» Чехов)

-поднятых проблемах(«Отцы и дети»Тургенев)

-главных героях(«Будденброкки» Т.Манна)

-времени и месте действия(«Петербург» А.Белого)

-худож. детали(«Пропавшее письмо» Э.А.По)

-сюжетной перспективе: фабульные(романы Дефо); кульминационные(«После бала» Толстого)

Оглавление- последовательный перечень внутренних заглавий, которые упорядочивают текстовое пространство книги; используются для интриги читателя.

Историческая эволюция оформления заглавия:

античный театр: «Царь Эдип», «Медея»- зритель сразу представлял , о чем идет речь.

Средние века и эпоха Возрождения- автор стремился предельно подробно озаглавить текст для того, чтобы дать читателю наиболее полное представление о книге.

Расслоение заглавия- автор, вводя «ученое», не знакомое большинству читателей слово , тут же дает его толкование или перевод- расширяется круг воздействия произведения(« Аврора» или «Утренняя заря»)

Двойное заглавие( Памелье или Вознагражденная добродетель» С.Ричардсона)- эпоха просвещения- интересен человеческий характер, совокупность врожденных или приобретенных качеств( сентиментальные романы)

Заглавия , содержащие только имя героя(«Лара»Байрона).

Сюжетные заглавия, высвечивающие кульминационный момент динамической «пружины» повествования(«Выстрел»)

Проза 20 века- заглавия – символы, аллюзии, метафоры, цитаты- не дают однозначной информации о содержании произведения.

Начало текста(выделенное графически);имя(псевдоним)автора, заглавие, подзаголовок, посвящение, эпиграфы.

Предисловие(вступление, введение, пролог)

Конец текста( авторское послесловие, оглавление, примечание)

В драматических произведениях- « второстепенный»(побочный) текст: список персонажей, авторские ремарки.

Западноевропейская лит-ра 14-18 в.- торжественные посвящения;

До середины 19 в. – предисловия( вступления, введения);

Поэтика романтизма- эпиграфы(для создания опред. Эмоционального настроя)

25.Сентиментализм и его художественные особенности. Этапы развития. Предромантизм и сентиментализм в русской литературе.

Сентиментализм (фр. sentiment - чувство, англ. sentimental - чувствительный) - новое литературное направление. Его появление было вызвано глубоким кризисом, который переживал феодально-абсолютистский режим. В сентиментальной литературе нашло отражение настроение широких слоев европейского общества. По идейной направленности сентиментализм — одно из явлений Просвещения. Антифеодальный пафос его произведений особенно четко выражается в проповеди внесословной ценности человеческой личности. Лучшими образцами сентиментальной литературы были признаны «Сентиментальное путешествие по Франции и Италии» Стерна, «Векфилдский священник» Голдсмита, «Юлия, или Новая Элоиза» Руссо, «Страдания юного Вертера» Гете.

В отличие от классицистов, сентименталисты объявили высшей ценностью не государство, а человека, потребностям которого, по их мнению, должны отвечать государственные законы и учреждения. Несправедливым порядком феодального мира просветители-сентименталисты противопоставляли вечные и разумные законы природы. В связи с этим природа выступает в их произведениях не только как объект созерцания и любования, но и как высшее мерило всех ценностей, в том числе и самого человека.

Поэтические константы сентиментализма:

1. Чувствительная душа героев (в отличие от классицизма, философской основой которого был рационализм, сентиментализм опирался на сенсуалистическую философию английского ученого Локка, объявившего отправной точкой познания — ощущения. Чувствительность понимается сентименталистами не только как орудие познания, но и как область эмоций, переживаний, как способность отзываться на радости и страдания других людей, т. е. как основа общественной солидарности)

Чувствительность лежит в основе и творческого метода писателей-сентименталистов. Классицисты типизировали моральные качества людей, создавали обобщенные характеры ханжи, скупца, хвастуна и т. п. Их интересовал не конкретный, реальный человек, а черты, присущие типу. Главную роль у них играл абстрагирующий разум писателя, вычленяющий однотипные психологические явления и воплощающий их в одном персонаже.

Творческий метод сентименталистов покоится не на разуме, а на чувствах, на ощущениях, отражающих действительность в ее единичных проявлениях. Их интересуют конкретные люди с индивидуальной судьбой. В связи с этим в произведениях сентиментализма часто выступают реально существовавшие лица, иногда даже с сохранением их имени. Это не лишает сентиментальных героев типичности, поскольку их черты мыслятся как характерные для той среды, к которой они принадлежат.

Герои в произведениях сентиментализма четко делятся на положительных и отрицательных. Первые наделены природной чувствительностью. Они отзывчивы, добры, сострадательны, способны к самопожертвованию, к высокой, бескорыстной любви. Вторые — расчетливы, эгоистичны, высокомерны, педантичны, жестоки. Носителями чувствительности, как правило, оказываются представители демократических слоев общества: крестьяне, ремесленники, разночинцы, сельское духовенство. Жестокосердием наделяются представители власти, дворяне, высшие духовные чины. В этом распределении ролей с наибольшей очевидностью проявил себя демократический, антифеодальный пафос сентиментализма.

2.Актуализация прозаических жанров: повесть, роман (чаще всего эпистолярный) , дневник, «путешествие», т. е. путевые записки, помогающие раскрыть внутренний мир героев и самого автора.

3.Своеобразный стилистический «импрессионизм»

4.Особая роль природы (объект созерцания и мерило ценностей)

5.Всесословная ценность человека (уравнивая в чувствах крестьянина и императора, в ряде случаев отдавая предпочтение первому (Руссо), сентименталисты тем самым пробуждали чувство общественного самосознания, собственного достоинства)

Родиной европейского сентиментализма является Англия. Сентиментализм как направление возник в 1720-е гг. Основоположником стал Джеймс Томпсон, автор поэмы «Времена года», написанной белым стихом. Используя традиции дидактической поэмы, Томпсон создает описательную поэму, в которой описание природы стало самоценно, а в человеке было выявлено чувство природы.

Сентиментализм в России.

Выдающееся значение европейского сентиментализма связано с его просветительской, антифеодальной направленностью (Стерн, Руссо и др.) В крепостнической России такая позиция была важна, она выражала сочувствие к простым людям.

Психологизм, культ человека, эмоции, умиление, присущие сентиментализму, становятся для многих дворянских интеллигентов на место культа разума. Уставшие от бунтов и революций, люди замыкаются в себе, ищут утешения в своих личных переживаниях. Разуверившись в объективной действительности, они обретают некую тень спокойствия, допустив, что история – это их собственное чувство. Таким образом, исторической предпосылкой развития сентиментализма была реакция на абсолютизм, крушение феодальной идеологии.

Процесс формирования сентиментализма был длительным: он начался с 60-х гг. 18 века с од Хераскова, стихотворений Муравьева (70-е гг.), сознательно противопоставившего свои стихи сложившейся поэтической традиции. Предпосылки сентиментализма в русской прозе появились на рубеже 70-80-х гг. (Эмин, Левшин), в драматургии – в «слезных» драмах Хераскова, Веревкина и др.

Однако только в 90-х гг. сентиментализм стал направлением, получившим широкое законченное теоретическое обоснование в произведениях и статьях Карамзина. Лучшие произведения сентиментализма — «Путешествие из Петербурга в Москву» Радищева, «Письма русского путешественника» и повести Карамзина — относятся к последнему десятилетию XVIII в. Как и в других литературных направлениях, общность творческого метода писателей не означает тождества их политических и социальных взглядов, В русском сентиментализме можно выделить два течения: демократическое, представленное творчеством А. Н. Радищева и близких к нему писателей — Н. С. Смирнова и И. И. Мартынова, и более обширное по своему составу — дворянское, видными деятелями которого были М. М. Херасков, М. Н. Муравьев, И. И. Дмитриев, Н. М. Карамзин, П. Ю. Львов, Ю. А. Нелединский-Мелецкий, П. И. Шаликов.

Сентиментализм предваряет романтизм. Особенностью русского предромантизма является сохранение сентиментальных черт (в лирике Жуковского сохраняется повышенная чувствительность при поэтизации обыкновенных отношений).

Связь сентиментализма с романтизмом заключается в субъективном подходе писателя к окружающему миру, повышенная эмоциональность.

Русский сентиментализм является плодом крушения дворянской идеологии. Наиболее широкое распространение он получил после крестьянской войны под предводительством Пугачева, которая пошатнула сами устои самодержавно-крепостного строя.

Писатели-сентименталисты в своих произведениях заостряют свое внимание на необходимости изобразить не сущее, а должное. В литературе сентиментализма господствует наставительный тон.

Русский сентиментализм прославляет жизнь гуманного, чувствительного дворянина, чуждающегося «большого света», по-отечески относящегося к крестьянам, живущего в условиях идиллического слияния с природой.

В отличие от западноевропейского сентиментализма, где основной общественный конфликт был представлен взаимоотношениями между третьим сословием и аристократией, в русском сентиментализме героями-антагонистами стали крепостной крестьянин и помещик-крепостник. Представители демократического течения, сочувствуя крепостным крестьянам, настойчиво подчеркивают их нравственное превосходство над крепостниками. В их произведениях чувствительности крестьян противопоставлено душевное огрубение, жестокость помещиков. Сентименталисты-демократы не идеализируют жизнь крестьян, не боятся показать ее антиэстетические подробности: грязь, нищету. Чувствительность героев представлена здесь наиболее широко и разнообразно — от умиления и радости до гнева и возмущения. Одним из ее проявлений может быть суровое возмездие своим обидчикам.

Дворянские сентименталисты также говорят о моральном превосходстве крестьян над помещиками, но факты насилия, бессердечия и произвола крепостников представлены в их произведениях в виде исключения, как своего рода заблуждение обидчика, ж чаще всего завершаются его чистосердечным раскаянием. С большим удовольствием пишут они о добрых, гуманных помещиках, о гармонических отношениях между ними и крестьянами. Дворянские сентименталисты последовательно обходят грубые черты крестьянского быта. Отсюда известный налет пасторальности на изображаемых ими деревенских сценах. Гамма чувствительности героев здесь гораздо беднее, чем в демократическом сентиментализме. Сельские жители, как правило, добры, любвеобильны, смиренны и послушны. И все же было бы неправильно называть дворянский сентиментализм реакционным явлением. Главная его цель — восстановить в глазах общества попранное человеческое достоинство крепостного крестьянина, раскрыть его духовное богатство, изобразить семейные и гражданские добродетели. И хотя писатели этого течения не отважились поставить вопрос об отмене крепостного права, но их деятельность подготавливала общественное мнение к разрешению этой задачи.