7. Особенности развития дизайна и архитектуры в Карелии.

7. Художественные стили искусства Западной Европы: романский, готический, ренессанс. Краткая характеристика стилевых особенностей.

Романский стиль возникает исключительно в центре Европы под натиском военных действий формирующихся на то время государств. В X-XII веках войны проходили достаточно жестоко, поэтому архитектура была задействована в них непосредственным образом. Здания, которые возводились в те времена, нуждались в надёжной защите и скрытности, что и положило начало такому направлению, как романский стиль. Такой стиль своеобразен и не похож ни на один другой стиль, так как его архитектурные сюжеты несут в себе исключительно оборонительные черты – здесь мало чего от искусства, ведь на то время конструкции должны были нести больше оборонительный каркас, чем быть элементом декора.

Но, тем не менее, важной отличительной чертой этого стиля стала его способность сливаться и гармонировать с ландшафтом. Толстые и массивные стены зданий, а также башни, сливаются с окружающим их пространством, не противопоставляя себя ему. Конечно, стоит отметить и аскетичность дизайна романского стиля: абсолютно грубые и суровые формы мебели, огромные высокие потолки, большие громоздкие камины, а также кирпичные стены зданий, не только снаружи, но и внутри. Но, несмотря на это, обстановку, которая царила внутри здания, всегда было тяжело сопоставить с экстерьером, ведь оба они существовали практически параллельно один к другому и были абсолютно не похожи между собой по стилю. Поэтому, находясь снаружи помещения, всегда было очень трудно представить обстановку, которая была внутри, и наоборот – внутренний интерьер всегда был трудно сопоставим с внешним.

Важную роль в декоре в эпоху романского стиля играла настенная живопись, развивалось декоративно-прикладное искусство: литьё, чеканка, резьба по кости, художественная ткачество, ювелирное искусство.

Влияние романского стиля в зодчестве стран Европы зависело от многих факторов в том числе и от развития той или иной архитектурной школы.

Во Франции романскому стилю были присуще:

• Монументальность композиции – бургундская школа (церковь Клюни в Тулузе);

• Богатство скульптурного декора – школа Пуату (церковь Нотр-Дам в Пуатье);

• Скульптурный декор порталов – школа Прованса (церковь Сен-Трофим в Арле);

• Строгий декор, ясность членений – Нормандская школа (церковь Ла-Трините в Кане).

В Германии выделялись:

• Саксонская школа (церковь Санкт-Михаэльенирхе в Хильдесхейме);

• Рейнская школа (грандиозные соборы в Шпейере, Майнце, Вормсе).

В Италии элементы романского стиля развивались в следуюших школах:

• Ломбардская школа – раннехристианский стиль (церковь Сант-Амброджо в Милане, соборы в Модене, Кремоне, Пьяченце, Парме);

• Тосканская школа – задатки инкрустационного стиля (соборный комплекс в Пизе);

• Сицилийская школа – развитие византийского направления в архитектуре (собор в Монреале).

В Испании преимущественно развивалось Французское направление романского стиля (собор в Саламанке), отличающееся простотой композиции. Росписи (в Каталонии) отмечено грубой, суровой выразительностью, лапидарностью рисунка и интенсивностью колорита.

В Англии традиции местного деревянного зодчества сочетались с влиянием Нормандской школы. В живописи ведущее место занимало миниатюра.

В искусстве Древней Руси также прослеживаются черты романского стиля (например, в архитектуре и пластике Владимиро-Суздальской школы).

Готический стиль был основан во Франции в XII веке. Его название происходит от названия племени готов, а его истоки находятся глубоко романских архитектурных планировках и стилях. Возникший во Франции, готический стиль достаточно быстро стал широко распространяться и в другие страны Европы, становясь всё более популярным на то время. Этот стиль как бы использовал уже существующие достижения в романском стиле, дополняя его сюжет и противопоставляя старинные принципы новыми, более современными тенденциями. Эволюция мировоззрения христиан привела и к эволюции в дизайне готического стиля, который также кратко назывался готика. Дизайн стал более открытым. Это произошло потому, что в романском стиле за основу брались принципы закрытости и уединённости, отделяя «веру от разума глухой стеной». Но, с приходом готики, этот «глухой» барьер начал исчезать, так как церковь уже плотно вошла в обычную христианскую жизнь, и создавать иллюзию её неприступности уже было незачем.

Стремление к открытости – вот главная отличительная черты готического стиля от романской архитектуры. Ломая стереотипы, нужно было создавать нечто новое и в планировке зданий. Поэтому изменилась и романская концепция «раздельности» между интерьером и экстерьером помещения. Теперь они выглядели слитно и гармонировали между собой, можно даже сказать, что интерьер теперь плавно переходил в наружную часть здания, как бы дополняя друг друга.

Готика становится более открытым и ясным стилем, который не старается всем своим видом создать иллюзию неприступности, а наоборот – демонстрирует свою разнообразность, которая выражается также не только в кардинальных отличиях от романской архитектуры, но также и при помощи эффекта повторяющихся элементов, создавая ощущение так называемых «ажурных кружев».

Ренессанс представляет собой такой стиль, в котором практически идеально, на первый взгляд, подобраны пропорции каждого элемента. Слово ренессанс возникло от французского renaissance и итальянского Rinascimento, что значит «возрождение». Действительно, эпоха тех времен по достоинству может называться «эпохой возрождения», ведь именно в то время, после долгих и изнурительных войн, возникает период небольшого перемирия, давая новый толчок в развитии искусства в целом, а в частности и такого направления, как архитектура.

Совершенно новый, непохожий ни на один другой, ренессанс быстрыми шагами начал покорять европейские просторы и государства. Изначально развиваясь в Италии, он стал популярен именно благодаря необычному подходу архитекторов к дизайну и формам. Они пытались возродить традиционные античные формы, древние взгляды на пропорциональность в архитектуре, а также античность канонов красоты. При этом также учитывались новейшие тенденции в архитектуре того времени, которые вносили необычайное разнообразие и утончённость.

Стиль появляется примерно в период XIV-XVII веков, в узком смысле своего понятия. В широком же смысле, ренессанс представляет собой высшую точку любого художественного стиля или периода в искусстве. Изысканность и изящество форм, простые и в то же время невероятно сложные пропорции элементов, чувство меры и поиски совершенства – вот отличительные художественные черты архитектуры эпохи возрождения.

11. Влияние русского авангарда 20-х годов на развитие архитектуры и дизайна 20 века. Основное направления, представители. Принципы дизайна, разработанные в 20-е годы 20 века и активно использующиеся сегодня.

Ру́сский аванга́рд — одно из направлений модернизма в России в 1900-1930 гг., расцвет которого пришелся на 1914–1922 гг.

Основными направлениями русского авангарда были:

• Абстракционизм, Василий Кандинский

• Супрематизм, Казимир Малевич

• Конструктивизм, Владимир Татлин

• Кубофутуризм (Кубизм, Футуризм), Владимир Маяковский

В 2006 году в Санкт-Петербурге на улице профессора Попова, дом 10, открылся Музей петербургского авангарда, в доме, где жили Матюшин и Гуро.