- •2. Древнегреческие музыкальные инструменты.
- •3. Кто такие «аэды»?
- •4. Какие древнегреческие мифы связаны с музыкой?
- •5. Что такое «Пифийские игры»?
- •6. Что такое «древнегреческая трагедия»? Какое место в ней занимала музыка?
- •Акустические вопросы
- •Вопросы музыкальной эстетики
- •8. Какая нотация была в Древней Греции?
- •10. Дайте краткую характеристику первому периоду (хронологические рамки, особенности музыкальной культуры, важные нововведения).
- •11. Что такое григорианский хорал? Перечислите его стилистические особенности.
- •13. Перечислите части, составляющие Ординарий мессы.
- •14. Кто такой Гвидо Аретинский (Гвидо д‘Ареццо)? Каковы его заслуги?
- •15. В чем состояла реформа нотной записи Гвидо Аретинского?
- •16. Дайте краткую характеристику второму периоду (хронологические рамки, особенности музыкальной культуры, важные нововведения).
- •17. Кто такие менестрели? Какие названия еще использовались для их обозначения?
- •18. Что такое «ритмические модусы»?
- •19. Что такое «органум»? Перечислите виды органума.
- •20. Как устроен параллельный органум? 21. Как устроен свободный органум? 22. Как устроен мелизматический органум? 23. Как устроен метризованный органум?
- •24. Что такое «мотет» в XIII веке?
- •25. Дайте краткую характеристику третьему периоду (хронологические рамки, особенности музыкальной культуры, важные нововведения).
- •26. Что такое «Ars nova»?
- •27. Филлип де Витри
- •28. Гильом де Машо
- •29. В чем основное отличие мензуральной нотации от нотации с использованием ритмических модусов?
- •31. Дайте краткую характеристику музыкальной культуры этой эпохи.
- •32. Франческо Ландини
- •33. Что такое «мадригал»?
- •Мадригал как поэтический жанр
- •34. Что такое «Нидерландская школа»? Перечислите её основных представителей.
- •35. Каковы основные достижения Нидерландской школы?
- •Общая характеристика
- •Периодизация
- •36. Палестрина
- •Биография
- •37. Инструментальная музыка эпохи Возрождения: краткая характеристика.
- •38. Лютня: что это за инструмент, страны распространения, композиторы, репертуар, нотная запись.
- •Изготовление
- •История
- •Репертуар
- •39. Орган: история развития инструмента до конца XVI века.
- •История возникновения
- •Принципы работы и назначение
- •Типы и разновидности
19. Что такое «органум»? Перечислите виды органума.
20. Как устроен параллельный органум? 21. Как устроен свободный органум? 22. Как устроен мелизматический органум? 23. Как устроен метризованный органум?
Орга́нум (лат. órganum — орган; в этимологич. значении любой инструмент) — жанр и способ многоголосной композиции в эпоху Средних веков. Исторически наиболее ранняя форма европейской многоголосной музыки. Различают следующие разновидности органума:
параллельный (главный, заданный голос — cantus prius factus — дублируется в один из совершенных консонансов: октаву, квинту, кварту);
свободный (органальный голос по фактурной функции независим от главного, присочиняется к нему гоморитмически, в технике «нота-против-ноты»);
мелизматический (на один звук главного голоса приходится несколько звуков второго голоса); нижний (по тесситуре) выдерживаемый тон такого органума Аноним IV (XIII век) называл термином bordunus (бурдон);
метризованный (главный голос, выдержанный большими длительностями, гармонизуется двумя-тремя другими, сочинёнными в технике ритмических модусов).
Параллельный и свободный органумы раньше всего описаны в анонимных трактатах Musica enchiriadis (ME) и Scolica enchiriadis (SE) (предполагаемый автор — Хогер Верденский) конца IX века. Мелизматический органум получил развитие в многоголосной музыке начиная с XI века — в центрах церковной культуры средневековой Франции и Испании: Шартре, Лиможе и Сантьяго-де-Компостела. Метризованный органум характерен для многоголосных церковных сочинений школы Нотр-Дам (Перотин, Леонин, анонимные авторы). Из клаузул мелизматического органума в XIII веке возник мотет.
24. Что такое «мотет» в XIII веке?
Моте́т (фр. motet, лат. motetus, motellus, от старофранц. mot — слово) — вокальное многоголосное произведение полифонического склада, один из центральных жанров в музыке западноевропейского Средневековья и Возрождения. Исполнялся как в церкви, так и на концертной эстраде. В отличие от других жанров, практиковавшихся в западной Европе в это время, мотет всегда сохранял характер сложной для восприятия, учёной музыки, местом демонстрации профессионального мастерства её создателя.
Мотет возник в XIII веке во Франции, вероятней всего, из подтекстовки клаузул школы Нотр-Дам. Название «мотет» стали относить к вокальным произведениям, в которых мелодия григорианского хорала (тенор) полифонически соединяется с одной-двумя другими мелодическими линиями (дуплум и триплум). Произведения такого рода стали называться мотетами, когда словесный текст (обозначаемый словом mot) начали переносить в дуплум (называемый поэтому мотетусом), то есть в голос, который ранее просто распевался. В XIII в. мотеты были, как правило, многотекстовыми (иначе их называют политекстовыми), то есть в разных голосах распевались разные тексты, как церковные, так и светские, в том числе на разных языках (латыни и французском). Наиболее значительные образцы мотета XIII века (т.наз. Ars antiqua) содержатся в Бамбергском кодексе и Кодексе Монпелье. Крупнейший автор мотета XIV века (эпохи Ars nova) — Гильом де Машо. Для Машо мотет был своеобразной творческой лабораторией, в которой он ставил изысканные композиционные эксперименты, в том числе в области изоритмии.