- •3. Скульптурный портрет в искусстве Древнего Египта, его связь с заупокойным культом. Рост реалистических тенденций в искусстве Египта периода Среднего царства.
- •4. Рельефная пластика и живопись в искусстве Древнего Египта. Каноничность, особенности композиции.
- •5. Искусство Двуречья, хронология его развития, особенности скульптурной пластики.
- •6. Эгейское искусство. Особенности развития. Отличие искусства Среднеминойского и позднеминойского периодов.
- •7. Искусство Древней Греции. Хронология развития. Формирование классического стиля в греческом искусстве.
- •9. Искусство поздней классики и эллинизма в Древней Греции. Ведущие мастера греческой пластики: Скопас, Пракситель, Лисипп.
- •10. Искусство этрусков и его роль в становлении древнеримского искусства.
- •12)Особенности развития скульптурного портрет в древнеримском искусстве
- •13) Формирование византийского искусства. Культовый характер, особенности живописной системы в византийском искусстве.
- •14.) Романское искусство и его особенности
- •15) Формирование реалистических тенденций в готическом искусстве. Синтез искусств в готическом соборе.
- •16.) Общая характеристика искусства Возрождения
- •17)Истоки проторенессанса и его значение в формировании культуры
- •Возникновение и характерные черты Этап в истории итальянской культуры, предшествующий ренессансу приходящийся на 1200-е ,1300-е годы. Считается переходным от эпохи Средневековья к эпохе Возрождение.
- •18) Ранний ренессанс в Италии. Скульптура раннего Возрождения в Италии
- •19. Формирование новых принципов в живописи раннего Возрождения в Италии.
- •20. Характеристика искусства Высокого Возрождения в Италии. Ведущие мастера: Леонардо да Винчи, Рафаэля, Микеланджело Буонаротти, Тициана.
- •21. Позднее Возрождение в Италии. Формирование маньеризма. Венецианская живописная школа.
- •22. Искусство Северного Возрождения и его отличие от итальянского. Характерные черты.
- •23. Возрождение в Нидерландах, его особенности и представители.
- •24. Искусство немецкого Возрождения. Противоречивый характер искусства, ведущие представители.
- •25. Формирование художественных стилей в искусстве Италии 17 века. Караваджизм и его влияние на европейскую живопись 17 века.
- •26. Искусство Фландрии в 17 веке. Фламандское барокко и его представители.
- •27. Голландский реализм 17 века. Малые голландцы и художественные принципы.
- •28. Искусство Испании 17 века. Противоречивый характер творчества испанских мастеров.
- •29. Французский классицизм 17 века, как стиль абсолютной монархии. Ведущие представители.
- •30. Искусство Франции 18 века. Формирование стиля рококо.
- •31. Развитие живописного портрета в искусстве Англии 18 века. Пейзаж в творчестве д.Констебля.
- •32. Общая характеристика искусства Франции 19 века. Влияние идей Французской буржуазной революции на его развитие.
- •33. Формирование классицизма, реализма и академизма в искусстве
- •34. Новаторский характер искусства Франции второй половины 19 века. Сложение импрессионизма, неоимпрессионизма, постимпрессионизма. Ведущие представители.
- •36. Особенности постимпрессионизма, его представители
- •37. Модернизм в искусстве 20 века.
- •39. Искусство Киевской Руси 11 века. Роль Византии в его становлении. Культовый характер искусства.
- •40. Русское искусство 12-13 веков. Влияние феодальной раздробленности на его развитие.
- •41. Особенности развития русского искусства в период монголо-татарского ига 13 -15вв.
- •42. Творчество великих мастеров ф.Грека, а.Рублева, Дионисия.
- •43. Русское искусство 15 -17 веков.
- •44. Формирование светского искусства в России 18 века. Роль Петра I в его становлении
- •45. Развитие портрета в русском искусстве 18 века.
- •46. Русское искусство первой половины 19 века. Синтезирующий характер его развития.
- •47. Развитие реалистического стиля в творчестве русских мастеров первой половины и середины 19 века.
- •48. Пейзажная живопись в русском искусстве 19 века.
- •49. Русское искусство второй половины 19 века. Многообразие видов и жанров.
- •50. Возникновение Товарищества передвижных выставок. Его характеристика. Представители.
- •51. Яркие представители русского искусства рубежа 19-20 вв. М.А. Врубель, в.А.Серова, и.Е.Репин.
- •52. Творческие группировки рубежа начала 20 века: “Мир искусства”, “Голубая роза”, “Бубновый валет”.
- •53. Соцреализм в отечественном искусстве 30 – 50-х гг. 20 века
- •54. Многообразие в развитии отечественного искусства второй половины 20 века.
28. Искусство Испании 17 века. Противоречивый характер творчества испанских мастеров.
Расцвет испанской национальной культуры и искусства несколько запаздывает по сравнению с периодом экономического и политического подъема в Испании. На протяжении большей части 16 века в художественной жизни страны видную роль играли иноземные мастера, и воздействие зарубежных художественных школ нередко оказывалось определяющим. Лишь в последние десятилетия 16 века начинается подлинное возрождение испанской национальной культуры. Расцвет ее был столь ярким, что столетие с 80-х годов 16 века по 80-е годы 17 века принято называть «золотым веком испанской литературы и искусства». Подъем национальной культуры начинается с литературы. Уже во второй половине 16 века Испания выдвигает такого крупнейшего писателя, как Сервантес. Несколько позже выступает плеяда блестящих драматургов — Лопе де Вега, затем Тирсо де Молина и Кальдерон. На рубеже 16 и 17 веков складывается и отмеченная яркими национальными чертами испанская художественная школа. Несмотря на то, что испанское искусство развивалось в условиях феодально-абсолютистского режима в стране, которая явилась главным оплотом феодально-католической реакции, творчество лучших его представителей в период расцвета характеризуется реализмом, народностью, ярко выраженными демократическими чертами. Те же особенности присущи всей испанской культуре «золотого века» и находят выражение в творчестве лучших представителей испанской литературы. Эти черты испанской культуры, как и самый ее расцвет, были обусловлены всем предшествующим ходом исторического развития Испании. Своеобразие этого развития определяла прежде всего реконкиста. Многовековая национально-освободительная война испанцев имела общенародный характер. Ее главной движущей силой было крестьянство, очень рано освободившееся от крепостной зависимости. Испанский народ творил свою историю в условиях жестокой борьбы с иноземными захватчиками. В этой борьбе выковывалось и крепло национальное самосознание испанского народа. Крестьяне и городские ремесленники пользовались значительными вольностями в Испании и играли активную роль в общественной и политической жизни страны. В ходе реконкисты формировалась и утверждалась народная основа испанской культуры. И хотя в дальнейшем героический испанский народ был порабощен королем, дворянством и духовенством, а многочисленные народные восстания подавлялись, чувство национальной гордости, свободолюбие, традиции общественной активности продолжали жить в испанском народе и определили некоторые особенности испанской культуры, ее народность и демократические черты. Конечно, испанское искусство этого времени не было однородным. Наряду с передовым реалистическим направлением в нем существовали и реакционные течения, в которых доминировали идеализирующие тенденции, элементы мистицизма, отвлеченности. Эти тенденции были очень сильны в испанской культуре еще в 16 веке. Однако они не играют заметной роли в испанском искусстве первой половины 17 века, укрепляясь и получая ведущее значение лишь к концу столетия. В изобразительном искусстве Испании преобладающее значение принадлежит живописи. Архитектура, как и скульптура, играет в этот период развития испанского искусства менее видную роль, выдвигая, однако, в конце 16 и в 17 веке ряд значительных явлений.