Основная проблема эстетики XIX века

Основной проблемой стала проблема отношения искусства к действительности, а также проблема роли искусства в общественной жизни. Тезис Н.А.Некрасова «поэтом можешь ты не быть, но гражданином быть обязан» может считаться программным заявлением русской культуры, в которой литература и искусство выступали трибуной общественно-политической мысли.

• Те мыслители, которые считали искусство подражанием и отражением действительности, высоко ценили общественное значение искусства (обозначим их I)

• Те философы, которые полагали, что искусство имеет своим истоком не действительность, а идеальное начало, творческую душу художника, придерживались мнения, что искусство самоценно и не имеет общественных задач (обозначим их II).

Эстетика в первой трети XIX века стала преподаваться в университетах как самостоятельная дисциплина, что способствовало развитию оригинальных идей в этой области. Большинство профессоров исходили из рационалистической традиции в европейской философской мысли.

А.Ф.Мерзляков (I) учил, что художественная ценность произведения определяется следованием законам самой природы; эстетическое объединяет прекрасное, совершенное и благое. Прекрасное – то, что сообразно и собственной своей природе, и человеческой. Искусство должно творчески отражать жизнь, на него благотворно влияет демократическое общественное устройство. В свою очередь искусство просвещает разум и возбуждает любовь к общественному благу.

Русское шеллингианство (II) – течение эстетической мысли в России, сформировавшееся под влиянием идей немецкого философа Шеллинга. Шеллинг – философ идеалист – полагал, что мир как целое складывается из мира идеального и мира реального. Искусство – высший продукт идеального мира, кроме того, оно воссоединяет идеальное и реальное в органическом единстве. Таким образом, искусство – наиболее полное выражение сущности мира. Русские шеллингианцы трактовали прекрасное как изначальную сущность, проявление абсолютной идеи безотносительное к человеческой практике. Задача искусства – не отражать действительность, а возвысить ее до идеального первообраза, «облечь высшие созерцания в зримые формы». Эти идеи оказали влияние на художественную практику русского романтизма, представителями которого являются Ф.Одоевский, М.Ю.Лермонтов, Ап. Григорьев.

Эстетика в.Г.Белинского

Глубокий след в русской эстетике оставил В.Г.Белинский (I), разработавший такие эстетические категории как реализм и народность в искусстве. По мнению Белинского, прекрасное происходит от жизни. Эстетический идеал – не продукт абсолютной идеи (как считал Гегель), а представление о совершенном, созданное прогрессивным человечеством в историческом развитии. Искусство создает общественный идеал и является средством общественного развития. Поэтому русская литература должна быть выразительницей передовых идей и прогрессивных настроений общества.

Поскольку борьба за освобождение народа от крепостничества и его просвещение была актуальной задачей, то искусство стремилось реализовать принцип народности. Это подразумевает, что, во-первых, истоком всякого искусства является то, что создано самим народом. Как сказал потом П.И.Чайковский, «музыку сочиняет народ, а мы, композиторы, только аранжируем ее». Во-вторых, профессиональные художники должны выражать народный дух, сущность народных чаяний. Речь идет не обязательно об изображении «картин русской жизни», но о гражданской позиции автора. Такие произведения способствуют пробуждению народного самосознания. Социальную роль лучше всего выполняет искусство реалистическое, реализм стал ведущим направлением в русской литературе и искусстве XIX века. К эстетическим принципам реализма относится идея о том, что эстетически значимое есть в обыденной жизни (проза Н.В.Гоголя, изображающая «жизнь маленького человека» на десятилетия стала образцом литературы). Реализм не копирует действительность, но выявляет типическое, значимое для общественного самосознания, отбрасывая случайное. Этим реализм отличается от натурализма, стремящегося фиксировать все подробности и делающего акцент на естественных, а не социальных аспектах действительности. Реалистическое произведение не просто отражает общественную жизнь, а является ее анализом, т.е. критикой. Поэтому вид реализма, распространившийся в XIX веке, получил название критического реализма. При этом критическое начало в произведении не должно быть разрушительным, но напротив, должно способствовать утверждению положительного идеала.