Вторая проблема

Эстетическая инородность машин и механизмов в окружающей среде.

Все более развивается наука о машинах, но ее содержание сводилось лишь к изучению сущности механизмов, законов их создания. Форма же машин почти не привлекала внимания, она оставалась плодом интуиции конструктора. Промышленное производство приводит к появлению материальных объектов, не имеющих прямых пластических аналогов.

Сложности реализации технических идей и задач отодвигают проблемы формального, пластического решения изделий даже не на второй план, а еще дальше. Функционально полезные и технически интересные механизмы выглядели несуразно, поскольку за ними не стояли века совершенствования формы изделия.

Первый пароход Фритча передавал движение поршня шести парам гребных весел и по описанию филадельфийского журнала за 1786 г. выглядел очень забавно

Третья проблема.

Резкое увеличение производительности труда и снижение цены на изделия сделало их доступными массовому потребителю. Но одновременно усилилась эксплуатация наемного труда. 18-20 часовой рабочий день, женский и детский труд. Качество жизни человека связанного с промышленным производством не изменялось. Технический прогресс усиливал социальные противоречия общества.

В процессе поиска решения выявленных проблем общественная мысль колебалась от полного отказа от машинного способа производства (течение луддистов-машиноборцев) до попыток облагородить машины и изделия машинного производства средствами изобразительного и пластического искусства. Попытка адаптировать машины к среде средствами архитектуры и декоративно-прикладного искусства.

К концу18 в., когда уже достаточно очевидно проявились результаты первой промышленной революции, стало ясно, что без освоения новых технических форм и созданных промышленным способом новых вещей невозможен дальнейший ни материальный, ни духовный прогресс. Первые промышленные изделия уступали качеством продукции мануфактурного и ремесленного производства, обладавших опытом и традициями, накопленных веками, секретами производства, передаваемых из поколения в поколение. Одновременно, со снижением качества индустриально выпускаемых форм, обнаруживалась эстетическая инородность в окружающей среде изготовленных машинным способом изделий, непривычность их форм, а также самой мысли о массовом тиражировании – изготовлении сотен и тысяч, похожих друг на друга как двк капли воды, изделий.

Новые открытия, технические достижения, индустриальное производство требовали новых технических решений, новых принципов формообразования.

Первые сигналы тревоги за судьбу человеческой культуры прозвучали во времена Великой французской революции, в выступлениях художника Жак-Луи Давида в 1790 г.

Разочарование в результатах социального прогресса и в итогах Великой французской революции вызвало пессимизм, настроение «мировой скорби», насмешку над несоответствием идеалов эпохи и действительности, «романтическую иронию».

Как реакция на рационализм и самоуверенность эстетики классицизма и философии Просвещения возник Романтизм – идейное и художественное движение в европейской и американской культуре конца 18 – первой половины 19 вв.

Как особый вид мировоззрения, Романтизм был основан на устремлении личности к безграничной личной и гражданской свободе, на ее тяготении к: бесконечному духовному совершенству; к недостижимому идеалу; на пафосе творчества. Романтизм противопоставил утилитаризму и бездуховности общества новый тип мировоззрения, эстетический в своей глубинной сути и находящийся в бесконечном развитии.

Романтизм пропагандировал веру во всемогущество Художника или Гения и приоритет бессознательной стихии, не контролируемой разумом (инстинкт, интуиция, импульс).

Переоценка ценностей, тяга к независимости личности, открытая субъективность влекли за собой новый круг интересов, куда входили цивилизации Востока, культура и мифология примитивных неклассических эпох и народов, жизнь и искусство средних веков.

Романтизм проявил себя во всех видах искусства (меньше всего в архитектуре и декоративно-прикладном искусстве, где стимулировал развитие «псевдоготики»).

Романтическая эстетика устремлена к синтезу искусств, наук, этики и в конечном счете к реализации нового типа культуры, в основе которого лежит поэзия и музыка. Соответственно романтики искали взаимопроникновение видов искусств, пытались соединить фундаментальные принципы различных видов и жанров искусств в неразрывное целое, дифференцировать различные области духовной деятельности. Творческий акт был таинством и сближался с мистическим откровением. Это превращало романтиков в борцов и разрушителей норм и канонов, устоявшихся классических догм и вкусов. В поэтических фантазиях сплавлялись философия и искусство, описание и исповедь, свободное чувство и романтический символ, не поддающийся рациональной интерпретации. Религиозное преклонение перед тайнами мира, перед Абсолютом выдвигало на первое место музыку (Ф. Шуберт, К.М. Вебер, Р. Вагнер, Г. Берлиоз, Н. Паганини, Ф. Лист) и поэзию (Дж. Байрон, М.Ю. Лермонтов, Ф.И. Тютчев).

В живописи У. Блейк, И.Г. Фюссли, Ф.О. Рунге, К.Д. Фридрих, Т. Жерико, Э. Делакруа, О.А. Кипренский, К.П. Брюллов, А.А. Иванов.