39) Выдающиеся хореографы современности.

КИЛИАН, ИРЖИ (Kylián, Jiři) (р. 1947), чешский танцовщик, хореограф и руководитель труппы, родился в Праге. С 1970 танцевал и осуществил первые постановки в труппе Штутгартский балет, с 1978 – руководитель «Нидерландского танцевального театра», который благодаря ему завоевал мировую славу. Его балеты, которые ставятся во всех странах мира, отличает особый стиль, основанный главным образом на адажио и эмоционально насыщенных скульптурных построениях. Их влияние на современный балет очень велико. Лучшие спектакли – Просветленная ночь (на одноименную музыку А.Шёнберга, 1975), Симфониетта (на музыку Л.Яначека, 1978), Возвращение в чужую страну (на его же музыку, 1974 и 1975 – две редакции).

Джон Ноймайер.С 1973 Джон Ноймайер является директором и художественным руководителем Гамбургского балета, сделав его одной из ведущих балетных трупп Германии, получившей международное признание.  Он родился в 1942 году в Милуоки (штат Висконсин, США), где и начал балетное образование. Затем он учился в Копенгагене, а позже в Лондоне, в школе Королевского балета. Закончил факультет Искусств Университета Маркетта в Висконсине. В 1963 в Лондоне он был приглашен Джоном Кранко на положение ведущего танцовщика в труппу Штутгартского Балета, где начал свои первые хореографические опыты. С 1969 по 1973 — он являлся директором Франкфуртского Балета.Там он поставил свои редакции классических спектаклей: «Щелкунчик», «Ромео и Джульетта», «Дафнис и Хлоя». В 1978 он открыл Гамбургскую Балетную школу при труппе театра. С самого начала Ноймайера-хореографа привлекали крупные, полнометражные спектакли, сохраняющие и обновляющие классические традиции, что проявилось в поставленных им повествовательных балетах, таких как «Сага о Короле Артуре», «Сон в летнюю ночь», «Гамлет», «Отелло», «Дама с камелиями» и др. Значительным этапом в его творчестве стали также постановки «балетов-сказок» или «балетов-легенд». К их числу относятся: «История Золушки», «Ундина», а также его интерпретация Гомеровской «Одиссеи», показанная впервые в Афинах в 1995. Международное признание получили его балеты на музыку симфоний Г. Малера, «Страсти по Матфею» И. С. Баха, «Реквием» В. А. Моцарта. В последние годы к числу наиболее ярких работ относятся: «Танцы Бернстайна» (1998), «Мессия» (1999), и «Нижинский» (2000). Балеты Дж. Ноймайера идут на многих сценах мира: в Парижской Опере, Американском Театре Балета, Токио Балете, Королевском Балете (Лондон), в Мариинском театре и других.  Он удостоен множества почетных званий и наград, в их числе: Орден Федеративной Республики Германии, Медаль Рыцарского Креста «Данеброг»(1989), звание Рыцаря Ордена Искусства и Литературы Французской республики, а также «Европейский Приз Датского Принца Хенрика» и Золотой «Данеброг» из рук королевы Маргреты II (2000). В 1992 году Ноймайер стал первым лауреатом «Бенуа де ла Данс».

Начо Дуато Родился в Валенсии (Испания). Начал обучаться танцу в школе Рамбер в Лондоне в возрасте 18 лет, затем продолжил учебу в Брюсселе в школе "Мудра" Мориса Бежара и в Американском центре танца Элвина Эйли в Нью-Йорке. В 1980 году Дуато подписал свой первый профессиональный контракт с труппой Кульберг-балет в Стокгольме. Год спустя Иржи Килиан пригласил его в Нидерландский театр танца (NDT), где он быстро вошел в жизнь труппы и ее репертуар, участвуя в таких постановках как "Дитя и волшебство", "История солдата" и др. Как танцовщик Начо Дуато был удостоен "Золотого приза танца" в 1987 году. Очень скоро природная одаренность артиста выводит его за рамки исполнительского искусства, и Дуато начинает работать также как хореограф. Уже первая работа – "Jardi Tancat (Огражденный сад)" на музыку композитора-соотечественницы Марии дель Мар Бонет приносит ему большой успех и завоевывает первый приз на Международных хореографических мастерских в Кельне. Не прекращая выступать как танцовщик, Дуато создает свыше десяти постановок, в том числе "Танец и ритуал" (музыка Чавеса), "Птицы" (Респиги), "Синафай" (Ксенакис/Вангелис), "Болеро" (Равель), "Пески" (Бонет), "Мадагаскарские песни" (Равель), "Раптус" ("Песни на стихи Матильды Везендонк" Вагнера), "Сновидения Эсфири" (Ландовски), "Плач" (Гурецкий). Верным и надежным союзником хореографа почти всех этих работах выступил художник Вальтер Ноббе. В 1988 году Дуато становится постоянным хореографом Нидерландского театра танца и работает рядом с Хансом ван Маненом и Иржи Килианом. Все больше театров обращаются к Начо Дуато с просьбой поставить для них, и это становится решающим фактором в выборе дальнейшего пути. Хореографические сочинения Начо Дуато входят в репертуар Кульберг-балета (Швеция), NDT, Большого балета Канады, балетной труппы Дойче Опер, балета Финской национальной оперы, Балета Сан-Франциско, Американского театра балета, Штутгартского балета, Австралийского балета и других театров. С 1990 года Начо Дуато по приглашению Национального института сценических искусств и музыки Министерства культуры Испании возглавляет Национальный театр танца Испании. Здесь он ставит "Мадригальный концерт" (Родриго), "Кабуриас" (Бруэр), "Opus Piat" (Бетховен), "Дуэнде" (Дебюсси), "Пустой" (музыка различных авторов), "Cor Perdut" (Бонет), "Coming Together" (Жевски), "Na Floresta" (Вила-Лобос), "Средиземноморье" (музыка различных авторов), "Cautiva" (А. Иглесиас), "В одиночестве, на секунду" (Сати), "Tabulae" (А. Иглесиас), "Скопление" (Биссанте), "Эхо" (Мику), "Ноль на ноль" (А. Иглесиас), "За вас приемлю смерть" (музыка XVI века), "Арканджело" (Корелли), "Сам" (А. Иглесиас), "Кастраты" (Дженкинс), "Человек" (Куртаг), "Семнадцать" (Алькальде/Кабальеро), "Ржавчина" (Алькальде/Кабальеро), "Белая тьма" (Дженкинс), "Чалапарта" (Хункера), "Hevel" (Алькальде/Кабальеро), "O Domine Nostra" (Гурецкий), "Кобальт" (Алькальде/Кабальеро) и др. В 1997 году Начо Дуато создал "Спокойствие" на музыку Гранадоса, а в 2000 году "Без слов" на музыку Шуберта для Американского балетного театра. В 1998 году он поставил свой первый многоактный балет "Ромео и Джульетта" на музыку Прокофьева. В 1995 году Начо Дуато получил титул кавалера французского Ордена искусств и литературы. В 1998 году Правительств Испании наградило его Золотой медалью за заслуги в области искусства. В 2000 г. Начо Дуато получил международный балетный приз Benois de la danse как лучший хореограф года за постановку балета "Многогранность. Формы тишины и пустоты". С 2010 года возглавляет балетную труппу Михайловского театра (Санкт-Петербург)