- •1. Периодизация и виды искусства Древнего Египта: архитектура, скульптура, рельефы и росписи.
- •3. Искусство Римской империи: архитектура, живопись, скульптура.
- •4.Искусство средневековья 10-14 вв. Романский и Готический стили в искусстве Западной Европы: особенности архитектуры и крупнейшие памятники.
- •5. Характеристика Итальянского возраждения. Архитектура и скульптура возрождения в Италии (Брунеллески, Альберти, Броманте, Палладио, Донателло, Гиберти).
- •6. Леонардо да Винчи - основоположник ис-ва Высокого Возрождения.
- •7. Эстетический идеал эпохи Возрождения в творчестве Рафаэля.
- •8. Жизнеутверждающий пафос и тема борьбы в творчестве Микеланджело.
- •9. Мастера венецианского Возрождения. Творчество Тициана.
- •10. Особенности северного Возрождения: Нидерланды тв-во я. Ван Эйка, и. Босха, п. Брейгеля.
- •11. Альбрехт Дюрер - художник немецкого Возрождения.
- •12. Итальянское Барокко: основные виды и этапы развития . Архитектура и скульптура барокко (Дж. Дела Порта, ф. Боромини)
- •13. Творчество Бернини: архитектура, скульптура
- •14. Караваджо - основоположник реализма 17 века. Специфика его художественного языка.
- •15. Рубенс: Жизнь и творчество
- •16. Фламандская живопись 17 в. Крупнейшие живописцы Фландрии: Ван Дейк, я Йорданс, ф. Снейдерс
- •17. Изобразительное ис-во Испании 17 в. : Эль Греко. Испанский реализм - х. Рибера, ф . Сурбаран
- •18. Веласкес: портреты, исторические картины, поздние произвед мастера
- •19. Н. Пуссен - основополжник классицизма в европейской живописи 17 века.
- •20. Классицизм в ис-ве Франции 17-18 веков. Ансамбль Версаля. Скульптура классицизма э.М. Фальконе, ж.А. Гудона
- •21. Мастера бытового жанра в Голландии 17в. Г. Терборх, п. Де Хох, Ян Стен, г. Метсю
- •22. Дельфтская школа. Творчество Яна Вермеера Дельфтского
- •23. Голландский натюрморт 17 в. П.Класс, в. Хейда, в Кальв, а. Бейерен
- •24. Рембрант Херменс ван Рейн. Портреты, картины на античные и библейские сюжеты.
- •25. Французская живопись 18 века. Общая характеристика стиля рококо. Ф. Буше
- •26. Антуан Ватто и развитие "галантного жанра" во Франции.
- •27. Ж.Б. Шарден и демократизм его искусства.
- •28. Итальянская живопись 18 века. Тв-во Дж. Тьеполо. Архитектура ведута: ф. Гварди, а. Каналетто
- •29. Английский живописец у. Хогарт - основоположник критического реализма.
- •30. Английская школа портрета. Тв-во Дж. Рейнолдса и т. Гейнсборо.
- •32. Искусство Испании к18 н19 . Творчество Гойи: портреты, графические серии, исторические произведения.
- •33. Французская живопись конца 18- начала 19 вв. Классицизм Давида, Энгра.
- •34. Романтизм в искусстве Франции 19 в т. Жерико- вождь романтизма. Э. Делакруа. – особенности живописной системы.
- •35. Реалистическое направление в искусстве Франции 19 в. : Барбизонская школа, о. Домье, ф. Милле, г. Курбе.
- •36. Эстетика и живописная система импрессионизма: Клод Моне, о. Ренуар, э. Дега, Писсарро, а. Сислей
- •37 Французский постимпрессионизм. П. Сезанн, Ван Гог, п. Гоген, а. Тулуз-Лотрек.
- •38. Стиль Модерн и его основные представители в европейском искусстве рубежа 19 -20 вв (франция, англая, германия, бельгия – архитектура, живопись, прикладное искусство)
- •39. Художественная культура западной Европы 1 пп 20 века. Основные направления авангарда: фовизм, экспрессионизм, кубизм, сюрреализм.
- •40. Архитектуры в ис-ве 1-й половины 20 в. Культ урбанизации. Ш. Корбюзье.
- •1. Дизайн, как особый вид художественно-проектной деятельности. Его место в освоении человеком окружающего мира. Виды дизайна.
- •2. Признаки дизайна.
- •5. Промышленная революция в Европе. Переход на массовое производство товаров.
- •6. Научно-технические открытия и изобретения. 18-19 век
- •9. Стилевые направления и кризис индустриального формообразования в конце 19 века.
- •10. Первые теории дизайна. Земпер, Рескин, Моррис.
- •13. Германский Веркбунд
- •16. Вхутемас и вхутеин
- •17. Европейский дизайн между 2мя войнами. Арт-деко в Европе и Америке.
- •18.Всемирный экономический кризис и появление проф. Дизайна в АмерикеРазвитие американского дизайна в 30-40-х гг..
- •19.Послевоенный стиль в Европе и Амер.
15. Рубенс: Жизнь и творчество
Рубенс (1577-1640). Главой фламандской школы живописи был Питер Пауль Рубенс. Всесторонне одаренный, блестяще образованный, Рубенс был художником огромного творческого размаха, бурного темперамента. Ранние произведения Рубенса (до 1611 — 1613 гг.) хранят отпечаток влияния венецианцев и Караваджо. Однако проявляется чувство динамики, изменчивости жизни. Он пишет огромные полотна. Особое внимание художник уделяет созданию алтарных композиций для католических храмов. У Караваджо Рубенс заимствует мощную светотень и пластическую убедительность форм. Картины Р раннего периода отличаются красочностью палитры, монументальной декоративностью. Рубенс был большим мастером картин на мифологические и аллегорические темы. Особенности живописного исполнения характеризуют шедевр Эрмитажа «Персей и Андромеда», прославляющий рыцарскую доблесть героя, победившего морское чудовище, в жертву которому предназначалась Андромеда. К этому времени относится создание 20 больших композиций на тему «Жизнь Марии Медичи», предназначенных для украшения Люксембургского дворца. В 20-е гг. Рубенс много работает как портретист. Он больше раскрывает чувственную полноту жизни модели. «Портрет камеристки инфанты Изабеллы» чарует трепетом жизни, лиризмом юного образа. Легкость письма, золотистые рефлексы и прозрачные тени, сопоставленные со свободно положенными холодными бликами, передают ясность и чистоту ее душевного мира. В «Автопортрете» поворот головы, взор, шляпа, элегантная осанка — все способствует раскрытию идеала человека, умного, уверенного в своих силах. Последнее десятилетие творчества Рубенса представляет высшую ступень в его художественном развитии. Его восприятие мира становится глубже, проще, человечнее. Композиции приобретают сдержанный и спокойный характер. Пишет пейзажи и портреты своих близких, жену, детей, себя в окружении семьи. Ему особенно удаются образы детей («Портрет дочери»).
16. Фламандская живопись 17 в. Крупнейшие живописцы Фландрии: Ван Дейк, я Йорданс, ф. Снейдерс
Мастера Фландрии.
Антон Ван Дейк родился 22 марта 1599 г. в Антверпене, в семье богатого торговца тканями. В в 10-летнем возрасте его отдают в мастерскую известного живописца Хендрика ван Балена , писавшего картины на мифологические темы. К ранним работам относится его Автопортрет, отличающийся изяществом и элегантностью. Создает цикл из 13 досок, изображающих Христа и апостолов: Св. Симон, Св. Матфей. Выразительные лица апостолов написаны в свободной живописной манере. Позже Ван Дейк был принят мастером в гильдию живописцев Святого Луки и, уже имея собственную мастерскую, сотрудничает с Рубенсом, работает как помощник в его мастерской. Ван Дейк рано проявил себя мастером портрета и живописи на религиозные и мифологические сюжеты. Он создает произведения на религиозные темы, часто в нескольких вариантах: Коронование терновым венцом; Поцелуй Иуды; Несение креста; Св. Мартин и нищие, Мученичество св. Себастьяна. В конце 1620 — начале 1621 г. Ван Дейк работал при дворе английского короля Якова I, но затем вернулся в Антверпен. Некоторое время жил в Италии, в основном в Генуе. Жил в Лондоне, работая придворным художником Карла I./ портрет карла на охоте. Король посвятил его в рыцари, а позже пожаловал ему статус королевского художника. Ван Дейк скончался 9 декабря 1641 г. в Лондоне, погребен в соборе св. Павла.
Франс Снейдерс называют «Рубенсом натюрморта», настолько ярок его вклад в традицию этого жанра фламандской живописи. Творчество Снейдерса ограничено достаточно узким кругом тем: по преимуществу это сцены охоты и натюрморты. Свойственная ему яркая пестрота красок, четкость и точность изображения, а также некоторая жесткость и суховатость присущи многим картинам молодого Снейдерса, таким, как натюрморты с плодами и цветами и «Птичий концерт». Именно Рубенс помог Снейдерсу найти пути на которых со всей силой мог раскрыться его талант. Он не раз поручал художнику выполнять в своих картинах изображения фруктов и цветов. («охоты» Рубенса, его эскиз с рыбной лавкой, от которого, очевидно, исходил Снейдерс в своих «лавках»). Картины художника часто составляли целые серии, предназначенные для украшения больших дворцовых интерьеров (Рыбная, Фруктовая и Овощная лавки. «Натюрморт с лебедем»). Изображая целые груды фруктов и овощей, рыб, морских животных, дичи, он остается верен природе и точен в передаче каждой детали и частности. На его полотнах встречаются порой редкие и экзотические, но невыдуманные породы рыб или животных. Не прибегая к большому разнообразию красок, он , улавливает тон близких по цвету предметов и оживляет картины одним точными пятнами (одежда торговцев, куски разрезанной рыбы). Движение людей, а также введенных в картины кошек, собак, нерп и других животных существ вносит в произведения еще большую динамику.
Якоба Иорданс. Начал Иорданс с декоративных росписей, был связан с мастерской Рубенса, у которого был помощником. В его картинах интерес к повседневности неотделим от наивной веры в чудеса. Иорданс писал алтарные образы, картины на мифологические темы. Для картин Иорданса раннего периода: «Поклонение пастухов», «Четыре евангелиста» и «Воспитание Юпитера» — характерны выбор грубоватых простонародных типов. Своих героев он находил в народной толпе, в деревнях, в ремесленных кварталах. Художник запечатлевает их крупные, неуклюжие фигуры, их своеобразные нравы и обычаи. Он часто черпает сюжеты своих картин в пословицах, поговорках, баснях. В картине «Сатир в гостях у крестьянина» сюжет заимствован из басни Эзопа. Художник рассказывает о дружбе крестьянина со сказочным жителем лесов — сатиром. Своеобразие творчества Иорданса ярче проявляется в больших, жанровых, крупнофигурных композициях. «Праздник бобового короля». Шумное веселье охватило людей всех возрастов, Все наполнено подлинной радостью, здоровьем и удовлетворенной жизнью. Фигуры у Иорданса крупные, тяжелые; они громоздятся, тесно набивают пространство картины. С начала 40-х в его картинах появляются черты условности, идеализации, внешняя эффектность композиционных построений в стиле барокко, живописная манера становится более сглаженной («Поклонение волхвов»). Художник выполнял по заказам церквей большие алтарные композиции. Также писал портреты: «Семья Иорданс», «Диоген». После смерти Рубенса и Ван Дейка Иорданс остается главой фламандской школы живописи.