- •1. Периодизация и виды искусства Древнего Египта: архитектура, скульптура, рельефы и росписи.
- •3. Искусство Римской империи: архитектура, живопись, скульптура.
- •4.Искусство средневековья 10-14 вв. Романский и Готический стили в искусстве Западной Европы: особенности архитектуры и крупнейшие памятники.
- •5. Характеристика Итальянского возраждения. Архитектура и скульптура возрождения в Италии (Брунеллески, Альберти, Броманте, Палладио, Донателло, Гиберти).
- •6. Леонардо да Винчи - основоположник ис-ва Высокого Возрождения.
- •7. Эстетический идеал эпохи Возрождения в творчестве Рафаэля.
- •8. Жизнеутверждающий пафос и тема борьбы в творчестве Микеланджело.
- •9. Мастера венецианского Возрождения. Творчество Тициана.
- •10. Особенности северного Возрождения: Нидерланды тв-во я. Ван Эйка, и. Босха, п. Брейгеля.
- •11. Альбрехт Дюрер - художник немецкого Возрождения.
- •12. Итальянское Барокко: основные виды и этапы развития . Архитектура и скульптура барокко (Дж. Дела Порта, ф. Боромини)
- •13. Творчество Бернини: архитектура, скульптура
- •14. Караваджо - основоположник реализма 17 века. Специфика его художественного языка.
- •15. Рубенс: Жизнь и творчество
- •16. Фламандская живопись 17 в. Крупнейшие живописцы Фландрии: Ван Дейк, я Йорданс, ф. Снейдерс
- •17. Изобразительное ис-во Испании 17 в. : Эль Греко. Испанский реализм - х. Рибера, ф . Сурбаран
- •18. Веласкес: портреты, исторические картины, поздние произвед мастера
- •19. Н. Пуссен - основополжник классицизма в европейской живописи 17 века.
- •20. Классицизм в ис-ве Франции 17-18 веков. Ансамбль Версаля. Скульптура классицизма э.М. Фальконе, ж.А. Гудона
- •21. Мастера бытового жанра в Голландии 17в. Г. Терборх, п. Де Хох, Ян Стен, г. Метсю
- •22. Дельфтская школа. Творчество Яна Вермеера Дельфтского
- •23. Голландский натюрморт 17 в. П.Класс, в. Хейда, в Кальв, а. Бейерен
- •24. Рембрант Херменс ван Рейн. Портреты, картины на античные и библейские сюжеты.
- •25. Французская живопись 18 века. Общая характеристика стиля рококо. Ф. Буше
- •26. Антуан Ватто и развитие "галантного жанра" во Франции.
- •27. Ж.Б. Шарден и демократизм его искусства.
- •28. Итальянская живопись 18 века. Тв-во Дж. Тьеполо. Архитектура ведута: ф. Гварди, а. Каналетто
- •29. Английский живописец у. Хогарт - основоположник критического реализма.
- •30. Английская школа портрета. Тв-во Дж. Рейнолдса и т. Гейнсборо.
- •32. Искусство Испании к18 н19 . Творчество Гойи: портреты, графические серии, исторические произведения.
- •33. Французская живопись конца 18- начала 19 вв. Классицизм Давида, Энгра.
- •34. Романтизм в искусстве Франции 19 в т. Жерико- вождь романтизма. Э. Делакруа. – особенности живописной системы.
- •35. Реалистическое направление в искусстве Франции 19 в. : Барбизонская школа, о. Домье, ф. Милле, г. Курбе.
- •36. Эстетика и живописная система импрессионизма: Клод Моне, о. Ренуар, э. Дега, Писсарро, а. Сислей
- •37 Французский постимпрессионизм. П. Сезанн, Ван Гог, п. Гоген, а. Тулуз-Лотрек.
- •38. Стиль Модерн и его основные представители в европейском искусстве рубежа 19 -20 вв (франция, англая, германия, бельгия – архитектура, живопись, прикладное искусство)
- •39. Художественная культура западной Европы 1 пп 20 века. Основные направления авангарда: фовизм, экспрессионизм, кубизм, сюрреализм.
- •40. Архитектуры в ис-ве 1-й половины 20 в. Культ урбанизации. Ш. Корбюзье.
- •1. Дизайн, как особый вид художественно-проектной деятельности. Его место в освоении человеком окружающего мира. Виды дизайна.
- •2. Признаки дизайна.
- •5. Промышленная революция в Европе. Переход на массовое производство товаров.
- •6. Научно-технические открытия и изобретения. 18-19 век
- •9. Стилевые направления и кризис индустриального формообразования в конце 19 века.
- •10. Первые теории дизайна. Земпер, Рескин, Моррис.
- •13. Германский Веркбунд
- •16. Вхутемас и вхутеин
- •17. Европейский дизайн между 2мя войнами. Арт-деко в Европе и Америке.
- •18.Всемирный экономический кризис и появление проф. Дизайна в АмерикеРазвитие американского дизайна в 30-40-х гг..
- •19.Послевоенный стиль в Европе и Амер.
38. Стиль Модерн и его основные представители в европейском искусстве рубежа 19 -20 вв (франция, англая, германия, бельгия – архитектура, живопись, прикладное искусство)
Модерн просуществовал Ок. 25 лет. Зарождается в 60е г.3 этапа:1- 1880г ранний;2- 1890 – зрелый;3 – 1910-поздний модерн.Характерной особенностью стиля стал отказ от прямых линий и углов в пользу плавного движения изогнутых линий. Его важной чертой стал возврат к функциональности, и освобождения от излишнего декора. Стремление создать единый стиль, в котором все было связано в единое художественное целое. Природа была неиссякаемым источником идей для художников. Цветы, стебли и листья, служили материалом для творческих фантазий. Новый стиль появился в большинстве стран Европы, он получил везде разное название. Чаще всего употреблялись термины /модерн (современный) и /Ар Нуво, югендштиль /стиль 1900 года /стиль лилий /стиль волн, в Италии - /цветочный стиль. Архитекторы при проектировании интерьеров решали задачи организации пространства в едином стилистическом ключе проектировали мебель для этих интерьеров, разрабатывали рисунки обоев и витражей, формы светильников и подсвечников. Представитель Антонио Гауди испанский архит, чей стиль отличается свободой формы, чувством цвета и композиции, а также единством. Стиль, в котором творил Гауди, относят к модерну. Он использовал элементы различных стилей, подвергая их переработке. Творчество Гауди можно разделить на два периода — ранние постройки и постройки в стиле национального модерна (после 1900). В период раннего творчества, строятся его первые, богато декорированные, относящиеся к раннему модерну, проекты: — нарядный Дом Висенс (Барселона) и причудливый Эль Капричо; Для буржуа Барселоны он строил дома -Дом Мила;— Дом Батльо. Гауди погиб, попав под трамвай недалеко от Собора Святого Семейства, работы всей его жизни. Франция – Гектор Гимаром – входы в парижское метро (сплетение цветов). Бельгия – арх-ры В Орта, Анри Ван де Вельде – занимались частным особняковым стр-ом. Англия – арх Макинтош – Художеств школа Глазго, + мебель оригин формы. Австрия –арх Ольбрих –купол здания Сцессиона. В декоративном искусстве тяга к изобразительности (лампа похоже на цветок). Живопись, – Климт /Юдифь /поцелуй // плакат- основоположник Альфонс Муха /театральный плакат // английский элюстратор – Бердсли /Награда за танец
39. Художественная культура западной Европы 1 пп 20 века. Основные направления авангарда: фовизм, экспрессионизм, кубизм, сюрреализм.
Аванга́рд (передовой отряд) — обобщающее название течений в европейском искусстве, возникших на рубеже XIX и XX веков (само имя, взятое из военно-политической лексики). Его временными рамками принято считать период с 1870 по 1938 год. Авангард характеризуется экспериментальным подходом к художественному творчеству, с использованием оригинальных, новаторских средств выражения, подчёркнутым символизмом художественных образов. А.обозначают целый ряд школ и направлений в искусстве, порой имеющих диаметрально противоположную идейную основу.
Фовизм в живописи характеризуется яркостью цветов и упрощением формы. Как направление просуществовало недолго ( 1898 - 1908) Вдохновителями фовистов послужили постимпрессионисты Ван Гог и Гоген, предпочитавшие субъективный интенсивный цвет цвету мягкому и натуральному, свойственному импрессионистам. Главой Ф-ов считается Матисс, который свершил полный разрыв с оптическим цветом. На его картине женский нос вполне мог быть зеленого цвета, если это придавало ей выразительности. Матисс говорил «Я рисую не женщин; я рисую картины». Название этого течения происходит от французского (буквально, «дикие»), как назвал фовистов критик Луи Восель в 1905 году. Сами же художники никогда не признавали этого эпитета.// Анри Матисс Цветовая композиция — основа его живописи. Стремится к декоративной обобщенности цвета. /Танец три основных цвета плотно-синем — неба, ярко-зеленом — земли и красном. В /Красной комнате, движение как бы выплескивается за пределы рамы. /Красные рыбы /Капеллы четок
Экспрессионизм (выражение) — авангардистское течение в европейском искусстве, получившее развитие в конце XIX — начале XX века, характеризующееся тенденцией к выражению эмоциональной характеристики образа человека или группы людей или эмоционального состояния самого художника. // Эдвард Мунк. Крик — одна из наиболее известных художественных работ экспрессионизма /Танец жизни /Девушки на мосту //Модильяни – /портрет Сутина /Красная обнаженная.
Кубизм — авангардистское направление в изобразительном искусстве, зародившееся в начале 20 века и характеризующееся использованием подчеркнуто геометризованных условных форм, стремлением «раздробить» реальные объекты на простые формы. Возникновение кубизма связывают с творчеством Пабло Пикассо и Жоржа Брака. Пикассо /Авиньонские девицы /Гитара /Три музыканта /Девушка перед зеркалом // Жоржа Брака /Замок Ла Рош Гюйон
Сюрреализм (сверхреализм) — направление в искусстве, сформировавшееся к началу 1920-х во Франции. Отличается использованием аллюзий и парадоксальных сочетаний форм. Одними из величайших представителей сюрреализма в живописи стали Сальвадор Дали /Сон /Постоянство памяти /, Макс Эрнст /Лес и Рене Магритт/Дыра времени
Абстракционизм (удаление, отвлечение) — направление нефигуративного искусства, отказавшегося от приближённого к действительности изображения форм в живописи и скульптуре. Одна из целей абстракционизма — достижение «гармонизации», создание определённых цветовых сочетаний и геометрических форм, чтобы вызвать у созерцателя разнообразные ассоциации. В живописи России XX века главными представителями абстракционизма были: Василий Кандинский (/импровизация /в черном квадрате /композиция)(работавший в Германии, где и создал первые абстрактные композиции), Казимир Малевич, создатель знаменитого /Чёрного квадрата /Супреманизм. Абс-т Питер Мондриан выработал абсолютно беспредметный стиль, который назвал "неопластицизмом. Основными элементами в его творчестве становятся чистый цвет и плоскости, их равновесие и внутренние соотношения. Особое влияние его творчество оказало на архитекторов и дизайнеров