5. Характеристика Итальянского возраждения. Архитектура и скульптура возрождения в Италии (Брунеллески, Альберти, Броманте, Палладио, Донателло, Гиберти).

13-14вв.- проторенессанс или предвозрожденние; 15в.- кватроченто или раннее возрождение; кон. 15- пер. пол.16в. высокое возрождение; 16в. -маньеризм ,позднее возрождение. Смысл культуры возрождения провозглосила высшей ценностью человека. Идеологами возрождения были гуманисты - приверженцы "человеческого знания". В архитектуре раннего возрождения - сочетание традиционного строительного опыта с античной ордерной системой; в скульптуре - свободностоящая круглая статуя.

Брунеллески Филиппо (1377–1446) архитектор, инженер, математик, создатель научной перспективы. Возвел в1417-1446 г купол флорентийского собора - легкий стрельчатый шатер на восьми реберном каркасе – первый крупный памятник ренессансного зодчества. В здании Воспитательного дома Брунеллески вынес арочную галерею на фасад, связав здание с площадью. В Старой сакристии церкви Сан-Лоренцо, центрической капелле Пацци во дворе монастыря Санта-Кроче, базиликальных церквях Сан-Лоренцо и Санто-Спирито, центральной части палаццо Питти Брунеллески. Одним из первых творчески осмыслил и оригинально истолковал античную ордерную систему.

Альберти Леон Баттиста (1404–1472), ученый, архитектор, писатель и музыкант. Получил гуманистическое образование в Падуе, изучал право в Болонье, в дальнейшем жил во Флоренции и Риме. В архитектурном творчестве А. тяготел к смелым, экспериментальным решениям. Он разработал новый тип палаццо с фасадом, на всю высоту обработанным рустом и расчлененным тремя ярусами пилястр, которые выглядят конструктивной основой здания (палаццо Ручеллаи во Флоренции, построен Б.Росселлино по планам Альберти). Перестраивая фасад церкви Санта-Мария Новелла во Флоренции, Альберти впервые применил волюты. А в оформлении фасадов церквей Сан-Франческо в Римини и Сант-Андреа в Мантуе использовал мотивы древнеримских триумфальных арок и аркад, что стало важным шагом в освоении мастерами Возрождения античного наследия. Построенная Альберти церковь Сан- Себастьяно замечательна четкой сложенностью форм, что позволяет судить о удивительном чувстве объема.

Донателло (около 1386–1466) Одним из первых в Италии Донателло творчески осмыслил опыт античной пластики и пришел к созданию классических форм и видов ренессансной скульптуры – свободно стоящей статуи, настенного надгробия, конного памятника, “живописного” рельефа. В творчестве Донателло воплотились свойственные искусству Возрождения поиски новых выразительных средств, глубокий интерес к реальности во всем многообразии ее конкретных проявлений, стремление к возвышенному обобщению и героической идеализации. Ранние произведения мастера отмечены готической скованностью форм. Однако уже статуя Св.Марка для фасада церкви во Флоренции отличается силой и спокойным величием. Ренессансный идеал воина-героя воплощен в образе Св.Георгия для той же церкви. Своеобразную галерею портретных образов представляют собой статуи пророков для флорентийского собора. В “живописных” рельефах (“Пир Ирода” на бронзовой купели сиенского баптистерия; рельефы Старой сакристии церкви Сан-Лоренцо во Флоренции) он создавал впечатление большой глубины пространства с помощью линейной перспективы. Отмечены такие произведения Донателло, как надгробие Бальдассаре Коша, в котором использованы античный по форме саркофаг и ордерное обрамление; алтарь “Благовещение” с пышным декором; певческая трибуна флорентийского собора; статуя Давида (бронза) – первое изображение нагого человеческого тела. Донателло создал первый светский монумент– конный памятник кондотьеру Гаттамелате (напоминает римскую статую Марка Аврелия) и скульптурный алтарь для церкви Сант-Антонио, украшенный рельефными сценами, исполненные во Флоренции. В произведениях Донателло экспрессивно отмечены чертами духовного надлома (группа «Юдифь и Олоферн»).

Палладио Андреа (1508-1580), итальянский архитектор. Работал в Венеции. Искусство Палладио, основанное на глубоком изучении античного и ренессансного зодчества. Уже в ранних постройках (Базилика в Виченце) Палладио сочетал римское величие и представительность с венецианской свободой и богатством декора. Многочисленные палаццо, созданные в Виченце, обычно представляют собой кирпичные постройки с оштукатуренными фасадами; ордерная система их декора служит для Палладио материалом для многообразных композиционных вариаций. Он добивался естественной связи фасада с планом, те. здания в целом - с городской средой. В церковном зодчестве (венецианские церкви Сан-Джорджо Маджоре и Иль Реденторе) Палладио сумел соединить мотив античного портика на фасаде с архитектурным типом базилики . Одним из первых он создал проект театрального здания нового времени (театр Олимпико в Виченце).

Гиберти Лоренцо (около 1381– 1455), скульптор и ювелир. Работал во Флоренции, а также в Сиене, Венеции и Риме. В ранних произведениях Гиберти (рельефы северных дверей баптистерия во Флоренции) еще сохраняется готическая орнаментальность, соединенная с ювелирной тонкостью. Некоторая стесненность их композиции объясняется как следованием традициям средневековой пластики, так и специфической формой рельефов, заключенных в четырехлепестковые обрамления. В зрелый период творчества под влиянием Донателло и Брунеллески, используя античное искусство и перспективы; Гиберти создал отмеченные богатством тонких пластических решений в изображении человеческих фигур и их окружения рельефы восточных дверей флорентийского баптистерия с многофигурными композициями на библейские сюжеты. Виртуозное владение материалом, использование тончайших градаций высоты рельефа придают им мягкую живописность и пространственную глубину, сообщают легкость и изящество их ритмическому строю. Гиберти принадлежат также статуи Св.Иоанна Предтечи, Св.Матфея и Св.Стефана в церкви Орсанмикеле во Флоренции.

Донато Браманте — основоположник и крупнейший представитель архитектуры Высокого Возрождения. Его самой известной работой является главный храм западного христианства - базилика Святого Петра в Ватикане. Испытал влияние художников Пьеро делла Франчески и Лучано Лаураны. Встретился с Леонардо да Винчи, чьи идеи в области градостроительства оказали на него большое влияние.

Миланский период Браманте длился двадцать лет. Он возвёл несколько зданий, алтарную часть церкви Санта-Мария-делле-Грацие.

Рим, Здесь искусство Браманте приобрело классическую чистоту и монументальность. Наибольшей пластической цельности он достиг в маленькой часовне-ротонде Темпьетто во дворе монастыря Сан-Пьетро. Спроектировал и начал строить главный храм Рима — собор Св. Петра в Ватикане и успел возвести храм до высоты арок. В комплексе Ватиканского дворца находятся две постройки Браманте — дворы Бельведера и Сан Дамазо . Другие выдающиеся работы — круглый храм Темпьетто во дворе монастыря Сан Пьетро ин Монторио, внутренний дворик церкви Санта-Мария-делла-Паче и фасад палаццо Канчеллерия.