5.Художественный образ: структура и функции.
Худ. образ – это идеальная форма, структура, кот. живет в сознании. ХО не тождественен произведению искусства. Прежде всего важно понимание ХО как той специфически идеальной ткани, через которую только и существует несводимая к каким-либо другим образованиям худ. (всегда предметно-ценностная, объективно-субъективная) информация. Изначально образ понимался как икона. 1-е значение образа фиксировало отражательное гносеологич отношение к иск-ву (прообраз, подобие, соответствие реальности, но не сама реальность).
Схема иск-ва: мир, на кот направлено худ освоение худ тв-во произведение худ восприятие. Худ образ необходим для худ освоения мира и для трансляция результата этого освоения. Т.о. Образ это и способ передачи худ информации, и специфич вещество худ сознания и худ информации, и специфич пространство бытия идеальной худ информации. Мы можем сказать, что границы бытия ХО определяют границы бытия искусства. Бытие же ХО ограничено художественным сознанием. ХО – это специфич реальность, объединяющая миры художника. Разбирая психологический аспект, можно выделить 2 отношения этой специфич реальности образа к сознанию творца: 1) Активное участие худ-ка в создании реальности 2) Властное подчинение художника этой реальности, т.е.S становится орудием самосозидающей активности образа, как будто кто-то диктует текст. Образ ведет себя как S. Соответственно можно делить ХО по содержанию. Сперва заметим: содержание ХО суть результат отношения человек – мир. то есть. ХО предстваляет собой взаимопроникновение ценностной предметности О-та и внутр состояния S-та. ХОзы делятся на 2 класса. 1) Моделирующие ценностные отношения через воссоздание чувст структуры О-та, а Sая сторона раскрывается косвенно. Это изображение: образы здесь носят наглядный х-р (архитектура театр, кино, живопись). 2) Моделирующие реальность субъективно-смысловых отношений. Состояние S-та изобразить нельзя. Это неизобраз иск-во (музыка, архитектура).
Предмет ХО: Старое догматич понимание образа предполагает изоморфное соответствие образа действительности. Но ХО одновременно и усекает, трансформирует, поворачивает, дополняет действительность. Это не снимает отношение соответствия. Речь идет о частичном соответствии образа и действительности. Образ имеет дело с ценностной реальностью, в иск-ве отражаются дух-но ценностные отношения между S и О. Цель иск-ва: предметность, наполненная определенной значимостью + отношения к этому О-ту (состояние S-та), т.к. ценность О-та м.б. раскрыта только через состояние S-та. Именно этим определяется содержание ХО (см. выше) и его специфика. Он – модель духовно-ценностных отношений ч-ка.
Структура ХО совпадает со структурой своего предмета – духовно-ценностных отношений человека с миром и может быть представлена в качестве взаимосвязи: а) объекта (в единстве его чувственной, но уже обобщенной формы и содержания) как некой ценностно-выразительной предметности б) субъекта в его ценностном, также конкретно-обобщенном отношении к объекту в) актуализированных встречей S и О значимостей, которые переживаются субъектом (вносящим своё отношение) и приобретают форму смысла.
Важной особенностью ХО является его способность выступать для воспринимающего сознания как особая иллюзорная реальность. Реальность-это бытие, ограниченное в пространстве и времени от других «бытий». Реальность характеризуется самодвижением. Существуют законы этой реальности, которые и реализуются в самодвижении. Эта реальность самоценна, не сводима ни к каким другим реальностям, она имеет власть над субъектом. В конечном счете, она становится формой нашего существования.
Феноменология ХР: Художественный мир выразителен, почти осязаем, представим и даже видим. В его создании принимали участие и память художника, и его воображение, и наблюдение над предметами действительности. Он реален и нереален. Художественный мир концептуально нагружен. В отличие от реального мира, в нем все пронизано художественной концепцией, все является ее носителем: самые сторонние, самые незначительные и случайные детали подчинены главной идее произведения. В этом смысле любая случайность внутри художественного мира предусмотрена.
-----------------------------------------------6. ИСКУССТВО И ФИЛОСОФИЯ, МОРАЛЬ, РЕЛИГИЯ: СВОЕОБРАЗИЕ И ВЗАИМОСВЯЗИ.
Искусство соотносится с религией, моралью и философией как подсистема дух. культуры:
У духа есть потребности, которые могут быть удовлетворены только самим духом. Для этого возникает духовная культура. Дух.культура состоит в системе активностей духа. Формы духовного освоения в мире: – фундаментальное познание мира, - эстетическое освоение мира, - морально нравственное освоение мира, - религиозное отношение, - мировоззренческое отношение к миру.
Каждая подсистема дух. к. соотносится с определённой способностью чел-го сознания за счёт которой и происходит освоение мира: для искусства это вкус, на его основе формируется мироощущение, мир воспринимается в эмоционально-ценностной наполненности. Для философии – разум, который формирует мировоззрение, обращается к основам и всеобщим законам мироздания. Для морали – совесть, её интересует человеческий аспект (индивидуальный и общественный); для религии – вера, обращается к непознаваемым сферам мира. Общим является то, что во всех случаях это ДУХОВНОЕ (способ) отношение к МИРУ (предмет).
И как форма общественного сознания. Человеческие потребности и социально-экономическая обстановка вызывали к жизни различные формы общественного сознания, которые имеют общие черты: историчность, относительная самостоятельность по отн. к действительности благодаря накопленному опыту, осмысление реальности и обратное воздействие на неё. Все формы выполняют определённые социальные функции. Среди общих можно назвать: коммуникативную, ориентационную и миропознавательную. Главной социальной функцией искусства можно считать сохранения и развития дух. культуры. Для этого нужна была деятельность, которая обеспечит проникновение духовных процессов в сознание людей, т.е. деятельность духовной коммуникации. Эту деятельность выполняет искусство. Основная функция морали – регулятивная, религии – установление связи с абсолютом и гармонизация жизни, философии – общая ориентация в мире.
Наибольшее сближение искусства с религией происходит в эпоху Средневековья, с этикой - в период Просвещения, с ф-ей- в 20 веке. Однако это не приводило к растворению худ. тв-ва в этих духовных сферах. Причина этого в том , что сама природа иск-ва не позволяет использовать его язык для ретранляции уже готовых ф-х или этических проблем.
Искусство и религия. Гете: в отличии от религии иск-во не настаивает на толковании своих прдставлений как действительно существующих. В худ. переживании всегда присутствует момент условности, игры. Религиозное переживание гораздо больше регламентировано, оно добивается однозначности в толковании сиоего содержания.
Вместе с тем и в религии, и в иск-ве - много общего. Религиозное освоение как и художественное- бескорыстно, неутилитарно. И та, и др. сферы являются мощными способами гармонизации мира: позволяют преодолеть деструктивность мира, избавиться от хаоса.
Религия очень глубоко проникает в искусство и результатом этого проникновения является религиозное или церковное искусство (ср. века). Церковное искусство (для церковного обихода, службы) всегда несло на себе отпечаток определенного канона. Процесс иконописания в православии всегда был нормативным и его регулировал специальный чиновник. Однако при этом исследоыватели отмечают такую особенность: иконы наиболее художественно выразительные и творческие всегда оказывались с изъяном в правиле.
Искусство и философия. Развитие философии и искусства часто шло параллельными путями. В искусстве и в философии наблюдается сближение конечных целей: постижение последней истины, предельной сущности бытия. Философия стремится к истине, в тоже время произведения искусства уже заключают эту истину внутри себя.
Искусство и философия не могут быть ложными. Ибо вне их самих нет мерила, которым можно было бы их измерить.
В конце 20 века происходит интенсивные обменные процессы между искусством и философией, что позволяет им обогащать свое содержание В философии наблюдается тенденция к всеобхватности, она стремиться понять человека в его целостности, единстве эмоциональных, интеллектуальных и подсознательных явлений. Эта задача сопрягается с расширением выразительных возможностей языка философской мысли. К художественным формам философской рефлексии тяготеют Ортега-и -Гассет, Сартр, Камю. Кроме того, все и-во 20в. концептуально: манифесты, разъяснения, комментарии.
Искусство и мораль. Первоначально предмет искусства и морали во многом совпадали. Концепция калокагатии – единства прекрасного и благого – в др. Греции. Далее в истории наблюдается тенденция к иммаральному искусству, которое хотело бы существовать ради искусства, однако периодически происходят вспышки морализма в ис-ве (некоторые просветители, соц. реализм).
В основе отношения И. и М. лежит противоречие художественной формы и морально-нравственного содержания произведений искусства. Проблему соотношения морали и искусства можно рассмотреть в следующих пунктах: 1. Нравственность искусства. С искусства должно быть снято морально-нравственное ограничение. Оно само найдет верный путь.
2. Осмысление причин привлекательности для искусства аффективных сторон человеческой психики, аморального поведения, экстремальных порывов человеческой души, влекущих за собой последствия и катастрофы. Может быть именно в искусстве темные стороны ищут выход своим негативным эмоциям? В значительной мере посредством искусства может происходить изживание страстей и пороков. Искусство в этом случае выступает в качестве зеркала, в котором человек видит собственное несовершенство. В художественном переживании человек может испытать на прочность свои убеждения. Таким образом, негативный (в этическом смысле) материал выполняет в искусстве важную роль.
Среди сходств религии , морали и искусства можно отметить их не утилитарный характер.