- •1. Свойства звука
- •2. Уникальность и свойства голоса
- •3. Публичные выступления
- •Голос и тело
- •Основные требования к телу выступающего:
- •Как избавиться от волнения перед выступлением
- •Ваш голос
- •4. Голосообразование
- •Органы голосового аппарата
- •Слух – регулятор голоса
- •Голосообразование
- •5. Дыхание
- •Виды дыхания
- •Дыхательные упражнения для развития и укрепления дыхательного аппарата.
- •Развитие дыхания с помощью системы йога
- •Упражнение 1 - Нижнее дыхание
- •Упражнение 2 - для укрепления мышц живота
- •Упражнение 3 - Джала Нети
- •Упражнение 4 - Джаландхара Бандха.
- •Упражнение 5 - Полное дыхание йогов.
- •Упражнение 6 - Каналабхати. Очищение черепа.
- •Упражнение 7 - Вариант исполнения через одну ноздрю.
- •Упражнение 8 - Бхастрика – кузнечный мех.
- •Упражнение 9 - Сукх Пурвак.
- •Упражнение 10 - Угасана - поза вытянутых рук.
- •Упражнение 11 - Карна Шактивардхак. Для улучшения слуха.
- •Упражнение 12 - Гигиена глаз.
- •Упражнение 13 - Дыхательное упражнение при ходьбе.
- •Упражнение 14 - Возбуждение кровообращения.
- •Упражнение 15 - Карна Шактивардхака – улучшение силы слуха.
- •Упражнение 16 - Дыхание йогов для развития голоса.
- •Упражнение 17 - Очистительное дыхание.
- •Дыхание во время выступления. Требования и необходимые навыки.
- •6. Артикуляция и дикция
- •Упражнения для артикуляционного аппарата
- •Дикция.
- •Культура
- •Орфоэпия
- •Логика речи
- •Качество дикции
- •7. Постановка голоса
- •Вокальная "маска"
- •Петь в маску
- •Атака звука
- •Резонаторы
- •Вокальный зевок
- •Регистры голосов
- •Рекомендации для начала занятий вокальными упражнениями
- •Этапы работы с голосом
- •8. Эстрадный вокал
- •9. Освобождение голоса по системе Кристин Линклэйтер Введение
- •Позвоночник - опора дыхания
- •Дыхание - источник звука
- •Звуковой канал
- •10. Создание условий для становления профессионального голоса
- •Правила и советы по гигиене голоса
- •11. Берегите голос
- •Заболевания голосового аппарата
- •Оздоровление и закаливание организма
- •Дыхательные упражнения
- •Упражнения для укрепления горла
- •Упражнения для релаксации
- •12. Библиография
8. Эстрадный вокал
Эстрадный вокал по своему звучанию находится между академическим (классическим) и народным. Основное отличие от академического и народного вокала заключается в целях и задачах вокалиста. Академические и народные певцы работают в рамках канона, регламентированного звучания, для них отклоняться от нормы не принято. Задача эстрадного исполнителя - поиск своего собственного звука, своей оригинальной, характерной, легко узнаваемой манеры пения и сценического образа. В эстрадном вокале, в отличие от академического и народного, важна внятная дикция, поскольку слова являются одной из значимых составляющих хорошей песни. По той же причине, в эстрадных песнях гораздо чаще встречаются трудные для выпевания фразы, требующие быстрой смены дыхания, в то время как в академических и народных песнях, зачастую, текст в большей степени адаптируется под музыку. В эстрадном вокале сочетается техника академического вокала, народного пения, а также ряд специфических приемов, характерных для эстрады. Основная особенность эстрадного вокала заключается в поиске и формировании уникального, узнаваемого голоса вокалиста, аналогично тому, как эстрадные инструменталисты ищут "свой" оригинальный звук. В наше время, чтобы добиться конкурентоспособности, требуется владение достаточно широким диапазоном технических приемов. Так же, как современному электpогитаристу необходимо уметь значительно больше, чем своему коллеге 50х-60х годов. Каждая "краска" голоса требует методичной тренировки.
Прием пения, при котором к чистому звуку примешивается определенная доля другого звука, нередко представляющего из себя немузыкальный звук, то есть шум. Один дыхательный поток как бы расщепляется на два. К расщеплению можно отнести некоторые приемы народного пения (например, «горловое пение» народов Азии), а также широко известные субтон и драйв. С точки зрения развития и реализации природных голосовых данных человека, оптимальным порядком является сначала постановка голоса (актуальная для любых видов вокала), затем – освоение подходящих для Вас приемов эстрадного вокала, и самое важное – формирование Вашего уникального, узнаваемого голоса, характерной манеры пения и сценического образа.
При правильной постановке даже небольшой голос может звучать сильно... Фелия Литвин.
Разговорной манерой пения пользуются все. Народную манеру пения обычно называют "белым звуком", "открытым пением", в противовес округленному прикрытому звучанию голоса в академической манере. Прикрывание звука, которым человек обычно от природы не владеет, дает возможность певцу получить выровненный (по тембру и силе звучания) двухоктавный (и более) диапазон смешанного звучания с плавным переходом от грудной части диапазона к головной. Кто умеет прикрывать, тот сумеет и открыть. Но тот, кто поет только открытым звуком, никогда прикрыть не сможет. На современной эстраде в основном поют певцы и певицы полуприкрытой манеры вокала. При полуприкрытом пении положение губ близко к разговорному, но с приподнятым мягким небом. При таком пении увеличивается объем ротоглоточной полости и достигается полутораоктавный диапазон голоса уже не в чистом грудном, а в смешанном звучании. При этом заметно увеличивается амплитуда вибрато голоса певца, голос перестает быть прямым; тембр становится "насыщеннее", красочнее и эмоциональнее. Но в верхнем регистре при насыщенном звучании появляется дребезжащий тембр, "барашек" - сигнал о напряженности голосовых связок. Прикрытие переходных звуков и головного регистра при академической постановке голоса приводит к созданию защитных механизмов голосового аппарата. Игнорирование закрытого звука лишает верхние ноты их красивой тембровой округленности, а также может привести к преждевременной порче голоса. Часто невольно, а порой и сознательно многие подражают любимым эстрадным исполнителям, слепо копируя их манеру пения. Далеко не всем это идет на пользу. Рождение красивого певческого голоса для одних - счастливая неожиданность, а для других - долгий и кропотливый труд. Слово вокал происходит от итальянского "воче" - голос. Но голос служит только инструментом, само же искусство пения гораздо сложнее одного звуковедения. Оно рисует нам образы, отражает эмоциональные состояния. В пении участвует не только звук, но и осмысленное слово. Вокал рассматривается как технологический процесс художественного пения. Как всякий специалист вооружен знаниями и определенными приемами, так и певец должен владеть вокальной техникой, то есть свободно управлять своим голосом.
Каждого человека, обладающего достаточно хорошим слухом и развитой музыкальностью, можно научить петь. Другое дело, что такой ученик может не стать профессионалом, пригодным для сцены, но он будет петь во всех смыслах грамотно - и в отношении техники, и в исполнительском плане.
Профессор Гандольфи