4.1Анализ динамики, фактуры

Используются такие динамические оттенки, как mf, f , ff, fff, sf. sff, crescendo, diminuendo.

Присутствует фермата над нотой (последний такт).

Первая кульминация на словах «Храбрый Витязь наш», финальная кульминация в конце номера. Весь номер выдержан в яркой динамике f-fff.

Фактура произведения смешанная: в основном гомофонно-гармоническая, но присутствует полифонический тип фактуры, выражающийся в одновременном звучании 2-х тем (на словах «Час желанный наступил»). Встречается совместное звучание оркестра, хора и солистов, но есть эпизоды оркестра и солистов, оркестра и хора, хора acappella.

4.2 Анализ лада и тональности, размера.

Весь номер выдержан в одной тональности D-dur.Интересно, что предыдущий номер написан в B-dur и заканчивается остановкой на доминанте к A-dur , а затем без подготовки звучит тоника D-dur.

В первом разделе размер 4/4, 2 раздел «Уж как слава» размер 3/2, заключительный раздел « А Добрыне слава больше» - вновь возвращается размер 4/4.

4.3 Анализ формы, жанра

Форму данной сцены можно определить как трехчастную со вступлением и кодой, где первая часть построена на материале двух тем - это 2 темы, проводящиеся поочередно у разных инструментов, хора и солистов, и варьирующиеся, а затем звучащие одновременно. 2 часть построена на новой теме. Она лирическая, в ней ощущается широта и раздолье Русской земли. 3 часть построена на новой упругой, а затем синкопированной теме, которую начинают солисты, затем подхватывает хор. В конце в коде полный апофеоз и общее ликование.

.

Схема структуры сцены:

Вступление 1 часть 2 часть 3 часть Кода

(8 т.) (28 т.) (17 т.) (26 т.) (7 т.)

5. АНАЛИЗ ИСПОЛНИТЕЛЬСКИХ СРЕДСТВ ВЫРАЗИТЕЛЬНОСТИ

Особое внимание следует уделить всем унисонам. Для четкого и точного исполнения унисонов следует в репетиционном процессе останавливать хор на аккордах перед унисоном, делать цезуру, а затем прослушать унисон на фермате и исполнить фрагмент с остановками на всех унисонах и внимательно их прослушать, добиться чистого интонирования. Унисон также представляет собой определенную сложность в метроритмическом, тембровом, дикционно-орфоэпическом ансамблях

Чтобы ярче передать торжественный характер, следует не брать чересчур суетливый темп вначале, чтобы было куда ускорять и прийти к Allegro. Во втором разделе, наоборот, не следует затягивать темп, чтобы не утратить движение по фразам.

Чтобы ярче передать взволнованно-торжественный характер, следует более выпукло трактовать crescendo и diminuendo. Не следует пропускать sf , а наоборот досконально проработать отдельно с хором и оркестром все эпизоды.

6. Анализ дирижерских исполнительских средств

Дирижерский жест должен быть четким, целеустремленным, а не безвольным, отвечающим характеру звуковедения. Все ауфтакты должны быть очень наполненными, дышащими и подготовленными заранее не за долю, а за пол такта, в некоторых случаях за целый такт. Более легкий жест должен быть в эпизоде с колокольчиками, но в тоже время это не должно быть безвольное порхание в плоскости. Следует ярко показывать вершину фразы, чтобы исполнителям было ясно видно, куда ее вести. Более насыщенный и объемный жест должен быть в проведении второй (фугатной) темы у контрабасов и фаготов. Необходимо выразительно показывать фразировку, начало и окончание фраз. Следует внимательно дослушивать окончания фраз, направление мелодии.

Важно, чтобы жест был наполнен шестнадцатыми, а не провисал впустую.

Величина и обьем жеста увеличивается в зависимости от динамики и инструментов, исполняющих эпизод. Использовались следующие виды ауфтактов: приготовленные, неприготовленные, простые, комбинированные.

Дирижер должен как бы опережать хор мысленно, тоесть «смотреть вперед» на несколько тактов.

Жест не должен быть размашистым, а наоборот должен быть четким, сконцентрированным. Синкопы так же требуют особого внимания – лучше сначала проработать их с оркестром, затем с хором, и только потом соединить.