Мир художественного металла

На территории России из всех промыслов особенно широко был распространен кузнечный. Каждый город имел по несколько кузниц, а иногда и великое множество их, если под рукой имелись железные руды, как, например, в Туле и ее окрест­ностях. Здесь почти не было таких сел и деревень, где бы ни трудились кузнецы.

В кузницах ковались и крупные и мелкие вещи. Помимо изготовле­ния и ремонта орудий труда и средств передвижения, кузнецы за­нимались также изготовлением раз­личных изделий, в которых проявля­лись художественные начала. Как правило, эти изделия характеризу­ются выразительностью, обобщен­ностью и лаконизмом декоративных элементов. В каждом таком элемен­те, изделии прослеживается органи­ческая связь с народной художест­венной культурой, а рисунок напо­минает и даже очень часто повторя­ет мотивы вышивок и резьбы по де­реву.

В архитектуре Тулы кованые ху­дожественные изделия встречаются очень часто. В прошлом они были распространены довольно широко, и прежде всего на церквах, домах знати, промышленников, купцов, на общественных зданиях. Решетки балконов, ворот и калиток, оконные решетки и ограждения лестниц, ограды и кронштейны были в основ­ном коваными. Легкие и достаточно прочные по сравнению с литыми, ко­ваные решетки имели широкое при­менение еще и потому, что в силу распространения кузнечного дела в Туле такие архитектурные изделия, как, впрочем, и любые другие пред­меты и вещи (к примеру, хозяйст­венно-бытового назначения), можно было изготовить и быстро, и без осо­бого труда.

При наличии большого числа куз­нецов-кустарей, а значит, и конку­ренции, заказчик имел возможность выбора и мог ставить условия, дик­товать свои вкусы. А вкусы были разные и не всегда соответствовали господствовавшим в разное время различным стилям в архитектуре. Но все же в своем большинстве ко­ваные архитектурно-художественные изделия отражали в себе народ­ные традиции в сочетании со стиле­выми направлениями, а поэтому по изделию можно почти точно устано­вить время его изготовления. Напри­мер, оконные решетки с простым ри­сунком говорят о времени, когда больше внимания уделялось функ­ции —назначению выполнять ог­раждающую роль, нежели декора­тивной отделке. И сами здания, на окнах которых стояли эти решетки, были просты и строги, без изли­шеств и вычурности. В период гос­подства барочного стиля решетки получают усложненный, а порой и чрезмерно насыщенный рисунок, вместе с декоративными лепными или резными из камня деталями ста­новясь украшением зданий.

И русский классицизм, и русский стиль, и модерн получили отраже­ние в архитектурных металлических изделиях. К числу наиболее ранних кованых изделий относятся различные по на­значению ручки, засовы, петли, жиковины, которые со временем стано­вились все разнообразнее по худо­жественным формам, рисункам. Ши­роко использовалось кованое железо и на всевозможных решетках для окон и полотнах для дверей амба­ров и церквей. Кованые светцы, ухваты, кочерги и другие необходи­мые в быту предметы и вещи в изо­билии изготавливались местными кузнецами не только для нужд го­рожан и окрестного населения, но и на вывоз.

Двери в дом и ворота на усадьбу, участок человек украшал издревле и во все времена. Особенно украша­лись ворота в город, в крепость и двери храмов и богатых домов. Функциональное их назначение — прикрыть от недруга и непогоды — прозаично. Но с развитием художе­ственного начала в человеке неудер­жимо прорывается желание укра­сить окружающее, сработанное его руками, и проявить свое художест­венное «я». И прежде всего это ка­салось вещей, предметов быта, по­строек.

Разбогатевшие бывшие кузнецы и оружейники по­зволяли себе строить нерядовые постройки - роскошные каменные дома, палаты и даже дворцы, в от­делке которых присутствовали укра­шения из металла, выполненные на высоком художественном уровне. Въезды в усадьбы имели ворота, решетки которых были сработаны руками мастеров высокого класса. Такие примеры немногочисленны, но они достаточно полно раскрывают суть истинно художественного под­хода к решению поставленных задач.

К сожалению, лучшие из ворот в разное время утрачены и сегодня приходится судить о них лишь по старым снимкам. К таковым отно­сятся решетки ворот и элементы ограждений дома № 7 по Менделеев­ской улице. Этот особняк был по­строен в 1760-е годы заводчиком Лугининым. Впоследствии здесь размещалась мужская классическая гимназия, где учились выдающийся зоолог М. А. Мензбир, писатель В. В. Вересаев. В конце 50-х — на­чале 60-х годов здесь неоднократно бывал Л. Н. Толстой, увлекавшийся в то время педагогической деятель­ностью и оказавший влияние на преподавателей. В настоящее время это один из корпусов Тульского го­сударственного педагогического ин­ститута им. Л. Н. Толстого. К числу многочисленных архитектурно-художественных достоинств здания и архитектурного усадебного комплек­са в целом можно отнести умелое включение художественного метал­ла: главная лестница виртуозного чугунного литья, козырьки над вхо­дами, решетки ворот и верхней час­ти ограды, фигурные колпаки над трубами. Правда, на сегодня уцеле­ли лишь чугунная лестница и изящ­ный козырек главного входа с кру­жевными кронштейнами кузнечной работы.

Из утраченных элементов усадьбы на Менделеевской улице особо за­служивают упоминания решетки во­рот. Они состояли из трех частей: двух створок и полукружия над ними, которые полностью заня­ли собой внутриарочное пространст­во каменных массивных ворот, ре­шенных, как и сам особняк, в стиле барокко. Ажур кованых решеток композиционно вписывался в жест­кие обрамления. Тем самым созда­валась и целостная конструктивная система. Узор полукружия, симмет­рично расходясь от середины в обе стороны, плотно заполнял простран­ство рамы завитками и спиралями. Несколько иначе выглядит компози­ция узора створок, где рисунок сим­метричен двум осям: вертикальной и горизонтальной, от которых расхо­дятся завитки, сплетения, разветвле­ния и спирали. И весь их узор как бы оторочен декоративным обрамле­нием с рисунком из S-образныхсо­пряжении, угловых перекрещива­ний, дугообразных элементов с за­витками вовнутрь. Но в целом в композиции створок прослеживают­ся вертикальные линии, что при­дает рисунку определенную стро­гость в отличие от рисунка полу­кружия.

Все эти завитки, спирали, сплете­ния и прочие детали и элементы ко­вались в горячем виде из железного прута квадратного сечения. Мастер-кузнец проявил изрядное умение, сноровку и вкус при выполнении этого непростого рисунка, очевидно, предварительно прорисованного ху­дожником. А крупные размеры ство­рок, полукружия и их отдельных элементов потребовали недюжинной физической силы.

Достойны упоминания ворота пре­красной кузнечной работы на улице Бундурина, еще недавно радовавшие глаз своей красотой: вместе с пара­петными решетками они украшали дом, числившийся под номером 33. В рисунке створок ворот и навершия арки были применены элемен­ты, которые часто встречались на кронштейнах козырьков и оградах, получивших в Туле широкое рас­пространение. Это говорит не столь­ко о моде, сколько о традициях. И еще следует отметить, что ворота и парапетные решетки на крыше дома были изготовлены в художест­венно-ремесленной мастерской. При­мечательно здесь и то, что наряду с традиционными применены рельеф­но-объемные элементы растительно­го характера. Появление же этих и подобных объемных элементов — различные розетки, распустившиеся цветы, трилистники и т. п.—на куз­нечных изделиях того времени свя­зано с механизацией ковки.

О входных козырьках и зонтах подъездов стоит сказать особо. Из всех архитектурных металлических изделий в Туле их, пожалуй, больше всего. Следует, однако, заметить, что козырьки чаще кузнечной работы, в то время как зонты — чугунного литья. Разнообразные по форме и технике исполнения, они встречают­ся преимущественно в центральной части левобережья, где обитала наи­более состоятельная часть населения города. На домах Заречья и Чулкова, где селились ремесленники и ра­бочий люд, такие украшения редки. Сегментные, реже треугольные и совсем редко полуциркульные очер­тания лобовых решеток определяют форму козырьков. Иногда встреча­ются плоские козырьки, без лобовых элементов, только на кронштейнах. Часто живописность козырьков уси­ливается венчающими их элемента­ми — «коронами». Как правило, ху­дожественное решение лба (фрон­тона) и кронштейнов представляют единую композицию, где сочетание прямо- и криволинейных элементов составляют уравновешенный гармо­ничный образ. Количество составных элементов орнамента незначительно: волюты, кольца, завитки, ромбы. Тем не менее узоры разнообразны, что достигалось с помощью различ­ных комбинаций исходных элемен­тов. Во многих узорах прослежи­ваются связи кузнечного ремесла с народным искусством. Так, многие элементы орнаментики встречаются в деревянной резьбе на домах.

Постепенное развитие, которое шло по пути отбора и практической проверки, поисков соответствия ути­литарных начал и средств художест­венного обогащения, приводило не только к оптимальным конструктив­ным решениям, но и определяло эстетические принципы. Все это от­разилось в козырьках, где парал­лельно с их функциональным назна­чением всегда подчеркивалось, что вход в здание является одним из главных элементов художественной композиции фасада.

Из художественных металличес­ких украшений города заслуживают внимания и ограды. Для них харак­терны многие из элементов, приме­нявшихся в решетках ворот, балко­нов, козырьков, но есть и такие, что присущи только этому виду: гори­зонтальные конструктивные связи, заделывающиеся в столбы-опоры, и вертикальные конструктивно-функ­циональные «пики», составляющие основу, на которую крепится деко­ративный узор. Кованые решетки нашли применение в оградах обще­ственных садов и скверов, церквей и кладбищ, а особенно широко —на могильных оградах.

Из сохранившихся старых оград интерес представляет ограда мемо­риального сквера Коммунаров (угол просп. Ленина и ул. Гоголевской), где художественное решение кова­ных звеньев решетки и массивные опоры в виде обелисков создают со­ответствующее этому месту настрое­ние. Несмотря на то, что первоначально решетка предназначалась для других нужд, поставленная здесь, она пришлась как нельзя кстати.

У здания колледжа транспортно­го строительства, построенного в на­чале XX века, сохранилась ограда перед главным фасадом. В основе ее решетки — вертикальные копья, заканчивающиеся трилистниками и соединенные тремя горизонтальны­ми связями с декоративными эле­ментами — серпообразными завитка­ми и кольцами. Но, конечно, эти эле­менты несут не только эстетическую нагрузку, но и конструктивную, а значит, и функциональную, посколь­ку связанные посредством хомутиков между собой и с копьями они игра­ют не последнюю роль в создании целостной конструктивной системы жесткости. И это присуще всем ко­ваным оградам.

За рамками описанного остались многие архитектурные детали и украшения, выполненные тульски­ми кузнецами. Да всего осветить и невозможно, потому что кузнечные изделия применялись так широко, что, пожалуй, трудно отыскать в го­роде строение, где бы ни приложил руку кузнец, у Архитектурные эле­менты и детали из утилитарных из­делий превратились в поистине ху­дожественные украшения, где орна­мент композиции кованого металла не только не отделим от конструк­ции, а даже стремится подчинить ее себе, включая в себя целиком. И са­ма форма решеток или любых дру­гих изделий состоит из узора, где ритм орнамента руководит, направ­ляет изгибы железного прута или полосы, заставляя их виться упруги­ми завитками и спиралями.

На Руси художест­венное литье из цветных металлов получило развитие в VI—VIII веках, а литье из чугуна — только в первой половине XV века. В это время по­явились чугунные пушки, украшен­ные орнаментом и надписями, изо­бражениями животных. Но более широкое развитие художественное литье из чугуна получило, начиная с конца XVII столетия, когда стали широко использоваться рельефные плиты на полах церквей и соборов, орнаментальные двери, надгробные плиты. К этому периоду относятся и плиты в полу трапезной Благове­щенской церкви близ Тульского кремля.

Расцвет же чугунного художест­венного литья относится к XIX веку. Не только столичные, но и многие губернские города, в том числе и Тула, украсились всевозможными ажурными решетками, произведе­ниями монументального искусства.

На старых чугунолитейных заво­дах использовался так называемый серый чугун и отливки производи­лись в земляные или песчаные фор­мы. Применявшийся для изготовле­ния архитектурных изделий этот чу­гун хорошо обрабатывался резанием, обладал лучшими по сравнению со сталью антикоррозийными свойст­вами, являлся более долговечным материалом для производства изде­лий, которым надлежало «работать» на открытом воздухе. Высокая проч­ность на истирание и долговечность определили его применение для по­крытий полов, ступеней лестниц. Именно этим обстоятельством вы­зван тот факт, что многие двух- и трехэтажные каменные здания снаб­жены были чугунными лестницами.

Одной из первых чугунных лест­ниц была компактная винтовая лест­ница, ведущая на второй ярус ко­локольни Николозарецкой церкви, построенной в 1730году Акинфием Демидовым как родовой храм-усы­пальница. Своим ажуром она хоро­шо сочеталась с решетками ограж­дений галерей трех ярусов.

Ни лестница, ни решетки ограж­дений не дошли до нас. От того вре­мени остались только чугунные пли­ты, которыми выложены ступени лестницы внутри церкви.

Внутренние лестницы, к которым судьба была более благосклонна, чем к экстерьерным металлическим украшениям и элементам архитекту­ры, сохранились во многих старин­ных зданиях и являют собой приме­ры незаурядного мастерства литей­щиков. К ним в первую очередь относится центральная лестница кор­пуса педагогического института (ул. Менделеевская, 7).

Красивым рельефным орнаментом ступеней и умеренно строгим кру­жевом перил пленяет взор парадная лестница в здании Дома офицеров — памятника архитектуры 1849 — 1856 годов (проспект Ленина, 44). Декоративно-художественное офо­рмление этой лестницы сдержанно, но одновременно и не строго. Элементы ограждения, рас­ставленные по одному на ступеньку, только вверху и внизу ствола имеют декоративные узоры растительного характера. Повторяемость элементов дает эффект ритма, художественной орнаментальности и ажурности. Рельефный рисунок ступеней, подступенков и плит межмаршевых площадок усиливает декоративность лестницы и ее художественную эмо­циональность. Дополняют это впе­чатление опорные фигурные ко­лонки.

Лестница в здании кукольного театра (ул. Советская, 62) меньше парадной лестницы Дома офицеров, но почти не уступает ей в художест­венной выразительности. Каждая ступенька ее отличается удивитель­ной композиционной завершен­ностью. Это как бы мастерски вы­тканный коврик с рельефным, обильно декорированным узором, графика которого еще сильнее выяв­ляется за счет шлифовки многими тысячами подошв.

Лестница представляет собой вы­сокохудожественное произведение литейного искусства, где придание конструктивным элементам художе­ственной выразительности шло от эстетического осмысления, прису­щего тому времени. Но нам, людям иного времени, эта художественная выразительность не чужда, что го­ворит о всесилии истинного искус­ства.

В целом лестницы старых до­мов —это богатейший материал, ог­ромный пласт для исследования ху­дожественного металла.

Но если лестница —обязательный элемент любого дома с количеством этажей более одного, то такой архи­тектурный элемент, как балкон, встречается в Туле сравнительно редко. Связано это прежде всего с климатическими условиями. Функ­ционально балкон используется, как правило, в теплый период года и за­частую играет роль лишь архитектурно-декоративного оформления фасада. Но в таком значении он не­обходим только в определенных, конкретных градостроительных и архитектурных условиях. Поэтому на старых зданиях балконы не полу­чили широкого распространения.

Из имеющихся балконов большая часть имеет кованые ограждения, в литье же — единичные случаи. Из них самые интересные — на домах № 48 но ул. Октябрьской и 13 по ул. Тургеневской. Особенно красив первый из них. На четырех расстав­ленных равномерно кронштейнах-за­витках покоится балконная плита, обрамленная кружевом свисающего подзора. Перила закреплены изящ­ными фигурными столбиками. Ре­шетка ограждения — из ритмично расположенных, пересекающихся эллипсообразных декорированных элементов. Здесь все продумано и распределено по массе сообразно функции каждого из элементов бал­кона. Так, кронштейны, выполняю­щие роль несущих конструкций, массивны, решетки ограждений легки. Рельефно-ажурные элементы кронштейнов зеркально спарены между собой, композиция рисунка построена на основе стилизованной флоры.

Описанные здесь балконы чугун­ного литья — это только часть того, что было ранее. Некоторые балконы исчезли вместе с домами в послед­ние годы, иные утрачены в разное время при ремонтах и приспособле­ниях зданий. Такая участь постигла многие украшения из металла вооб­ще, и в частности — чугунные зонты и козырьки. Из оставшихся заслу­живают внимания зонты Старони­китской церкви и детской областной больницы (бывш. дома Баташова на набережной Дрейера). Большой зонт, покоящийся на профилированных и каннелированных (каннелюры — вертикальные желобки) колоннах у южного входа (паперти) Старони­китской церкви, представляет собой подлинное произведение литейного искусства. Его ажурные треуголь­ной формы фронтоны и кружевные подкровельные подзоры на относе поражают затейливым узором буй­ной стилизованной растительности. Зонт на больничном корпусе значи­тельно меньше. Своей циркульной с отворотами кровелькой он точно повторяет абрис верха дверного про­ема. Кровелька облегает арочку, ко­торая, в свою очередь, опирается краями на две изящные профилиро­ванные колонки. На арочке и боко­вых прогончиках орнаментирован­ные глухие и сквозные узоры. Базы колонок — в форме параллелепипе­дов, с орнаментикой на боковых по­верхностях, с львиными головками под самой кровлей.

Примерами высокого искусства литейщиков могут служить декора­тивные элементы старой ограды Пушкинского сквера, оград церкви Рождества Христова и дома № 26 по ул. Октябрьской, а также некото­рых намогильных оград на старых кладбищах.

Чугун сыграл огромную роль в архитектурных отливках. Но в архи­тектуре, особенно в интерьере, ис­пользовались и отливки из цветных металлов. Мелкие архитектурные де­тали: различной формы ручки вход­ных и внутренних дверей, шпинга­леты, задвижки, личины, вентиля­ционные решетки и т. д., а также элементы интерьера — люстры, под­свечники, бра и т. и. (набор изде­лий из бронзы, меди, латуни и дру­гих сплавов был велик) отличались разнообразием. Поэтому литье в це­лом оказало исключительную услугу архитектуре, облагородив и тем са­мым возвысив ее как искусство.

В таких архитектурных элементах, как свесы крыш и коньковые гребни, дымники и водостоки, применяются украшения выполненные просечкой, придающей изделию ажур, работающий на просвет, что для этих элементов очень важно. Но наряду с просечкой иногда при­менялись гибка, завивка и скручи­вание, а в отдельных случаях и фор­мовка — дифовка, чеканка и выко­лотка.

Техника просечки железа имела широкое и разнообразное примене­ние и развивалась вместе с кузнеч­ным мастерством. Происхождение этого способа обработки металла связано с самым ранним периодом развития кузнечного и слесарного ремесла и в значительной степени было обусловлено ограниченными возможностями примитивного ремес­ленного производства. В древнерус­ском декоративном искусстве про­сечный металл нашел широкое рас­пространение. Этот вид художественной обработки металла и в даль­нейшем сохранил свое значение, при этом, конечно, совершенствовался, вырубка и просечка дополнялись не­редко рельефным узором, чеканкой, которая в ряде случаев становилась самостоятельным декоративным при­емом. При появлении прокатного листового железа просечка не обхо­дилась без обрезки с применением ножниц. Этот прием дошел до наших дней. В XVI - XVIIвв. просечным же­лезом отделывались входные двери церквей. Отдельные просечные дета­ли украшали церковную утварь: паникадила, цепи, светильники, хо­ругви, ажурные двери в алтари, ал­тарные преграды или их отдельные детали. Но особенно широко в то время просечный металл использо­вался в отделке верхней части зда­ний: коньков, свесов, карнизов. Это явление связано с традицией укра­шения деревянных построек резны­ми сквозными узорами, где поначалу прототипом послужила резная доска, прикрывавшая нижние концы кровельных балок под свесом кров­ли или торцы обрешетки на фрон­тоне крыши.

В XVII - XVIII веках карнизные и коньковые подзоры становятся распространенным и существенным элементом оформления каменной архитектуры. Подлинные подзоры того времени теперь уже почти не сохранились, но в большинстве слу­чаев они возобновлены. Часто возоб­новление велось с повторением ста­рых образцов. В Туле таким приме­ром обновления является карнизный подзор на барабанах и основном объеме Успенского собора в кремле.

Такие элементы архитектурного оформления как флюгера известны с незапамятных времен. Флюгер — это наиболее древний элемент укра­шения, он имел повсеместное рас­пространение на всевозможных баш­нях, светелках, выступах крыш. Его функциональное назначение — пока­зывать направление ветра. Именно в этой роли он первоначально и высту­пал, но со временем декоративность стала брать верх над функцией. Примером тому могут являться за­вершения дымников, где различные фигурки зверей, птиц, рыб и т. д. уже жестко закреплены.

К многочисленным произведениям искусства просечного железа в XIXвеке прибавились декоративные украшения дымовых и водосточных труб. В Туле этот вид украшений домов получил особенно широкое распространение. Также имел рас­пространение просечный рисунок в кокошниках —деталях отделки слу­ховых окон, особенно на деревянных домах. И со временем железопросечное дело, несмотря на почти пол­ное исчезновение его классических опор, не ушло и продолжает жить в сегодняшнем творчестве мастеров-кровельщиков.

Процесс индустриализации Тулы в довоенный период вызвал массовое строительство индивидуальных жи­лых домов. Следующая волна возве­дения такого вида жилья прошла в 40—50-е годы. Это строительство сопровождалось привлечением к де­коративной отделке домов как пропильной деревянной резьбы, так и просечки по железу. При этом в де­коративной отделке превалировали традиционные художественные на­выки. Но вместе с тем проявлялась и тенденция к новаторству, связан­ному с появлением совершенно но­вых мотивов, элементов и деталей. На смену пышному декоративному убранству, присущему концу XIX— началу XXвв., приходит сдержан­ная отделка, порой на некоторых домах ограничивающаяся двумя-тремя элементами. Почти полностью исчезает ажур воронок водостоков. Просечка на дымниках применяется редко.

В этот период, как и прежде, от­мечается стремление к единому комплексу украшений из пропильного дерева и просечного железа, но уже в значительно меньшей мере. И при всем при том традиции живут и развиваются.

Просечное железо —это прежде всего искусство орнамента. Ушли в прошлое и способ обработки метал­ла, и сами виды просечных изделий, но мотивы орнамента, прошедшие длительный путь совершенствова­ния, и принципы композиционного решения представляют и сейчас оп­ределенный интерес для современ­ных художников, мастеров. Иными словами, просечный рисунок приоб­рел такую популярность и жизне­способность, что продолжает жить и в современных изделиях. На мно­гих деревянных домах, возведенных в последние 15—20лет, как и на старых домах, возведенных в концеXIX —начале XXвв., красуются дымники.

Дымник — старое, наиболее рас­пространенное название художест­венного венца, украшающего дымо­вую трубу. В те времена, когда в де­ревне печи топили «по-черному», дым выпускался из трубы через волоковое оконце или через отверстие в потолке — дымоволок. Над крышей в этом случае ставили деревянную резную трубу, называвшуюся дымником.

В Туле дымники получили с дав­них времен широкое распростране­ние. Редко встретишь деревянный дом без дымника. В конце XIX — начале XX веков эти украшения были и на каменных домах. Что же касается деревянных построек, то дымники и водостоки (да еще, как правило, в художественном исполне­нии) являлись неотъемлемой частью декоративного оформления дома. Это важные элементы художествен­ной выразительности, они радуют глаз и веселят душу, словно из сказ­ки пришедшие и приютившиеся на крышах. Стремительно поднимаясь к углу карниза кровли, вдруг рас­цветают диковинным цветком ворон­ки водостоков. Реже на дымниках, чаще на водостоках можно наблю­дать смешанную технику исполне­ния: просечку с прочеканиванием не­которых рельефно выделяемых эле­ментов.

Рассматривая тульские дымники и водостоки в сравнении с подоб­ными изделиями из других мест (Тюмени, Вологды, Галича и т. д.), можно отметить, что они не отлича­ются особым разнообразием как си­луэтов, так и приемов просечки, но большинство из них оригинальны в исполнении. Особенно это касается дымников, которые характеризуются подчеркнуто строгими гранями с объемными цветами на них. В ка­честве завершения на тульских дым­никах в большинстве случаев служит игольчатый венец, круглый в силу­этном и шарообразный в простран­ственном восприятии. В своем мастерстве тульские жес­тянщики достигли высокого уровня. Обычная кровельная жесть в их руках — как глина в руках у скульп­тора или краски в руках у живо­писца.

Чеканка – это древнейший вид обработки металла. Он был известен в Древнем Египте, античной Гре­ции и Риме, с давних времен —в Иране, Китае, Индии и Японии. В эпоху Возрождения чеканка по­лучила развитие в странах Западной Европы, на Руси —в домонгольский период и вновь расцвела в искусствеXV—XVIIвеков. Дальнейшее раз­витие она получила в XVIIIи XIX столетиях и продолжает применять­ся и обогащаться в современном де­коративно-прикладном искусстве.

Чеканная техника обработки ме­таллов охватывает широкий круг из­делий, отличающихся по художест­венному принципу: от плоскорель­ефных орнаментальных до горельеф­ных и круглых фигурных компози­ций, от двухмерных линейно-графи­ческих, близких к гравировке, до трехмерных объемно-скульптурных, от миниатюрных ювелирных до мо­нументальных многометровых, от простейших и до высокохудожест­венных.

Своеобразным развитием и усовер­шенствованием чеканки является басменная техника обработки ме­талла. Басма — тиснение тонкого листа на матрицах.

Широко известен другой вид рель­ефной обработки тонкого листового металла — металлопластика. При этой технике форма изделия, его рельеф выявляются, лепятся путем плавных деформаций специальными инструментами, напоминающими стеки скульптора. Художественные произведения, выполненные в техни­ке металлопластики, по своему виду напоминают чеканку из листового материала, но это сходство только внешнее.

В архитектуре металлопластика и басма применялись в интерьере, в основном, в отделке мебели, в то время как чеканка в сочетании с дифовкой и выколоткой — в отделке дымников, воронок водостоков. Во второй половине XIX — начале XX веков при изготовлении фигурных воронок жестяных дел мастера ши­роко использовали технику чеканки в сочетании с просечкой. Различные по формам, орнаментированные рельефным узором и просечным ажуром вазы приемных воронок украсили многие дома Тулы. Масте­ра не скупились на фантазию. Кроме водосточных воронок, в че­канной технике рельефным узором украшались и дымники.

Определенный интерес представ­ляет парапетная решетка на доме № 71 по ул. Оборонной, которая из­готовлена из листового железа с применением просечки и чеканки. Установлена она на кровле только с уличной стороны. В центре решетки находится выступающий по высоте декоративный элемент, в верхней части которого ритм вертикальной просечки. Ниже сетки три цветка — солярных знака. Центральный боль­ше боковых и заключен в круг, тогда как боковые помещены в арочки. И арочки, и круг, и сами много­лепестковые цветки вычеканены вы­пукло, рельефно. По концам решет­ки два «глухих» элемента. В центре композиции каждого также имеется цветок, помещенный в квадратную рамку. Цветок и рамка, как и на среднем элементе, выполнены в тех­нике чеканки рельефно. Остальное пространство между элементами — просечная решетка с вертикальным штакетным ритмом.

Украшения, выполненные в тех­нике чеканки с привлечением дру­гих видов формовки, прекрасно до­полняют декоративный убор жилых домов, обогащая его и вместе с тем придавая строениям отличительные черты, выделяя их из общей массы застройки улицы, квартала, города.