- •К. С. Станиславский Статьи. Речи. Отклики. Заметки. Воспоминания (1917--1938)
- •1917--1938
- •1917-1938
- •1. Доклад на общем собрании товарищества мхт 22 (9) мая 1918 г.
- •2. [Обращение к общему собранию товарищества мхт]
- •3. [Обращение к художественному театру]
- •1. Ремесло
- •2. Искусство представления
- •3. Искусство переживания
- •4. Смешанные направления
- •22 Декабря 1919 г.
- •1. Телефонограмма е. Б. Вахтангову
- •27 Февраля 1922 г.
- •2. Запись в книге почетных посетителей
- •6 Октября 1924 г.
- •7 Января 1925 г.
- •27 Декабря 1925 г.
- •1. Оперная студия имени к. С. Станиславского
- •2. ["Для чего нужна оперная студия?"]
- •27 Декабря 1926 г.
- •1. Речь на похоронах
- •25 Октября 1927 г.
- •2. В правление общества любителей
- •19 Ноября 1927 г.
- •27 Октября 1928 г.
- •1. Расширенный вариант
- •2. Сокращенный вариант
- •1. В. В. Лужский 1
- •2. Н. Г. Александров15
- •1. [Приход в театр нового зрителя]
- •2. [О кризисе
- •3. [О репертуарном плане
- •4. [О молодых силах мхат]
- •5. [О поднятии и углублении
- •6. [О задачах театральной академии]
- •7. [О книгах по "системе"]
- •1. [О размерах театров]
- •2. К проекту большого театра в г. Воронеже
- •1. Участникам юбилейного вечера
- •2. Участникам юбилейного вечера
- •3. В редакцию газеты "известия"
- •1. [О благотворительной деятельности артистов]
- •2. [Об эстетическом воспитании народных масс]
- •3. [Об организации студии союза артистов]
- •1. Доклад на общем собрании товарищества мхт
- •22(9) Мая 1918 г.
- •2. [Обращение к общему собранию товарищества мхт]
- •3. [Обращение к художественному театру]
- •1. Ремесло
- •2. Искусство представления
- •3. Искусство переживания
- •4. Смешанные направления
- •22 Декабря 1919 г.
- •1. Телефонограмма е. Б. Вахтангову 27 февраля 1922 г.
- •2. Запись в книге почетных посетителей третьей студии мхат
- •7 Января 1925 г.
- •1. Оперная студия имени к. С. Станиславского
- •2. ["Для чего нужна оперная студия?"]
- •1. Речь на похоронах 25 октября 1927 г.
- •2. В правление общества любителей грузинской культуры
- •1. [Приход в театр нового зрителя]
- •2. [О кризисе западноевропейского театра]
- •3. [О репертуарном плане художественного театра]
- •4. [О молодых силах мхат]
- •5. [О поднятии и углублении актерского мастерства]
- •6. [О задачах театральной академии]
- •7. [О книгах по "системе"]
- •1. [О размерах театров]
- •2. К проекту большого театра в г. Воронеже
- •1. Участникам юбилейного вечера в клубе мастеров искусств
- •2. Участникам юбилейного вечера в доме актера
- •3. В редакцию газеты "известия"
4. [О молодых силах мхат]
Ответ на вопрос "Вечерней Москвы": "Как Вы расцениваете молодые силы, выдвигающиеся в труппе МХАТ СССР им. Горького?"
Опубликован в "Вечерней Москве" 24 декабря 1932 г. (вместе с предыдущим ответом). В архиве Станиславского хранится рукопись ответа и правленая и подписанная машинопись, датированная 12 декабря (No 1158/1--2).
Печатается по тексту газеты.
5. [О поднятии и углублении актерского мастерства]
Ответ на вопрос "Вечерней Москвы": "Какие художественные проблемы Вы считаете основными в данный момент для советского театра в целом?"
Опубликован впервые в книге: К. С. Станиславский, Статьи, речи, беседы, письма, стр. 308.
Печатается по машинописи, подписанной Станиславским и датированной 12 декабря (No 1159).
6. [О задачах театральной академии]
Ответ на вопрос "Известий": "Какие основные задачи Вы ставите перед организуемой академией театрального мастерства?"
Опубликован в "Известиях" 25 декабря 1932 г. под заглавием: "К. С. Станиславский о задачах театральной академии", со следующим редакционным примечанием: "В свое время мы сообщали о том, что МХАТ им. Горького по заданию правительственных органов разрабатывает проект организации и структуру академии театрального мастерства. Ниже мы печатаем высказывание о характере и задачах будущей театральной академии директора МХАТ -- народного артиста республики К. С. Станиславского".
В архиве Станиславского хранится правленая и подписанная машинопись, датированная 12 декабря (No 1163/1).
Печатается по тексту газеты.
Мысль об организации театральной академии лишь частично воплотилась в созданной в 1935 г. Оперно-драматической студии им. К. С. Станиславского, где были осуществлены некоторые изложенные здесь принципы.
7. [О книгах по "системе"]
Ответ на вопрос газеты "Советское искусство": "В интервью с Вами, помещенных в иностранных газетах, Вы упоминаете о своих новых работах. В Вашей работе "Моя жизнь в искусстве" Вы обещали продолжение этого труда. Явятся ли упомянутые Вами работы этим продолжением или оно будет дано самостоятельно?"
Опубликован в "Советском искусстве" 27 декабря 1932 г. под заглавием: "Пять книг Станиславского. К. С. Станиславский о своей театральной системе".
В архиве Станиславского хранится рукопись и правленая и подписанная машинопись, датированная 12 декабря (No 1165/1--2).
Печатается по тексту газеты.
1То, что Станиславский называет здесь первым томом, составило второй и третий тома его Собрания сочинений. Материалы о работе актера над ролью объединены в четвертом томе Собрания сочинений. Главы об искусстве представления и ремесле актера печатаются в настоящем томе. По вопросам творчества режиссера и певца-артиста сохранились лишь разрозненные материалы.
ЗАКОНЫ ОПЕРНОГО СПЕКТАКЛЯ
Статья, опубликованная в газете "Вечерняя Москва" 16 декабря 1932 г. В примечании от редакции сказано: "Настоящая статья была написана К. С. Станиславским во время пребывания за границей и опубликована в немецкой печати".
В архиве Станиславского хранится немецкий текст статьи, озаглавленный: "Драма в опере. Задачи оперной режиссуры" (No 1170/2). В редакционном примечании к немецкому тексту сказано: "Автор, утвердивший свою славу как реформатор драматического театра, впервые излагает в настоящей статье основы предполагаемой реформы оперной режиссуры".
Печатается по тексту газеты "Вечерняя Москва". Последняя фраза уточнена по немецкому тексту.
1Под термином "чистая музыка" Станиславский подразумевает концертную -- симфоническую и инструментальную -- музыку, противопоставляя ее музыке сценической, которая, с его точки зрения, является непременно носительницей драматического действия.
2Здесь в немецком тексте имеется фраза, опущенная при переводе: "Прежде всего: ни одно движение не должно производиться вне соответствия с ритмом музыки".
3В постановке Станиславского некоторые музыкальные интродукции оперы "Евгений Онегин" проходили при открытом занавесе и обыгрывались актерами. Это, по его мнению, помогало зрителям глубже оценить драматическое содержание музыки.
4Премьера спектакля "Риголетто", поставленного по режиссерскому плану Станиславского, состоялась в 1939 г.
Здесь Станиславский говорит о своем решении финала третьего акта, которое получило отражение в написанной им режиссерской партитуре спектакля, опубликованной в книге: П. Румянцев, Работа Станиславского над оперой "Риголетто", М., 1955.
МХАТ ЖАДНО ЖДЕТ СОВРЕМЕННЫХ ПЬЕС
Статья Станиславского является откликом на дискуссию о драматургии, открытую на страницах "Литературной газеты" в связи с предстоявшим пленумом Союза советских писателей (открытие пленума состоялось-11 февраля 1933 г.).
Опубликована в "Литературной газете" 5 февраля 1933 г. вместе с другими откликами под общим заголовком "Материалы дискуссии о драматургии ко II пленуму Союза советских писателей Союза ССР".
Печатается по тексту газеты, сверенному с машинописью, подписанной Станиславским (No 1172).
Отвечая на вопрос редакции московской газеты на французском языке ("Le Journal de Moscou") о том, какие требования должны быть предъявлены к пьесе, включаемой в репертуар Художественного театра, Станиславский писал:
"Необходимо, чтобы пьеса была талантлива, художественна, но, так как мы играем для современников, то, конечно, прежде всего нам интересно ответить на их запросы. Поэтому в первую очередь мы ищем хорошую современную пьесу. Если же этого не находим, то обращаемся к классике и берем тоже хорошую пьесу, которая была бы по своим элементам близка и понятна современному зрителю" (цит. по машинописи, хранящейся в архиве Музея МХАТ, No 1167).
К ЮБИЛЕЮ В. А. СИМОВА
Симов Виктор Андреевич (1858--1935) -- выдающийся театральный художник, заслуженный деятель искусств РСФСР. Окончив в 1882 г. Московское Училище живописи, ваяния и зодчества, Симов работал декоратором в Русской частной опере С. И. Мамонтова (1885--1886 гг.), занимался литографией и станковой живописью. В 1897 г. был приглашен Станиславским для оформления "Потонувшего колокола" в Обществе искусства и литературы. Вступив в Московский Художественный театр в момент его организации, Симов связал с ним свою дальнейшую творческую жизнь. Он был, по словам Немировича-Данченко, "плоть от плоти, кровь от крови реального течения в русской живописи, школы так называемых "передвижников" (см. "Из прошлого", 1938, стр. 134). Реформы, проводимые Станиславским и Немировичем-Данченко в области театральной декорации, осуществлялись при непосредственном участии Симова.
За тридцать семь лет работы в МХТ Симов оформил 51 пьесу (из них 32 были осуществлены Станиславским как режиссером или художественным руководителем постановки). Первая работа Симова в МХТ -- "Царь Федор Иоаннович" (1898), последние -- "Бронепоезд 14-69" (1927) и "Мертвые души" (1932). Станиславский привлекал Симова также и к работе в Оперной студии ("Вертер", "Богема", "Царская невеста").
Как театральный художник, Симов считал себя учеником и последователем Станиславского: "...Судьба свела меня с неповторимо редкой индивидуальностью, с исключительным мастером сценического оформления. Многому я научился у Константина Сергеевича, немало хороших моментов пережил от творческого с ним общения, разнообразно содержательного и неизменно толкающего вперед, к разрешению трудных, но захватывающе острых задач", -- писал он о Станиславском в своих мемуарах (рукопись. Музей МХТ).
Станиславский высоко ценил творчество Симова и считал его одним из основных создателей Художественного театра. После смерти Симова Станиславский писал: "Это горе подействовало на меня очень сильно. Слишком много было пережито вместе" (1935, 21 августа).
Приветствие Станиславского написано в связи с 50-летием художественной деятельности В. А. Симова, которое отмечалось 20 февраля 1933 г. в помещении Художественного театра. Приветствие Станиславского было прочитано Л. М. Леонидовым.
Впервые опубликовано в журнале "Театр и драматургия" (1933, No 1, стр. 50--52). В Музее МХАТ хранится рукопись, написанная под диктовку Станиславского Л. Д. Духовской и имеющая многочисленные поправки и добавления Станиславского, а также машинописный экземпляр, подписанный им. Печатается по машинописи (No 1081/2).
1"Не раз мне хотелось поярче блеснуть колоритом, но я сознательно подчинял свою живопись точным директивам режиссера", -- писал Симов в своих мемуарах. "...Мне помогало и мое собственное режиссерское чутье, которое постепенно вырабатывалось под влиянием тесного общения со Станиславским... Не могу не признать, что я очень многим обязан в этом отношении именно Константину Сергеевичу.
Компонуя макет, я мысленно становился на место актеров, которые ведут свои сцены. Каждый выход, явление мною переживались; я проверял, насколько соответствует данное расположение декораций, бутафории и реквизита для определенного момента. Вот почему и артистам казалось, что им "удобно играть"... Я добивался того, чтобы интерверы вышли из мастерской с крепким налетом "обжитости", чтобы по одной внешности зритель мог судить о характере и привычках хозяина. Желаемая проникновенность достигалась иногда больше, иногда слабее, но стремление к ней всегда мной руководило".
2Полунин Иван Михайлович -- бутафор, по специальности лепщик, работал в МХТ с 1902 по 1916 г. Полунин достиг больших художественных результатов в создании так называемых сценических рельефов (горы, скалы в "Юлии Цезаре", "Бранде"), объемных частей декораций и в изобретении звуковых и световых эффектов. В мемуарах Симова неоднократно говорится о Полунине: "Невозможного в театральной технике для изобретательного самородка, по его личному признанию, не существовало. Я даже не слыхал во всю многолетнюю мою с ним деятельность неудовольствия, колебания или протеста... Он не только не снижал "настроения" (работая с эскиза), но неизменно, как подлинный художник, как настоящий виртуоз, проникался им и сочно выявлял. Он добьется четкости и в передаче облупленной штукатурки, и древесины бревен, и стильности чеканного ковша".
3Мастерская Симова находилась в Иванькове, около Покровского-Стрешнева.
О планировочном искусстве Симова см. в книге: И. Я. Гремиславский, Композиция сценического пространства в творчестве В. А. Симова, М., 1953.
[О ТЕАТРАЛЬНЫХ ЗДАНИЯХ]