Добавил:
Мы с группой в течение долгого времени херачили вместе всякие билеты для экзов. Берите и пользуйтесь. Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Русский театр, пьесы.docx
Скачиваний:
321
Добавлен:
23.05.2017
Размер:
205.39 Кб
Скачать

«Живой труп»

Разбор делается с расчетом на то, что пьеса прочитана хотя бы в кратком содержании, так как пересказывать ее я не собираюсь.

От себя:

Опубликована в 1900 году.

О порядке действующих лиц.

Порядок основных героев идет по семействам.

Первые три имени - семейство главного героя Федора Протасова: Лиза Федя, их сын.

Дальше три имени – семейство второго главного героя – Лизы: Мать Лизы – Анна Павловна, сестра Лизы - Саша, Второй муж Лизы – Виктор Михайлович.

Дальше семейство Виктора Михайловича Каренина – второстепенного, но тоже значимого героя. Имя его матери – Анна Дмитриевна.

Все эти три группы объединяются семейными связями. В каждой из групп есть звено (имя), которое соединяет с другой группой

После этого идут имена друзей, подруг, любовных связей (цыганка Маша) и т.д.

Теперь о пьесе. Почему она названа «Живой труп»?

Потому что Федя (главный герой) в рамках произведения поступает, да и сам себя таковым считает, как живой труп. С Лизой не получилось. Слишком скучно для него. С Машей не получилось – он недостоин ее. Федя даже своему другу рассказывал, как давно у него была интрижка с замужней женщиной. И с ней тоже ничего не получилось – так как считал, что это плохо. В последнем случае он может и прав, но в первых двух – вряд ли. Потом Федя имитирует свою смерть, то есть почти буквально становится живым трупом, а после убивает себя. Здесь из живого трупа превращается в мертвого. Это в рамках произведения.

За рамками произведений, в глазах читателя, Федя тоже труп. Он главный герой пьесы, но он почти незаметен, вначале редко появляется. Читатель о нем узнает от других героев. Но самое главное, что он бездействует, как труп. Вся пьеса строится на том, что он ничего не делает, и от этого создаются конфликты. Не борется за счастье в браке, но и полностью развестись не может. С Машей тоже ничего не хочет делать, но и бросать не хочет говорит ей что любит. Единственное действие от него – это самоубийство.

Но он не мертв внутри. Он добр и чист сердцем. Снаружи –пьяница, бездельник, почти бомж. И от этой доброты он сам довел себя до такого образа жизни.

В противовес ему – Виктор Михайлович. Он наоборот- успешен, чист, уважаем, почтив. Но все это от холодности и нелюбви. Лиза ведь сначала не любила его и женилась на Феди, А Виктор только в нее и был влюблен.

Возможно Толстой и это хотел показать в пьесе: сопоставление двух разных и противоположных характеров.

Название пьесы полностью оправдано. Мне кажется, что Толстой хотел показать, что если сделать бездейственного главного героя, то история все равно будет работать. И Толстой это доказал.

И кстати пьеса основана на реальном судебном деле супругов Екатерины и Николая Гример.

Теперь из интернета, самое полезное:

Люди, окружавшие героя пьесы — Федора Протасова, в большинстве случаев внешне выглядели вполне достойно и респектабельно. Но. Протасов, наделенный обостренной чуткостью к любому проявлению лжи и фальши, не может жить в среде, все существование которой основано на лицемерии и притворстве. Рассказывая о причинах своего ухода из светского общества, Протасов говорил:

«Всем ведь в нашем кругу, в том, в котором я родился, три выбора — только три: служить, наживать деньги, увеличивать ту пакость, в которой живешь. Это мне было противно: может быть, не умел, но, главное, было противно. Второй — разрушать эту пакость; для этого надо быть героем, а я не герой. Или третье — пить, гулять, петь. Это самое я и делал. И вот допелся». 

Даже Протасов, который, по его собственным словам, «не герой», не соглашается подчиниться той системе насилия и несправедливости, которая противостоит его представлениям о вольной жизни. Тем самым он бросает вызов общественным устоям, традиционным взглядам, основанным на извращенных представлениях о жизненных ценностях. В литературоведении уже было отмечено (в работах В. Я. Лакшина, например), что последняя пьеса Толстого объективно близка чеховской драматургии. Хотя Толстому и не нравились пьесы Чехова, его художественные поиски в области драматургии протекали в сходном направлении.

Отличительными чертами пьесы являются воплощение сложных психологических коллизий и одновременно с тем тонкость, мягкость портретного рисунка, внешняя сдержанность драматического повествования и внутренняя напряженность чувств. “Живой труп” написан Толстым вскоре после завершения работы над “Воскресением”. На первый взгляд, кажется не очень понятным переход от гневного обличения, разящей сатиры “Воскресения” к акварельным краскам “Живого трупа”. Однако использование различных средств, путей художественного претворения замысла в жизнь как раз и свидетельствовало о широте восприятия писателем действительности, богатстве его творческих замыслов.      В то время как в “Воскресении” среда, с которой постоянно соприкасается основной герой, представлена людьми, стоящими у власти, хранителями порядка, в “Живом трупе” главное действующее лицо сталкивается с аристократической “добропорядочностью”. В драме нет остро очерченных отрицательных фигур, подобных героям социально-сатирического романа. Те, с кем порывает Протасов, не отличаются какими-либо особыми пороками: это средние, обыкновенные люди определенного общественного круга, обладающие, с общепринятой точки зрения, многими достоинствами. Но замысел художника и заключается в том, чтобы показать не только крайние проявления тех принципов, на которых основана жизнь господствующих классов, но и несостоятельность аристократической респектабельности. 

В “Живом трупе” Толстой развивает действие, не проводя вначале резких внутренних разграничений между героями. Но одновременно с тем он рисует в качестве исходной ситуации конфликт, стремясь изнутри прояснить характеры героев. Духовный облик действующих лиц раскрывается постепенно, в противоречии с тем, какими герои кажутся при первом знакомстве с ними, вопреки тому, как оценивают их окружающие, что они думают сами о себе. 

И вместе с тем характеристика “респектабельных” героев несет в себе явные обличительные начала. Однако в процессе развития действия хорошее и дурное как бы меняются своими местами; то, что признавалось многими значительным, добропорядочным, выступает как мелкое и ничтожное, и наоборот, то, что оценивалось как ничтожное и низменное, предстает в своем душевном обаянии и силе. 

Существенной особенностью “Живого трупа” является неразрывная связь социального, психологического и нравственного аспектов. Освещение коллизий жизни, психология героев в “Живом трупе”, как и в других произведениях Толстого, включает в себя нравственный конфликт, который не обособляется от внутреннего развития драмы, но ясно проступает в обрисовке ее действующих лиц. 

Пожалуй, никто из русских и западноевропейских драматургов не выдвигал с такой глубокой художественной мотивацией, как автор “Власти тьмы” и “Живого трупа”, те высокие этические требования к человеку, которые, по мнению писателя, должны составлять важнейшее начало духовной жизни.