Лермонтов м.Ю. «Маскарад»

Название по месту, но и метафора. Лермонтов находит парадоксальное противоречие. Это не ряжение и превращение в кого-то, это позволяет, надевая маску, стать самим собой.

Драма в стихах. 4 действия.

Очень близко к мелодраме, но единственное отличие в том, что там приходит все к благополучному финалу, а здесь тоже порок доказан, но и жертва тоже - трагический конец.

«Маскарад! не ставили в 19 веке, только фрагменты.

Цензоры не допустили. Они думали, что он как бы не самостоятелен, он напомнил им «Отелло». Это время, когда от драматургии ждали оригинальных сюжетов. Современниками она была оценена как вторичная, и отказали «Маскараду» в оригинальности. Поставлен он был Мейерхольдом в начале 20-ого века.

Евгений Арбенин - (имя - «благородный»)

Нина (Настасья Павловна - так называют её в пьесе)

В аристократических кругах было можно иметь два имени, второе - литературное.

Нинами называли героинь, пострадавших от любви.

Анастасия Арбенина имеет имя Нина, что определяет её судьбу.

Арбенин - Рабнины

Экспозиция

Вся первая сцена происходит за карточным столом.

(для экспозиции не характерна смена мест)

Игрок тот кто бросает вызов судьбе (Арбенин сразу представлен как игрок)

Вторая сцена

Звездич проигрывает и остается должен Арбенину.

Маскарад.

Мы оказываемся в таком же положении, как и герои. Мы не знаем, и они не знают кто там.

Завязка

Браслет потерян

Развитие действия

Кульминация

Когда Арбенин решает, что Нина виновна.

Развязка

Финал

Нина умирает

Неизвестный - инфернальный персонаж (роковой персонаж)

Сравнение с Шекспиром «Отелло»

1. у Шекспира порядок установлен. Обман Отелло

2. А у Арбенина самообман.

Пьеса написана пятистопным ямбом

Основные мотивы\линии:

Ситуация квипрокво - обычно комедийная, но здесь трагичная.

Мотив игры(ложь, обман) и искренности\правдивости.

Игра как в маскараде (маски), и игра карточная (рок, случай)

Мотив чести и бесчестия (честь мужа)

Мотив мести

Мотив ревности

Мотив света (как пространство фальши\игры), основанное на ложных принципах.

Для Арбенина что важнее? Долг или чувство.

Арбенин думает, что у него ум хладный, он думает, что уму поддается все, но он игрушка страстей. (самый основной конфликт романтического героя)

Сентиментализм - эпоха чувственная. В это время люди стали обращать больше внимания на чувства, чем на разум.

Романтизм имеет дело со страстями, с чувствами, которые накалены до предела (с аффектами). Это тогда, когда человек с ними не справляется.

Гоголь н.В. «Ревизор»

В 1835 году Гоголь начал сочинять комедию «Ревизор», сюжет которой подсказал ему Пушкин. В начале 1836 года состоялась премьера пьесы в Москве и Петербурге. Однако Гоголь продолжал вносить коррективы в текст произведения вплоть до 1842 года, когда была завершена окончательная редакция.

«Ревизор» – пьеса совершенно новаторская. Гоголь впервые создал социальную комедию без любовной линии. Ухаживания Хлестакова за Анной Андреевной и Марией Антоновной скорее пародия на высокие чувства. В комедии нет также ни одного положительного персонажа. Когда писателя упрекали в этом, он отвечал, что главный положительный герой «Ревизора» – смех.

Необычна и композиция пьесы, поскольку в ней нет традиционной экспозиции. С первой же фразы Городничего начинается завязка сюжета. Финальная немая сцена также немало удивила театральных критиков. Ранее никто не использовал такой прием в драматургии.

Классическая путаница с главным героем приобретает у Гоголя совершенно иной смысл. Хлестаков не собирался выдавать себя за ревизора, он какое-то время сам не мог понять, что происходит. Просто считал: уездное начальство заискивает с ним только потому, что он из столицы и модно одет. Окончательно открывает глаза щеголю Осип, уговаривая барина уезжать, пока не поздно. Хлестаков не стремится обмануть кого-либо. Чиновники обманываются сами и втягивают мнимого ревизора в это действо.

Сюжет комедии построен по замкнутому принципу: пьеса начинается с новости о приезде ревизора и заканчивается таким же сообщением. Новаторство Гоголя проявилось и в том, что в комедии нет второстепенных сюжетных линий. Все действующие лица завязаны в одном динамичном конфликте.

Несомненным новшеством явился и сам главный герой. Впервые им стал глупый, пустой и ничтожный человек. Писатель так характеризует Хлестакова: «без царя в голове». Характер героя наиболее полно проявляется в сценах вранья. Хлестаков столь сильно вдохновлен собственным воображением, что не может остановиться. Он нагромождает одну нелепицу за другой, даже не сомневается в «правдивости» своей лжи. Игрок, мот, любитель приударить за женщинами и пустить пыль в глаза, «пустышка» – таков главный герой произведения.

В пьесе Гоголь затронул масштабный пласт российской действительности: государственная власть, медицина, суд, образование, почтовое ведомство, полиция, купечество. Писатель поднимает и высмеивает в «Ревизоре» множество неприглядных черт современной жизни. Здесь поголовное взяточничество и пренебрежение своими обязанностями, казнокрадство и чинопочитание, тщеславие и страсть к сплетням, зависть и наушничество, хвастовство и глупость, мелочная мстительность и тупость… Чего только нет! «Ревизор» – настоящее зеркало российского общества.

Необычна для пьесы и сила сюжета, его пружина. Это страх. В России XIX века ревизию проводили чиновники высокого ранга. Поэтому приезд «ревизора» и вызвал в уездном городке такую панику. Важный человек из столицы, да еще с «секретным предписанием», привел местное чиновничество в ужас. Хлестакова, который никоим образом на проверяющего не похож, легко принимают за важное лицо. Любой проезжающий из Петербурга вызывает подозрение. А этот две недели живет и не платит – именно так, по мнению обывателей, и должен вести себя человек высокого ранга.

В первом действии обсуждаются «грешки» всех собравшихся и отдаются распоряжения по «косметическим» мерам. Становится понятно, что никто из чиновников себя виноватым не считает и ничего менять не собирается. Лишь на время будут выданы чистые колпаки больным и подметены улицы.

В комедии Гоголь создал собирательный образ чиновничества. Государственные служащие всех рангов воспринимаются как единый организм, поскольку близки в своем стремлении к стяжательству, уверены в безнаказанности и правильности своих действий. Но каждый персонаж ведет свою партию.

Главный здесь, конечно, городничий. Антон Антонович Сквозник-Дмухановский на службе тридцать лет. Как человек хваткий, он не упускает выгоду, что сама плывет в руки. Но в городе полный беспорядок. На улицах грязь, арестантов и больных отвратительно кормят, полицейские вечно пьяны и распускают руки. Городничий тягает за бороды купцов и дважды в году празднует именины, чтобы получить больше подарков. Деньги, отпущенные на строительство церкви, исчезли.

Появление ревизора сильно пугает Антона Антоновича. А вдруг проверяющий не берет взяток? Видя, что Хлестаков деньги берет, городничий успокаивается, старается ублажить важное лицо всеми средствами. Второй раз Сквозник-Дмухановский пугается, когда Хлестаков хвастается своим высоким положением. Тут ему становится страшно попасть в немилость. Сколько же дать денег?

Забавен образ судьи Ляпкина-Тяпкина, который страстно любит псовую охоту, берет взятки борзыми щенками, искренне считая, что это «совсем другое дело». В приемной суда творится полный кавардак: сторожа завели гусей, по стенам развешена «всякая дрянь», заседатель постоянно пьян. А сам Ляпкин-Тяпкин не может разобраться в простой докладной записке. В городе судью считают «вольнодумцем», так как он прочитал несколько книг и говорит всегда высокопарно, хотя и совершенные глупости.

Почтмейстер искренне недоумевает, почему нельзя читать чужие письма. Для него вся жизнь – интересные сюжеты из писем. Особенно понравившиеся корреспонденции почтмейстер даже оставляет у себя и перечитывает.

В больнице попечителя богоугодных заведений Земляники также царит беспорядок. Пациентам не меняют белье, а врач немец ничего не понимает по-русски. Земляника подхалим и доносчик, не прочь облить грязью своих товарищей.

Привлекает внимание комичная пара городских сплетников Бобчинского и Добчинского. Для усиления эффекта Гоголь делает их похожими внешне и дает одинаковые имена, даже фамилии персонажей отличаются всего одной буквой. Это совершенно пустые и бесполезные люди. Бобчинский и Добчинский заняты только собиранием сплетен. Таким образом, им удается оказаться в центре внимания и почувствовать свою значимость.

Начав писать «Ревизора», Гоголь пообещал Пушкину: «Клянусь, будет смешнее черта». Свое обещание Николай Васильевич сдержал. Николай I, посмотрев комедию, заметил: «Всем досталось. А мне больше всего».