31. Образ Петербурга в прозе н. В. Гоголя (на примере 1-2 «Петербургских повестей»).

Второй период творчества Гоголя открывается "петербургскими повестями" - "Невский проспект", "Записки сумасшедшего" и "Портрет", вошедшие в сборник "Арабески". В 1836 г. была напечатана повесть "Нос", а завершила цикл повесть "Шинель" (опубликована в 1842 г.). Повести, различные по сюжетам, тематике, героям, объединены местом действия — Петербургом. Но это не просто географическое пространство. Гоголь создал яркий образ - символ города, одновременно реального и призрачного, фантастического.

Повседневная жизнь и судьбы обитателей города — на грани правдоподобного и чудесного. Невероятное вдруг становится настолько реальным, что человек не выдерживает и сходит с ума. Его Петербург, в отличие от пушкинского Петербурга ("Медный всадник"), живет вне истории, вне России. В нем возможны любые метаморфозы. Живое превращается в вещь, марионетку (таковы обитатели аристократического Невского проспекта). Вещь, предмет или часть тела становится "лицом", важной персоной в чине статского советника (нос, пропавший у коллежского асессора Ковалева, называющего себя "майором"). Город обезличивает людей, искажает добрые их качества, выпячивает дурные, до неузнаваемости меняет их облик. Порабощение человека Петербургом Гоголь объясняет с социальных позиций: чин заменяет человеческую индивидуальность. Нет людей — есть должности. Без чина петербуржец не человек, а ни то ни се, "черт знает что". Человек, теряя свою индивидуальность, сливается с безликим множеством таких же, как он, людей. И Гоголь отнюдь не бесстрастный летописец города: он смеется, негодует, иронизирует и печалится.

Смысл гоголевского изображения Петербурга — указать человеку из безликой толпы на необходимость нравственного прозрения и духовного возрождения. Он верит, что в существе, рожденном в искусственной атмосфере города, человеческое все же победит чиновничье.

В каждой повести Петербург открывается с новой, неожиданной стороны. В "Портрете" — это город-обольститель, погубивший художника Чарткова деньгами и легкой, призрачной славой. В "Записках сумасшедшего" столица увидена глазами сошедшего с ума титулярного советника Поприщина.

Продолжая тему «маленького человека», поднятую Пушкиным, Гоголь глубоко раскрыл трагическую судьбу бедных, забитых людей. Все повести пронизаны живым сочувствием к этим людям, которые не могут устоять против фатального мира социальной несправедливости. Смех и горькие слезы так слиты в повестях, что создают волнующее впечатление трагизма «маленьких людей». Их судьба – это или смешная, но невеселая комедия, или тяжелая драма.

Объединяющая тема повестей - расхождение желаемого и действительного, цели и результата. Всё происходит наоборот. Практически все герои повестей терпят поражение. Их мечты разбиваются. Только один герой своей цели достигает (совершенно случайно). Это Ковалёв в «Носе». И то, он просто возвращает потерянное на своё место (статус кво).

«Нос» (1835).

Фантастика у Гоголя всегда играла большую роль. Эта повесть - очень смелый гротеск. Многие здесь высматривали связь между Гоголем и Гофманом. В основе сюжета - балаганная присказка о старухе с носом. Начало - Цырюльник за завтраком в хлебе находит нос, знакомый, коллежского асессора Ковалёва, которого он бреет каждую среду и воскресенье. Гротеск - в образе носа, который спрятал лицо своё в мундир. Основная тема - страх перед чинами, чинопоклонение, идея значимости мундиров. Личность перед ним ничто. Нос спокойно может существовать без человека, без хозяина, если у него есть мундир. Хозяин носа подчинён своему же носу только потому, что тот облачён в мундир. «По всему, по мундиру, по шляпе видно, что он статский советник», - о носе. Потеряв нос, Ковалёв страдает не физически, а морально. Общество его заставляет страдать морально, это общество с перевёрнутой шкалой ценностей.