- •Как в Новое время осуществлялось отделение «изящных искусств» от «наук»?
- •Какими понятиями для обозначения деятельности скульптора пользовались в эпоху Возрождения?
- •Когда и почему значение понятия «искусство» сузилось и стало охватывать только «изящные искусства» без ремесел и умений?
- •Попробуйте поддержать логику исследователей, которые утверждают, что дефиниция искусства не нужна.
- •Изложите «альтернативную дефиницию искусства» Татаркевича. Что в ней учитывается прежде всего? Что значит «определять искусство через интенцию»?
- •Почему Татаркевич указывает всего на три основания теории искусства?
- •Сравните художников XIX и хх века в их отношении к пониманию искусства.
- •Почему Татаркевич противопоставляет авангард так называемому «конвенциональному искусству»?
- •Какие бывают инструменты рисования? Какие инструменты характерны для определенных эпох в истории искусства?
Попробуйте поддержать логику исследователей, которые утверждают, что дефиниция искусства не нужна.
Тем временем возник и получил отклик более общий взгляд, будто бы среди имен, которыми мы пользуемся, имеются такие, которые не поддаются дефиниции, поскольку они свободно и неопределенно используются, а обозначенные ими предметы, не имеют общих черт. Как говорил Л.Витгенштейн, который высказал эту мысль и поддержал ее своим авторитетом, они обладают единственно "родовым подобием". Искусство - это творчество, "художники всегда могут создать вещи, которых не было и поэтому условия искусства не могут быть исчерпывающе перечислены". Поэтому "основное утверждение, что искусство может быть выражено в реальной или какой-нибудь иной истинной дефиниции является ложным утверждением".
Изложите «альтернативную дефиницию искусства» Татаркевича. Что в ней учитывается прежде всего? Что значит «определять искусство через интенцию»?
Альтернативная дефиниция искусства заключается в определении искусства посредством нахождения причины и цели появления произведений через интенцию, или воздействие на людей или ценность этого произведения для того, чтобы найти общие черты в совершенно разных произведениях искусства. . Человек творит осознанно, а не в силу своих рефлексов. Но многие действия, приводящие к созданию произведения искусства, могут и не привести к такому результату.
С точки зрения интенции искусства: одни его произведения возникли из потребности сохранения действительности, но другие — из потребности формы, прочие же из потребности экспрессии.
Но как бы мы не определяли искусство – все равно, будем ли мы обращаться к его интенциям, его отношению к действительности, его воздействию, его ценностям –мы всегда закончим альтернативой, формулой "или - или".
Почему Татаркевич указывает всего на три основания теории искусства?
Первый – что воспроизведение, конструирование, экспрессия являются естественными влечениями и потребностями человека. Поэтому у них нет нужды доказывать свои права при помощи иных причин и целей. Мы воспроизводим, конструируем, выражаем свои переживания, ибо так хотим; излишне далее спрашивать и искать объяснения.
Второй ответ говорит, что эти действия обладают целью и что цель эта совершенно проста: мы воспроизводим, конструируем, высказываемся потому, что это доставляет нам удовольствие и таким образом создаем предметы, которые нравятся людям и доставляют им удовольствие. Другого объяснения, нежели это гедонистическое, привести нельзя, да и не нужно.
Третий ответ является признанием в незнании. Это скептический ответ. скептик скажет: теории искусства мы не нашли и должны без нее обойтись, достаточно нам того, что мы находим в искусстве удовольствие.
Сравните художников XIX и хх века в их отношении к пониманию искусства.
Чтобы понять современное искусство, неплохо обратиться к искусству XIX века. Оно обладало чертами, диаметрально противоположными сегодняшним: прежде всего сознательной упорядоченностью, т.е. оно уступало вкусам большинства и связанной с этим конвенциональностью, в то время как сегодняшнее искусство сознательно оппозиционно. Все их делит: конвенциональное искусство старалось скорее создать вещи изящные, чем новые, современное – наоборот. А вместе с тем первое хотело скорее развлекать потребителей, чем потрясти их; и с этой точки зрения позиция современного искусства противоположна. Новое искусство выросло из старого путем протеста. Называя сонм бунтующих художников "авангардом" и упрощенно представляя ситуацию, можно сказать, что смена произошла в три этапа: этап проклятого авангарда – воюющего – победившего.