16. Русская литература і половины хх века. Общая характеристика литературного процесса.

Периоды:

к. 19 – к. 20-х гг. 20 в.

к. 20-х гг. 20 в. – сер. 50-х гг

сер. 50-х гг. – сер. 80-х гг.

сер. 80-х гг. – нач. 21 в.

Россия в начале века поднимает свою экономику. Догоняет Европу и Америку. Россию раздирают противоречия. Литература пытается рассказать о происходящем, используя новые художественные сюжеты, средства, создавая новые жанры.

Усложнилось изображение человека: писатели 20 века отказались от поэтики 19 века, которая скрупулезно воссоздавала среду, вводило много сюжетных подробностей.

В литературе 20 века выступает многоаспектность изображения, где нет последовательности описываемых событий.

В литературе 20 века появляется символичность, многозначность образов, психологический подтекст, ассоциативный монтаж кадров.

Оказали влияние события 1917 года.

Горький «Несвоевременность мысли», Блок поэма «12», Шолохов «Тихий Дон», Маяковский «Ода революции» и др.

Новое время – новое искусство – пролетарское искусство. Черты:

Отрицание всего, что создано не пролетариатом

Отрицание бурж. Языка

Понимание поэзии как гражданского долга

Ненависть к миру богатых

Герой – не индивидуум, а коллектив!

1917 год изменил радикальные движения литературы. Расколол писателей на «За!» и «Против!»

«ЗА»: Маяковский, Есенин, Блок (советская литература) – ЛИТЕРАТУРА МЕТРАПОЛИИ

«ПРОТИВ»: Бунин, Куприн, Бальмонт – ЛИТЕРАТУРА ЭМИГРАЦИИ

Было три волны эмиграции:

1918 – 1922

1941 – 1945

К. 60-х гг.

Литература Метраполии:

Писатели Ахматова, Пастернак, Булгаков (объективно и критически оценивают ситуацию в стране, исходя из критериев нравственности)

Писатели Маяковский, Фадеев (создавали новые идеалы героя, в соответствии с революционным сознанием)

До к. 20-х гг. творчество властью радикально не корректировалось. Печататься могли все. Как следствие, многообразность литературы, её развитие!!!

Реализм начала века:

Старшие реалисты (Толстой, Чехов)

Младшие реалисты (А.Толстой, Бунин, Куприн, Шолохов, Булгаков)

В классическом реализме наблюдаются идеи к обновлению. Происходит становление неореализма.

Неореализм – синтез реализма, романтизма, импрессионизма, символизма, экспрессионизма (Андреев, Булгаков, Платонов)

Модернизм

Авангардизм

17. Поэзия «серебряного века»: особенности развития, представители, анализ творчества одного из поэтов (на выбор).

На стыке XIX и XX веков русская поэзия пережила второе рождение, которое впоследствии было названо ее серебряным веком. Бальмонт и Сологуб, Брюсов и Блок, Гумилев и Ахматова, Мандельштам, Волошин, Цветаева, Северянин, Есенин, Маяковский и другие знаменитые поэты в этот период написали свои лучшие творения.

Конец XIX — начало XX в. в России — это время перемен, неизвестности и мрачных предзнаменований, это время разочарования и ощущения приближения гибели существующего общественно-политического строя. Все это не могло не коснуться и русской поэзии. Именно с этим связано возникновение символизма (Блок, Брюсов, Бальмонт, Белый, Сологуб). Реальная жизнь изображается как безобразная, злая, скучная и бессмысленная. Особое внимание проявляли символисты к художественному новаторству — преобразованию значений поэтического слова, развитию ритмики, рифмы и т.д. Слово как таковое для символистов утратило цену. К концу первого десятилетия XX века символизм ,как школа, приходит в упадок. С одной стороны, против идеологии символизма выступили “акмеисты”. С другой - в защиту слова, как такового, выступили так же враждебные символизму по идеологии “футуристы”.

Акмеизм выделился из символизма и противостоял ему. Акмеисты провозглашали материальность, предметность тематики и образов, точность слова (с позиций «искусства ради искусства»). Его становление связано с деятельностью поэтической группы «Цех поэтов». Основателями акмеизма были Николай Гумилёв и Сергей Городецкий. К течению присоединились жена Гумилёва Анна Ахматова, а также Осип Мандельштам, Михаил Зенкевич, Георгий Иванов и другие.

Футуризм был первым авангардным течением в русской литературе. Отводя себе роль прообраза искусства будущего, футуризм в качестве основной программы выдвигал идею разрушения культурных стереотипов и предлагал взамен апологию техники и урбанизма как главных признаков настоящего и грядущего. Основа футуризма – словотворчество. Осн. Принцип – создание новых слов. (Хлебников «Заклятие смехом», Маяковский, Бурлюк, Каменский)

Имажинисты заявляли, что цель творчества состоит в создании образа. Основное выразительное средство имажинистов — метафора, часто метафорические цепи, сопоставляющие различные элементы двух образов — прямого и переносного. Для творческой практики имажинистов характерен эпатаж, анархические мотивы. На стиль и общее поведение имажинизма оказал влияние русский футуризм. Основатели имажинизма — Анатолий Мариенгоф, Вадим Шершеневич и Сергей Есенин.

Есенин Сергей Александрович

Творчество Сергея Есенина, неповторимо яркое и глубокое, ныне прочно вошло в нашу литературу и пользуется огромным успехом у многочисленного читателя. Стихи поэта полны сердечной теплоты и искренности, страстной любви к беспредельным просторам родных полей, "неисчерпаемую печаль" которых умел он так эмоционально и так звонко передать.

В нашу литературу Сергей Есенин вошёл как выдающийся лирик. Именно в лирике выражено всё, что составляет душу есенинского творчества.

В ней полнокровная, искрящаяся радость юноши, заново открывающего удивительный мир, тонко чувствующего полноту земной прелести, и глубокая трагедия человека, слишком долго остававшегося в "узком промежутке" старых чувств и воззрений. И, если в лучших стихотворениях Сергея Есенина — "половодье" самых сокровенных, самых интимных человеческих чувств, они до краёв наполнены свежестью картин родной природы, то в других его произведениях — отчаяние, тлен, безысходная грусть. Сергей Есенин прежде всего — певец Руси, и в его стихах, по-русски искренних и откровенных, мы ощущаем биение беспокойного нежного сердца.

Даже в любовной лирике Есенина тема любви сливается с темой Родины. Автор "Персидских мотивов" убеждается в непрочности безмятежного счастья вдали от родного края. И главной героиней цикла становится далёкая Россия:"Как бы ни был красив Шираз, он не лучше рязанских раздолий". С радостью и горячим сочувствием встретил Есенин Октябрьскую революцию. Вместе с Блоком, Маяковским он без колебаний встал на её сторону. Произведения, написанные Есениным в то время ("Преображение", "Инония", "Небесный барабанщик"), проникнуты бунтарскими настроениями. Поэт захвачен бурей революции, её величием и рвётся к новому, к будущему. В одном из произведений Есенин восклицал: "Мать моя — родина, я — большевик!" Но Есенин, как он сам писал, воспринял революцию по-своему, "с крестьянским уклоном", "больше стихийно, чем сознательно". Это наложило особый отпечаток на творчество поэта и во многом предопределило его дальнейший путь. Характерны были представления поэта о цели революции, о будущем, о социализме. В поэме "Инония" он рисует будущее как некое идиллическое царство крестьянского благополучия, социализм кажется ему блаженным "мужицким раем".

Но фантастическим видениям мужицкой Инонии, естественно, не суждено было сбыться. Революцию возглавлял пролетариат, деревню вёл за собой город. "Ведь идёт совершенно не тот социализм, о котором я думал", — заявляет Есенин в одном из писем того времени. Есенин начинает проклинать "железного гостя", несущего гибель патриархальному деревенскому укладу, и оплакивать старую, уходящую "деревянную Русь". Этим и объясняется противоречивость поэзии Есенина, прошедшего сложный путь от певца патриархальной, нищей, обездоленной России до певца России социалистической, России ленинской. После поездки Есенина за границу и на Кавказ в жизни и творчестве поэта происходит перелом и обозначается новый период. Она заставляет его крепче и сильнее полюбить своё социалистическое отечество и по-иному оценить всё, что в нём происходит."...Я ещё больше влюбился в коммунистическое строительство", — писал Есенин по возвращении на родину в очерке "Железный Миргород". Уже в цикле "Любовь хулигана", написанном сразу же по приезде из-за границы, настроения потерянности и безысходности сменяются надеждой на счастье, верой в любовь и будущее. Прекрасное стихотворение "Заметался пожар голубой...", полное самоосуждения, чистой и нежной любви, даёт ясное представление о новых мотивах в лирике Есенина:

Заметался пожар голубой,

Позабылись родимые дали.

В первый раз я запел про любовь,

В первый раз отрекаюсь скандалить.

Был я весь — как запущенный сад,

Был на женщин и зелие падкий.

Разонравилось петь и плясать

И терять свою жизнь без оглядки.

Творчество Есенина — одна из ярких, глубоко волнующих страниц истории русской литературы. Отошла в прошлое эпоха Есенина, но его поэзия продолжает жить, пробуждая чувство любви к родимому краю, ко всему близкому и разному. Нас волнует искренность и одухотворённость поэта, для которого самым дорогим на всей планете была Русь.