- •1 Искусство
- •Вопрос 2
- •3. Музыка романтизма
- •4. Синестезия
- •5. Музыка в романе и.С. Тургенева «Дворянское гнездо»
- •6. Музыка и поэзия
- •9. Сикстинская капелла
- •10.Картины русских художников на евангельские сюжеты.
- •13. Основные понятия классицизма, нашедшие выражение в искусстве и литературе России 18 века.
- •14. Представители классицизма
- •Вопрос 15. Переход от сотерологического к эвдеманическому типу культуры в России 18 века.
- •19: Сентиментализм в Западной Европе и России
- •20: Основные представители русского сентиментализма, их произведения
- •21: Карамзин и Радищев как писатели сентименталисты
- •25.Теория трех штилей.
- •26.Сатира в русском искусстве.
- •27. Картины в васнецова по мотивам русского фольклора
- •28. Иллюстрации Мавриной к русским народным сказкам.
- •30. Шмаринов к «Войне и миру»
- •31. Иллюстрации Достоевского в творчестве Глазунова.
- •33. Своеобразие романтизма как худ системы
- •34. Романтизм в Западной Европе и в России.
- •35. Основные представители романтизма в литературе и искусстве Западной Европы и России. Их произведения.
- •36 . Реализм в русской литературе и искусстве.
- •37. Русский реализм 19 века. Этапы.
- •38. Реализм 19 века. Основные представители и произведения
- •40. Представители импрессионизма в зап европе и россии
- •41. Идейно-эстетические основы импрессионизма
- •42. Импрессионизм в живописи и литературе
- •43) Толстой, Тургенев, Чехов как писатели-реалисты
- •45) Искусство лирической прозы. Теория.
- •50. Символизм в Западной Европе и России. Представители, примеры.
- •54 Футуризм в русской поэзии, авангардизм в живописи (Кандинский, Малевич).
- •55. Афоризмы.
- •57. Театральное искусство: художественный синтез.
- •58. Экранизация лит произв.
- •59. Символизм как основное направление модернистского искусства и литературы
- •60.Философия и литература в творчестве Пришвина
- •61 Вопрос: Искусство лирической прозы в русской литературе 20 века (Бунин, Казаков)
- •62 Вопрос: Искусство и литература в творчестве Паустовского («Мещерский цикл»)
- •63 Вопрос: Миниатюра в русской прозе второй половины 20 века («Крохотки» Солженицына)
- •64. Искусство лирико-психологической прозы ю.Казакова
3. Музыка романтизма
Музыка периода романтизма— это профессиональный термин в музыковедении, описывающий период в истории Европейской музыки, который охватывает условно 1800—1910 годы.
Музыка этого периода развилась из форм, жанров и музыкальных идей, установившихся в ранние периоды, такие как классический период. Хотя романтизм не всегда подразумевает романтические отношения, тем не менее, этот сюжет был основным во многих работах по литературе, живописи и музыке, созданных в эпоху романтизма.
Идеи, структура произведений, которые установились или только наметились в более ранние периоды, были развиты при романтизме. В итоге произведения, относящиеся к Романтизму, воспринимаются слушателями (как в 19 в., так и сегодня) как более пылкие и эмоционально выразительные. Композиторы-романтики старались с помощью музыкальных средств выразить глубину и богатство внутреннего мира человека. Музыка становится более рельефной, индивидуальной. Получают развитие песенные жанры, в том числе баллада.
Принято считать, что непосредственными предшественниками романтизма были Людвиг ван Бетховен — в австро-немецкой музыке и Луиджи Керубини— во французской; более отдалённым своим предшественником многие романтики (например, Шуберт, Вагнер, Берлиоз) считали К.В. Глюка. Период перехода от классицизма к романтизму считается предромантическим периодом — сравнительно короткий период в истории музыки и искусства.
Основными представителями романтизма в музыке являются:
в Австрии — Франц Шуберт и Ференц Лист, а также поздние романтики — Антон Брукнер и Густав Малер;
в Германии — Эрнест Теодор Гофман, Карл Мария Вебер, Рихард Вагнер, Феликс Мендельсон, Роберт Шуман, Людвиг Шпор;
в Италии — Никколо Паганини, Винченцо Беллини, ранний Джузеппе Верди;
во Франции — Д. Ф. Обер, Гектор Берлиоз, Дж. Мейербер и представитель позднего романтизма Сезар Франк;
в Польше — Фредерик Шопен.
В России в русле романтизма работали Александр Алябьев, Михаил Глинка, Александр Даргомыжский, Милий Балакирев, Н. А. Римский-Корсаков, Мусоргский, Бородин, Цезарь Кюи, П. И. Чайковский.
4. Синестезия
(от др.-греч. synaisthesis — соощущение) Понятие, означающее форму восприятия, характеризующуюся связями между чувствами в психике, а также — результаты их проявлений в конкретных областях искусства: а) поэтические тропы и стилистические фигуры, связанные с межчувственными переносами; б) цветовые и пространственные образы, вызываемые музыкой; в) взаимодействия между искусствами (зрительными и слуховыми). Так, к литературной С. относят выражения типа «Флейты звук зорево-голубой» (К. Бальмонт), к живописной — картины М. К. Чюрлёниса и В. Кандинского, к музыкальной — произведения Н. А. Римского-Корсакова, подразумевая при этом существование особых «синестетических» жанров (программная музыка, музыкальная живопись) и видов искусства (светомузыка, синестетический фильм). Все уровни С. обусловлены базовым, психологическим явлением (межчувственная связь). Буквальная расшифровка понятия С. как «со-ощущения» не соответствует реальному содержанию этого явления. С. — это скорее «со-представление», «со-чувствование». Сходство может быть и по содержанию, по эмоциональному воздействию (на этом основаны синестетические аналогии «тембр — цвет», «тональность — колорит»). Последний тип С. наиболее присущ искусству. При этом в каждом виде искусства совокупность присущих ему С. образует свой так называемый «синестетический фонд».