45) Искусство лирической прозы. Теория.

Литературоведы обозначили это уникальное явление термином «лирическая проза». В чем своеобразие лирической прозы? Какие родники питают ее? В чем ее жанровые и стилевые особенности? Какое место она занимает в художественном познании мира и человека? Ответить на эти вопросы в XIX веке пытались В.Г.Белинский, П.В.Засодимский, Н.Н.Златовратский, Ф.Д.Нефедов, А.М.Скабичевский, А.А.Измайлов, Е.А.Соловьев (Андреевич) и другие писатели-народники, критики, искусствоведы. В XX веке их стремление раскрыть художественную специфику лирической прозы, перспективу развития «пограничного» жанра продолжили М.Б.Храпченко, А.П.Эльяшевич, Э.А.Полоцкая, Б.О.Корман, ЛЛ.Гинзбург, С.И.Кормилов, Н.М.Гершман, В.М.Жирмунский, Ю.Б.Орлицкий, О.И.Федотов и др. Общими усилиями исследователей выявлено, что истоки лиризма русской литературы - в устном народном творчестве, в преданиях, сказках, песнях, генетической связи с историей России, народной судьбой. Именно эти черты и определяют особенности лирической прозы как жанра, в котором личностное, субъективное начало становится главным мерилом художественного воплощения действительности, вызвав к жизни целую систему словесной живописи, психологически мотивированную ритмику зачинов и финалов, монологов и диалогов, музыкальность, от фольклора идущий поэтический слог и синтаксис, ономастику и топонимику, богатейшую гамму олицетворений, метафор, уподоблений.  Явленная в древнерусской литературе, укорененная в недрах критического реализма лирическая проза обогатила эстетическое освоение действительности новыми художественными возможностями.

Лирическая проза - жанр, совмещающий в себе черты, характерные как для лирики, так и для эпоса. Явление это вызывает множество противоречивых суждений, связанных со сложностью определения специфики жанра. В фокусе лирической прозы находится не непосредственное изображение действительности, а отражение последней в переживаниях писателя или героя, им любимого, ему близкого. Однако во всех исследованиях прослеживается стремление показать отличие лирического начала от эпического и мало внимания уделяется тому, чтобы раскрыть особенности проявления лирического начала в прозе по сравнению с его проявлением в лирической поэзии. Если «лирические мотивы только пронизывают эпическую основу», не изменяя «самого фундамента художественной постройки», то мы имеем эпическую прозу с традиционным для нее лиризмом. Большая жанровая форма лирической прозы представляет собой уже целый комплекс переживаний, ассоциативно связанный ряд поэтических раздумий, сопряженных не с отдельным эпизодом, событием, а с частью биографии.

ПО ЛЕКЦИИ: Лирическая проза - некий «сплав» лирической поэзии и эпоса. Как и в лирике, основным предметом изображения в ней являются чувства и мысли автора. Однако в отличии от лирической поэзии, в лирической прозе художник использует для раскрытия своего духовного мира не только лирику, но и всё богатство эпических приёмов повествования. Потому что событийность и многоплановость, присущие эпосу сливаются в лирической прозе с эмоциональной оценкой происходящего, причём описываются не только события и явления, но и связанные с ними чувства и размышления. Принадлежность эпоса чётко очерченные характеры рассматриваются здесь с лирических позиций, с точки зрения восприятия лирических героев героем-рассказчиком. Сюжет ослаблен, роль героя-рассказчика велика. Действие в лирическом повествовании сочетает диалектическую последовательность возникновения, протекания и разрешения противоречий с прерывностью, разновременностью, «высвечиванием» лишь отдельных «узловых» эмоциональных моментов. Внутренний мир героя раскрывается не через поступки, а через эмоциональное, душевное состояние, переживание конкретной жизненной ситуации. Романтизм – явление не реалистическое, в отличии от лирической прозы, но близкое к ней. Жанры лирической прозы: миниатюра, рассказ, повесть, эссе… (например, в «Траве забвенья» и «Святом колодце» В. Катаева.

46,47,48.

Лирическая проза - некий «сплав» лирической поэзии и эпоса. Как и в лирике, основным предметом изображения в ней являются чувства и мысли автора. Однако в отличии от лирической поэзии, в лирической прозе художник использует для раскрытия своего духовного мира не только лирику, но и всё богатство эпических приёмов повествования. Потому что событийность и многоплановость, присущие эпосу сливаются в лирической прозе с эмоциональной оценкой происходящего, причём описываются не только события и явления, но и связанные с ними чувства и размышления.

Сюжет ослаблен, роль героя-рассказчика велика.

Внутренний мир героя раскрывается не через поступки, а через эмоциональное, душевное состояние, переживание конкретной жизненной ситуации.

Жанры лирической прозы: миниатюра, рассказ, повесть, эссе…

Искусство лирической прозы: Бунин Иван Алексеевич Бунин

(1870 — 1953) — один из величайших мастеров лирической прозы, выдающийся поэт, первый русский лауреат Нобелевской премии по литературе (1933). Один из великих мастеров русской лирической прозы, начавший как поэт. Книга великого мастера новеллы И. А. Бунина «Темные аллеи» считается поистине «энциклопедией любви».

Туда входят рассказы и повести о любви «Антоновские яблоки», «Последнее свидание», «Грамматика любви», «Господин из Сан-Франциско», «Легкое дыхание», «Сны Чанга», «Темные аллеи», «Натали», «Чистый понедельник» «Митина любовь», «Часовня». Самое значительное из этих лирических стихотворений в прозе — Антоновские яблоки (1900), где запах особого сорта яблок ведет его от ассоциаций к ассоциации, которые воссоздают поэтическую картину среднего дворянства Центральной России.

И.Бунин не просто «проецирует» чувство героя-рассказчика на * состояние природы, а находит эстетический эквивалент этому чувству в состоянии природы. Лиризм его прозы вырастает из самого восприятия и изображения автором действительности.

Писатель изображает только то, что стало неотъемлемой частью его души, - свои чувства.

В лирической прозе от описания природы переход к душевным движениям ею вызванной. У Бунина есть несколько описаний грозы, в них видна изобразительная мощь. Напр.: «Обломный ливень».

Некоторые считают что произведения Бунина это мифопоэтика, НО ЭТО НЕ ТАК. Это реализм, он делает акценты на позитивном.

Шмелёв, Ива́н Серге́евич

(21 сентября 1873 — 24 июня 1950) — русский писатель. Творчество И.С.Шмелева, открытое, по сути, заново в конце 80-х годов ХХ века, когда в России впервые были опубликованы его лучшие произведения “Богомолье” и “Лето Господне”, стало событием в культурной жизни нашей страны.

Он продолжил сказочное течение в русской литературе.

«Лето Господне»- описание от имени мальчика (Ваня Шмелев- внучатый племянник Шмелева). Концентрические круги –это дом, двор, Москва, Россия, Замоскворечье. Постижение России происходит через другие круги, с которыми сталкивается ребенок. В основе повествования лежат детские воспоминания самого Шмелева. Двор является первой школой мысли для мальчика. Замоскворечье видно через постный рынок- при путешествии по этому рынку к нему приходит ощущение России. Дом , в котором идет описание, в нем светло, тепло и сытно.

Шмелев дал хорошее описание Москвы, он определяет ее как колодец русскости и средоточие высших идеалов : святости, добра и красоты. В повести все погружено в быт, но художественная идея из него вытекающая, лежит над бытом.

Зайцев

 Литература конца XIX - начала XX века отмечена активизацией лирической стихии. Эта особенность явилась своеобразной реакцией на антихудожественные тенденции времени; она выражала стремление писателей защитить гуманистические ценности и значимость личности. Лирическое отражение действительности стало для ряда писателей основным принципом организации произведений. В числе них и оригинальный русский прозаик Б.Зайцев.

«Золотой Узор» публикуется главами в журнале «современные записки» в 23-25 гг. во Франции. Это роман с элементами автобиографии.

В очерке о себе автор определил идею романа - это суд и над революцией и над образом жизни люде, которые от нее пострадали, это одновременно и осуждение и покаяние. Через судьбы главной героини и окружающих ее людей автор прослеживает жизнь интеллигенции. Действующие лица: Наталья, Маркел, Георгиевский.

В форме лирики произведение представлено ,чтобы подчеркнуть достоверность, глубокий внутренний мир. Это как исповедь много пережившей русской жизни.