- •1. Музыкальный слух, его разновидности, воспитание слуха.
- •2. Анализ книги Нейгауза «Об искусстве фп игры»
- •3. Анализ фп школ для начинающих.
- •4. Муз.-ритм. Чувство, его взаимодействие с моторикой и эмоциональной сферой психики, методы развития.
- •5. Савшинский с. И. «Работа пианиста над музыкальным произведением»
- •6. Анализ фп сборников и хрестоматий для начинающих
- •7. Музыкальная память
- •8. Анализ книги Мартинсена «Индивидуальная фп техника на основе звукотворческой воли»
- •9. Анализ нотной тетради а.-м. Бах и Маленьких прелюдий и.С. Баха
- •10. Внутренний слух, его значение для музыканта-исполнителя, методы воспитания.
- •11. Коган. «Работа пианиста»
- •12. Анализ инвенций и синфоний Баха.
- •13. Работа над звуком
- •14. Анализ книги а. Корто «о фп искусстве»
- •15. Анализ сонатин Клементи, Кулау
- •16. Система фортепианных педалей. Развитие навыков педализации.
- •17. Анализ книги «Выдающиеся пианисты-педагоги о фп иск-ве»
- •18. Анализ легких сонат Моцарта и сонатин Гайдна
- •19. Особенности начального периода обучения.
- •20. Анализ книги Мартинсена «Методика индивидуального преподавания»
- •21. Анализ сонатин Бетховена
- •22. Вопросы динамики и фразировки в фп искусстве в музыкальных произведениях разных стилей (барокко, классицизм, романтизм).
- •23. Анализ книги Шмидт-Шкловской «о воспитании пианистических навыков»
- •24. Анализ «Детского альбома» Чайковского
- •25. Вопросы фп аппликатуры. Развитие аппликатурной культуры исполнителя.
- •26. Анализ книги Фейнберга «Пианизм как искусство»
- •27. Анализ «Альбома для юношества» Шумана
- •28. Проблемы артикуляции и книга Браудо «Артикуляция»
- •29. Анализ книги Корыхаловой «Муз.-исполн. Термины»
- •30. Анализ «Детской музыки» Прокофьева
- •31. Проведение урока и его разновидностей: открытый урок, предэкзаменационная консультация, мастер-класс)
- •32. Анализ книги м. Смирновой «Сопоставляя интерпретации»
- •33. Анализ «Танцев кукол» Шостаковича
- •34. Современное представление о пианистическом движении в работе над техникой
- •35. Анализ книги «в фортепианных классах Ленинградской консерватории»
- •36. Анализ этюдов Черни, Лешгорна, Лемуана
- •37. Проблемы интерпретации муз. Произв-я
- •38. Анализ книги «мастера советской пианист. Школы»
- •39. Анализ детских пьес современных композиторов.
- •40. Публичное выступление и подготовка к нему.
- •41. Анализ книги Голубовской «Искусство педализации»
- •42. Анализ пьес классического стиля (сонатины Кулау, Моцарта, Гайдна…)
- •43. Принципы работы над полифонией. Книга Браудо «Об изучении клавирных произведений Баха»
- •44. Анализ книги л. Баренбойма «Фортепианная педагогика»
- •45. Анализ кантиленных романтич. Пьес
- •46. Чтение с листа
- •47. Книга об исполнителе (Марина Дроздова. «Уроки Юдиной»)
1. Музыкальный слух, его разновидности, воспитание слуха.
Муз. слух – способность полноценно воспринимать музыку. Самое простое, что мы можем услышать – звуковысотную сторону музыки. Звуковысотный слух юывает абсолютным и относительным. Воспитание слуха – фундамент муз. мышления. Работа над звуковысотн. слухом: 1) пропевать голосом мелодии из репертуара ученика; 2) в многоголосной фактуре пропевать один из голосов. Мелодический слух – способность воспринимать музыку не как отд. звуки, а как мелодию. Развитие: 1) пропевать мелодию с гарм. Сопровождением; 2) подтекстовка мелодии; 3) упрощать аккомпанемент для повышения выразительности мелодии. Полифонический слух – способность слышать дифференцировано несколько мелодич. голосов. Развитие: 1) проигрывать поочередно каждый голос; 2) играть по парам голосов; 3) каждый голос играть своей рукой (в двухгол.фактуре); 4) выделять один голос – пропевать или на динамич. уровне. У С. Мальцева вообще пели фуги ансамблем Ладовый слух – основан на осмыслении функциональных связей между звуками в мажоро-миноре. Развитие: 1) подключение образности (для различения тональностей); 2) разделение мажора и минора не как «веселого и грустного» а как особенную муз. краску. Гармонический слух – осмысление гармонических созвучий. Развитие: 1) прослушивание гармонических событий в очень медленном темпе; 2) упрощение фактуры до аккордово-гармонического изложения; 3) перегармонизация мелодии. Темброво-динамический слух – различение тембровой и динамической стороны музыки. Развитие: 1) концентрировать внимание ученика на тембровой стороне музыки с помощью словесных образов; 2) преувеличенное интонирование мелодии. Внутренний слух – особая способность к слышанию музыки « в голове». Его развитию способствует работа без инструмента, беззвучная игра на клавиатуре, предслышание знакомой музыки (представляю-слышу-играю).
2. Анализ книги Нейгауза «Об искусстве фп игры»
Генрих Нейгауз родился 12.04.1888г. в Елисаветграде в семье музыкантов. Рано стал выступать на эстраде. Брал частные уроки у Л. Годовского. Занятия с ним дали Нейгаузу чрезвычайно много как в музыкальном, так и в пианистическом отношении. В этой книге Н. пишет о работе над худ. образом, которая должна происходить начиная с самого раннего этапа обучения игре на фп и освоением нотной грамоты. Также Н. пишет о работе над звуком. Музыка есть звук, потому главной обязанностью любого исполнителя является работа над звуком. Работа над звуком есть самая трудная работа, т.к. тесно связана со слуховыми и душевными качествами ученика. Наилучший звук тот, который наилучшим образом выражает содержание произв-я. След. глава – о работе над техникой. Вот одно из высказанных им соображений: «Цель сама указывает на средства для её достижения». Уверенность есть главное условие свободы; немного Н. пишет о двигательном аппарате. Далее – замечания по поводу аппликатуры и педали. «Наилучшая аппликатура – та, которая позволяет наиболее верно передать смысл данной музыки» 3 принципа выставления ап-ры: 1) фразировочный; 2) стилевой; 3) физиологический. Вопросы худ. педали неотделимы от вопросов худ. образа. Одна из главных задач педали – это лишить фп некоторой сухости, которая отличает фп от других инструментов. Педаль управляется слухом. Глава 5 – проблема взаимоотношений между учителем и учеником. Совместная работа талантливого ученика и талант. учителя – одно из важных условий плодотворности педагогич. процесса. Глава 6 – о концертной деятельности музыканта. Эта книга не систематична, не является сводом правил и наставлений, а скорее напоминает непринужденную беседу о проблемах фп искусства. Эта книга подытоживает богатейший педагогич. опыт автора и в какой-то степени является плодом всей его жизни.