42. Советское искусство 1917 – 1930 годов.

Октябрьская социалистическая революция открывает новый этап в истории культуры народов России.

Первое послереволюционное пятилетие (1917-1922) отмечено многообразием и недолговечностью художественных платформ, активностью деятелей левого искусства, которые увидели в новых условиях возможность осуществления самых дерзких новаторских идей. Большинство дореволюционных художников стали сотрудничать с советской властью, среди которых были и передвижники, и русские импрессионисты и мирискусники (Лансере, Добужинский), и «голуборозовцы» (Кузнецов, Сарьян), и «бубнововалетцы» (Кончаловский, Машков, Лентулов). На первых порах заметное место в Отделе ИЗО Наркомпроса заняли абстракционисты В. Кандинский и К. Малевич.

Идеи революции рождали новые направления. Среди них новый русский революционный авангард “Уновис” (“Утвердители нового искусства”. Малевич, Шагал, Лисицкий) объявил борьбу за “чистое” искусство и принялся за разработку агитационных форм. «НОЖ» (Новое общество живописцев) был близок к бубнововалетцам

Патриотический характер носят историко-революционные картины 20-х гг. “Тачанка” М. Грекова, “Допрос коммунистов” Б. Иогансона.

В первое послереволюционное пятилетие, в годы гражданской войны на первый план выступает агитационно-массовое искусство: оформление праздников и митингов, роспись агитпоездов и т.д. (Б. Кустодиев, К. Петров-Водкин, Н. Альтман); политический плакат (А. Апсит “Грудью на защиту Петрограда”, Д. Моор “Ты записался добровольцем?”, “Помоги!

В 1922 г. была создана АХРР (Ассоциация художников революционной России), Организаторами ее были А. Архипов, Н. Дормидонтов, С. Малютин и другие поздние передвижники. АХХРровцы стремились к созданию “документов эпохи”, ставили целью «художественно-документально запечатлеть величайший момент истории в его революционном порыве». Предпочитали тематические произведения бытового жанра.

Иную задачу ставило новое объединение ОСТ (Общество художников-станковистов), Сюда входили А. Дейнека ,С. Лучишкин , Ю. Пименов, А. Самохвалов "Да здравствует комсомол!" (плакат), Д. Штеренберг "Аниська". Общество быстро стало популярным среди творческой молодежи. Проповедовали эстетику индустриальных мотивов и здорового образа жизни. В станковую живопись они вводили черты монументального искусства, некую героизацию отвлеченного образа.

Под идейным наблюдением партии большевиков были созданы единые творческие союзы - Союз писателей и Союз архитекторов (1932), Союз художников (1957).

В искусстве получает отражение культ личности Сталина. Для произведений 30-х годов характерны жизнерадостный оптимизм, лакировка действительности. Популярными становятся темы праздников. (С. Герасимов "Портрет балерины О.В. Лепешинской", А. Пластов). Искренний патриотизм присутствует в картинах Б. Иогансона «На старом уральском заводе», Ю. Пименова «Новая Москва». В портретном жанре глубокие по психологизму раскрытия образов портреты-картины создают П. Кончаловский - портрет Прокофьева, М. Нестеров – портреты Мухиной, Павлова.

В 1930-х гг. мощное развитие получает монументальное искусство. Строительство Московского метрополитена, павильоны выставок сельского хозяйства (ВСХВ), позже переименованная в Выставку достижений народного хозяйства (ВДНХ), вызвали к жизни расцвет синтеза архитектуры, скульптуры и живописи.

Графика. Ведущее место занимает книжная иллюстрация. В технике ксилографии (гравюры на дереве) работают В. Фаворский, выполнивший иллюстрации к «Слову о полку Игореве»; его ученик А. Гончаров, ленинградские художники Л. Хижинский, Г. Епифанов. Более популярной становится техника офорта и литографии, блестящими мастерами которой были Д. Шмаринов - иллюстрации к «Преступлению и наказанию» Достоевского, к «Герою нашего времени» Лермонтова.

Скульптура. В 1918 г. был принят "Ленинский план монументальной пропаганды", политические и художественные идеи которого имели новаторский характер. Принципы осуществления памятников были разнообразными. С. Коненков выполнил мемориальную доску на башне Московского Кремля в стиле модерн, Н. Андреев поставил «Статую Свободы» в Москве, близкую к классицизму.

Символом страны стала скульптурная группа “Рабочий и колхозница” В. Мухиной, выполненная для советского павильона на Международной выставке в Париже.