I. История развития современного танца

1.1 История развития джазового танца

Классификация джазового танца включает в себя очень широкий диапазон танцевальных стилей. Джазовый танец вплоть до 1950-х годов относится к танцевальному стилю, который берет свое начало от народных танцев коренного афроамериканского народа. Каждое племя имеет свои собственные танцы с определенными ритмами для разных случаев. Ритмы изменяются даже в зависимости от времени года и четко разграничены. Многие из них исполняются на протяжении трех-четырех часов. В течение трех веков в Америку прибывали черные рабы и, приспосабливаясь к новой жизни, довольно быстро восстанавливали свои обычаи. Естественно, что обычаи разных племен смешались в одно целое. Уильям Хенри Лейн – стал первым чернокожим танцовщиком, чье имя вошло в историю джаза. Он принял участие в спектакле, поставленном в 1830 году Томасом Дортмундом Раис. И в дальнейшем чернокожим актерам было разрешено выходить на сцену лишь в 1865 году. В этот период развивались такие жанры искусства как комедия, скетч, водевиль – именно они повлияли на рождение мюзикла.

Новый этап развития джаза как особой техники, со своей школой и системой движений начинается в 90-х годах. Этот период характеризуется активным влиянием джазового танца на бытовой, театральный и балетный танец и становится отдельным направлением танцевального искусства.

До середины 50-х годов джазовый танец относился к танцевальным стилям, произошедшим из Афроамериканского коренного танца конца XIX - середины XX веков. Также джазовый танец часто относили к чечетке, так как чечетка под джазовую музыку была одним из преобладающих танцев того времени. Развиваясь со временем джазовый танец, породил разнообразие социальных и концертных танцевальных стилей. В течение века популярные формы джаза включали в себя: «Cakewalk», «Black Bottom», «Charleston», «Jitterbug», «Буги-вуги», «Линди хоп». На сегодняшний день эти танцевальные направления все также популярны и практикуются учениками и педагогами.

На дальнейшее развитие джаза повлияло творчество известной танцовщицы и хореографа Katherine Dunham (Кэтрин Данэм). Она представила яркие джазовые постановки: «Тропики и горячий Джаз», «Тропическое ревю». В своей школе танца Данэм проводила эксперименты в области теории и методики преподавания джазового направления.

С распространением других форм развлекательной музыки, джазовый танец эволюционировал на Бродвее в новый пластичный стиль, который преподается сегодня и известен как джаз-модерн. Именно в этот период чечетка отделилась и стала развиваться самостоятельно.

Robert Louis "Bob" Fosse (Роберт Луис (Боб) Фосс) – в его работах был популярен театральный стиль джазового танца, это можно наблюдать на примере Бродвейских шоу – «Чикаго», «Чертовы Янки», «Кабаре», «Пижамная игра». Джаз-модерн продолжает оставаться значительным элементом в музыкальных театрах. Он часто встречается на танцевальных соревнованиях и в музыкальных клипах.

Джаз часто комбинируется с другими танцевальными стилями – акробатический танец, балет, современный танец, лирический танец, хип-хоп. В свою очередь эти же танцевальные стили попадают под влияние джаза. Сегодня в мире известны такие виды джазового танца как афро-джаз, блюз-джаз, фолк-джаз, Бродвейский джаз, стрит-джаз, контемпорари-джаз и т.д.

Танцующие часто надевают джазовки – специальную танцевальную обувь из мягкой кожи, что позволяет им плавно двигаться при выполнении поворотов и вращений. Перед выступлением танцоры обычно делают упражнения, для разогрева мышц, чтобы предотвратить травмы. А также общеукрепляющие упражнения часто используют для поддержания общей формы.

Как и в других видах танца, техника является основой всех движений в джазовом танце. Танцоры джаза получают пользу из знания балетной техники и в связи с этим, в учебную программу джазового танца обычно включают классические уроки.