- •Негосударственное образовательное учреждение
- •1. Введение в историю искусства.
- •2. Искусство первобытного общества.
- •3. Искусство Древнего Египта.
- •4. Искусство Древней Месопотамии.
- •6. Искусство Античной Греции.
- •7. Искусство Древнего Рима.
- •8. Раннехристианское искусство и искусство Византии.
- •9. Искусство стран Западной Европы в средние века.
- •10. Итальянское Возрождение.
- •11. Искусство Северного Возрождения.
- •12. Западноевропейское искусство V века.
- •13. Западноевропейское искусство V века.
- •14. Древнерусское искусство.
- •15. Русское искусство V века.
- •16. Западноевропейское искусство V – вв.
- •17. Зарубежное искусство века.
- •18. Русское искусство первой половины хiх века
- •19. Русское искусство второй половины XIX века
- •20. Русское искусство конца XIX – начала XX века
- •21. Советское искусство.
- •1. Эстетическое сознание личности: генезис и структура
- •Эстетические чувства
- •Эстетические способности.
- •Эстетическое суждение. Вкус
- •2. Система взаимосвязей основных эстетических категорий
- •3. Художественный образ в произведении искусства
- •4. Классификация основных направлений и видов искусства
- •5. Содержание и форма в художественном творчестве
- •2. Первые теории дизайна конца XIX века.
- •3. Русская инженерная школа на рубеже XIX – хх века.
- •4. Ранний американский функционализм. Чикагская школа архитектуры и дизайна.
- •6. История возникновения фирменного стиля в дизайне
- •7. Художественный авангард в Европе начала XX века и группа «Де Стайл».
- •8. Баухауз: эстетические и педагогические принципы.
- •9. Вхутемас – вхутеин: вклад в развитие отечественного дизайна.
- •10. Основные направления развития дизайна перед Второй мировой войной.
- •11. Послевоенный дизайн и Европе и Америке
- •12. Неофункционализм и Ульмская школа дизайна
- •13. Концептуальные поиски советских дизайнеров в 60-70 гг
- •14. Поп-культура и поп-дизайн
- •15. Постмодернизм и его влияние на дизайн
19. Русское искусство второй половины XIX века
Академия художеств и развитие жанровой живописи шестидесятых годов. Развитие жанра в 1860 годы, связь с федотовской традицией. Воздействие на живопись литературы и театра
В. П. Пукирев «Неравный брак»- новый подход к изображению действительности в русской жанровой живописи. «Бунт 14» и создание Петербургской артели художников, ведущая роль И. Н. Крамского. Обличительный характер живописи Н. В. Неврева и И. М. Прянишникова.
Творчество В. Г. Перов-одного из основоположников критического реализма в живописи. «Сельский крестный ход на Пасху», «Проповедь в селе», «Чаепитие в Мытищах». Тема «бедных людей» в произведениях второй половины 1860 годов. «Приезд гувернантки в купеческий дом», «Проводы покойника», «Тройка», «Утопленница», «Последний кабак у заставы».
Образование Товарищества передвижных художественных выставок, его цели и задачи. Творческий метод передвижников.
И. Н. Крамской – лидер передвижничества. «Христос в пустыне», Портреты Крамского (Л. Н. Толстого, Н. А. Некрасова, И. И. Шишкина, П. М. Третьякова и др. ), «Неизвестная».
Н. Н. Ге. «Тайная вечеря», «Христос и Никодим», «Что есть истина?», «Голгофа», «Совесть», поздние «Распятия». Историческая живопись Ге. «Петр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе». Портреты Ге (Л. Н. Толстого, Н. И. Петрункевич и др. ).
Первая и вторая выставки передвижников. Бытовой жанр передвижников. В. М. Максимов («Приход колдуна на крестьянскую свадьбу», «Семейный раздел», «Больной муж», «Все в прошлом»), Г. Г. Мясоедов («Земство обедает», «Дорога во ржи», «Косцы»), К. А. Савицкий («Ремонтные работы на железной дороге», «Встреча иконы», «Проводы на войну»), В. Е. Маковский («В приемной у доктора», «Посещение больных», «Вечеринка», «Крах банка», «Оправданная», «На бульваре», «Объяснение»), Н. А. Ярошенко («Кочегар», «Заключенный», «Всюду жизнь»). Типические образы современников в живописи Ярошенко («Портрет П. А. Стрепетовой», «Курсистка», «Студент»).
В. В. Верещагин – реформатор батального жанра.
Утверждение национального реалистического пейзажа в искусстве передвижников. Лирический пейзаж А. К. Саврасова, Ф. А. Васильева. Эпическая линия развития пейзажа – И. И. Шишкин. Роль этюда с натуры в пейзажах Саврасова, Шишкина, М. К. Клодта.
В. Д. Поленов- родоначальник пейзажной пленэрной живописи. «Московский дворик», «Бабушкин сад», «Заросший пруд».
А. И. Куинджи – родоначальник русского романтического сочиненного пейзажа. Декоративная живописная система Куинджи. «Березовая роща», «Украинская ночь», «Ночь на Днепре». Куинджи- педагог.
И. Е. Репин. Тематическое и жанровое многообразие его творчества. «Воскрешение дочери Иаира». «Бурлаки на Волге- «Арест пропагандиста», «Отказ от исповеди», «Не ждали». «Крестный ход в Курской губернии». « Исторический жанр Репина. «Царевна Софья», «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года», «Запорожцы». Портретное искусство Репина. Портреты М. П. Мусоргского, В. В. Стасова, Л. Н. Толстого, П. А. Стрепетовой, В. М. Гаршина, А. П. Бородина, А. К. Глазунова, В. И. Сурикова, Н. Н. Ге, Н. И. Пирогова, автопортреты.
В. И. Суриков -мастер монументальной исторической картины. «Утро стрелецкой казни», «Меншиков в Березове», «Боярыня Морозова». Тема героизма русского народа. «Переход Суворова через Альпы», «Покорение Сибири Ермаком». «Взятие снежного городка». Суриков – колорист.
В. М. Васнецов-создатель нового типа исторической картины. Фольклорно-сказочный эпос в творчестве художника. «После побоища Игоря Святославовича с половцами», «Аленушка», «Иван-царевич на сером волке», Богатыри», «Ковер-самолет», «Три царевны подземного царства», «Царь Иван Васильевич Грозный». Монументальная живопись Васнецова. Росписи Владимирского собора в Киеве. Влияние на развитие русского театрально-декорационного искусства конца XIX – начала XX века.
Творчество И. К. Айвазовского. «Девятый вал», «Кораблекрушение», «Спасшиеся от кораблекрушения», «Чесменский бой», «Бой брига «Меркурий» с турецкими судами». «Черное море».
Эклектика в русской архитектуре. Возрождение «национальных форм» в русской архитектуре – «русско-византийский стиль». Творчество К. А. Тона. Вокзалы. Большой Кремлевский дворец, храм Христа Спасителя. Образцовые «Проекты церквей». «Псевдорусский» стиль (В. А. Гартман, И. П. Ропет). «Русский» стиль (А. А. Парланд, В. О. Шервуд, А. Н. Померанцев).
. Реалистическая станковая пластика. Повествовательность станковой скульптуры (Ф. Ф. Каменский, М. А. Чижов). Выдающийся скульптор второй половины XIX века. М. М. Антокольский (1843 -1902). Историческая тема в его творчестве. «Иван Грозный», «Петр I», «Христос перед судом народа», «Спиноза», «Мефистофель», «Ермак». Жанровые произведения Антокольского. Связь с основными тенденциями современной реалистической живописи. А. М. Опекушин (1838 – 1923). Памятник А. С. Пушкину в Москве. М. О. Микешин (1836 – 1896). Памятник «Тысячелетие России» в Новгороде.