- •Негосударственное образовательное учреждение
- •1. Введение в историю искусства.
- •2. Искусство первобытного общества.
- •3. Искусство Древнего Египта.
- •4. Искусство Древней Месопотамии.
- •6. Искусство Античной Греции.
- •7. Искусство Древнего Рима.
- •8. Раннехристианское искусство и искусство Византии.
- •9. Искусство стран Западной Европы в средние века.
- •10. Итальянское Возрождение.
- •11. Искусство Северного Возрождения.
- •12. Западноевропейское искусство V века.
- •13. Западноевропейское искусство V века.
- •14. Древнерусское искусство.
- •15. Русское искусство V века.
- •16. Западноевропейское искусство V – вв.
- •17. Зарубежное искусство века.
- •18. Русское искусство первой половины хiх века
- •19. Русское искусство второй половины XIX века
- •20. Русское искусство конца XIX – начала XX века
- •21. Советское искусство.
- •1. Эстетическое сознание личности: генезис и структура
- •Эстетические чувства
- •Эстетические способности.
- •Эстетическое суждение. Вкус
- •2. Система взаимосвязей основных эстетических категорий
- •3. Художественный образ в произведении искусства
- •4. Классификация основных направлений и видов искусства
- •5. Содержание и форма в художественном творчестве
- •2. Первые теории дизайна конца XIX века.
- •3. Русская инженерная школа на рубеже XIX – хх века.
- •4. Ранний американский функционализм. Чикагская школа архитектуры и дизайна.
- •6. История возникновения фирменного стиля в дизайне
- •7. Художественный авангард в Европе начала XX века и группа «Де Стайл».
- •8. Баухауз: эстетические и педагогические принципы.
- •9. Вхутемас – вхутеин: вклад в развитие отечественного дизайна.
- •10. Основные направления развития дизайна перед Второй мировой войной.
- •11. Послевоенный дизайн и Европе и Америке
- •12. Неофункционализм и Ульмская школа дизайна
- •13. Концептуальные поиски советских дизайнеров в 60-70 гг
- •14. Поп-культура и поп-дизайн
- •15. Постмодернизм и его влияние на дизайн
5. Содержание и форма в художественном творчестве
Художественное творчество как единство эмоциональных и рациональных усилий личности. Влияние физического, психо-эмоционального и интеллектуального состояния художника на мотивацию творческой деятельности. Художественный образ как единство содержания и формы. Определение понятия содержания. Художественная специфика содержания произведения творчества. Эстетические понятия, которые характеризуют различные аспекты содержания: сюжет, фабула, тема (объективная, культурно-типологическая, субъективная, конкретно-художественная), пафос, тенденции, художественная идея.
Определение худо
2. Первые теории дизайна конца XIX века.
Ремесленное и фабричное производство конца ХIХ в. Первый теоретик машинного формообразования – Франц Рело. Свидетельство тому – глава из его учебника по конструированию, которая называлась («О стиле в машиностроении», которая была выпущена отдельным изданием). Его принцип: сущностью «машинного стиля» является динамика, а форма должна выражать эту сущность. Работа Ф. Рело – это скорее не теория формы, а первая попытка поставить проблемы развивающейся техники.
В теоретическом плане более значимой стала работа Г. Земпера «Стиль в технических и тектонических искусствах» (1860 – 1863 гг. ). Определяя факторы, влияющие на эволюцию форм рукотворного предметного мира, он приходит к изложению принципов функционализма, принципов зависимости формы от материала и технологии создания произведения.
Неудовлетворенность последствиями механизации для эстетики отразилась в позиции Джона Рескина. Он подчеркивает уродливость контраста индустриализации городов и заброшенности сельской местности, гибельность роста новой предметной среды и оскудения природы. Его предложения: использование естественных сил природы (предвосхищение экодизайна и возврат к ремеслам как альтернативе машинному производству.
Значение деятельности фирмы «Морис и К°», возникновение «Движения искусств и ремесел», создание «Ред хауза». Принципы позиции «Движения искусств и ремесел»: ремесленно-трудовой принцип объяснения природы искусства, универсализм художественного творчества, нерасчлененность предметной среды на эстетически-значимое и обычное.
3. Русская инженерная школа на рубеже XIX – хх века.
Промышленность и образование России конца XIXстолетия. Российские промышленные выставки и гиперболы В. Шухова. Исследование П. Стахова “Техника и красота жизни” утверждает, что техника играет подчиненную роль, следуя за развитием эстетических запросов людей. «Несколько слов о красоте техники» Я. Столярова обосновывали позицию: «истинный конструктор есть художник». Русский инженерная школа как результат требования достаточной художественной подготовки инженеров для улучшения качества продукции.
4. Ранний американский функционализм. Чикагская школа архитектуры и дизайна.
Оценки американской продукции на международных выставках ведущими европейскими экспертами (Ф. Рело, К. Земпер). Период возникновения Чикагской школы архитектуры и ее ведущие представители. Технические новации, использованные в чикагской архитектуре. Эстетические особенности творчества Луиса Салливена и Фрэнка Ллойда Райта. Достижения Чикагской школы архитектуры: «Маршалл Филдс», «Монаднок билдинг», здание Такома, «Крлсон, Пери и Скотт».
5. Веркбунд и становление функционализма в европейском дизайне.
Герман Матезиус, производственный союз “Веркбунд” /1907-1914гг. /. Деятельность Петера Беренса в Веркбунде. Роль Веркбунда в создании Баухауза. Значение Веркбунда в организации выставок, в том числе выставки «Вайсенхов»