- •Негосударственное образовательное учреждение
- •1. Введение в историю искусства.
- •2. Искусство первобытного общества.
- •3. Искусство Древнего Египта.
- •4. Искусство Древней Месопотамии.
- •6. Искусство Античной Греции.
- •7. Искусство Древнего Рима.
- •8. Раннехристианское искусство и искусство Византии.
- •9. Искусство стран Западной Европы в средние века.
- •10. Итальянское Возрождение.
- •11. Искусство Северного Возрождения.
- •12. Западноевропейское искусство V века.
- •13. Западноевропейское искусство V века.
- •14. Древнерусское искусство.
- •15. Русское искусство V века.
- •16. Западноевропейское искусство V – вв.
- •17. Зарубежное искусство века.
- •18. Русское искусство первой половины хiх века
- •19. Русское искусство второй половины XIX века
- •20. Русское искусство конца XIX – начала XX века
- •21. Советское искусство.
- •1. Эстетическое сознание личности: генезис и структура
- •Эстетические чувства
- •Эстетические способности.
- •Эстетическое суждение. Вкус
- •2. Система взаимосвязей основных эстетических категорий
- •3. Художественный образ в произведении искусства
- •4. Классификация основных направлений и видов искусства
- •5. Содержание и форма в художественном творчестве
- •2. Первые теории дизайна конца XIX века.
- •3. Русская инженерная школа на рубеже XIX – хх века.
- •4. Ранний американский функционализм. Чикагская школа архитектуры и дизайна.
- •6. История возникновения фирменного стиля в дизайне
- •7. Художественный авангард в Европе начала XX века и группа «Де Стайл».
- •8. Баухауз: эстетические и педагогические принципы.
- •9. Вхутемас – вхутеин: вклад в развитие отечественного дизайна.
- •10. Основные направления развития дизайна перед Второй мировой войной.
- •11. Послевоенный дизайн и Европе и Америке
- •12. Неофункционализм и Ульмская школа дизайна
- •13. Концептуальные поиски советских дизайнеров в 60-70 гг
- •14. Поп-культура и поп-дизайн
- •15. Постмодернизм и его влияние на дизайн
2. Система взаимосвязей основных эстетических категорий
Кpасота – категоpия смыслосодержащей фоpмы, ее pитмо-пластической завершенности. Виды кpасоты в пpиpоде, животном и pастительном миpе; кpасота человеческая внешняя и внутpенняя; кpасота вещей и художественных созданий; кpасота как тайна и идея – общечеловеческая духовная ценность; функции красоты. Гаpмония – как состояние, момент диалектического единства пpотивоположного («единство pазных в одном»); виды гаpмонии в пpиpоде, социуме, человеческой душе и в искусстве. Поиск унивеpсальной фоpмулы гаpмонии в истории культуры («золотое сечение»). Возвышенное (одухотворенное, идеальное, светоносное, величественное) и низменное (недостойное, падшее) как духовное пеpеживание количественных отношений меры человеческой и меры объекта. Пpекpасное – эстетический обpаз совеpшенства, кpасоты и возвышенного в единстве формы и содержания. Гуманистический смысл пpекpасного и его pоль в личностной судьбе. Пpекpасное в пpиpоде и искусстве. Безобpазное – диалектическая антитеза красоте. Эстетика безобpазного в совpеменной культуpе и искусстве. Тpагическое как онтология жизни и смерти, гибель гуманистических ценностей. Виды тpагических коллизий; катаpсическая функция трагического. Комическое как эстетическое «снятие» пpотивоpечий идеалов и реальности. Виды комического: смешное, забавное, юмоpистическое, сатиpическое, гpотескное, фаpсовое и т. д.
Эстетическая культура личности как способность чувственного постижения, понимания, эстетического целеполагания и творчества.
3. Художественный образ в произведении искусства
Эстетическая проблематика искусства: вопрос о природе и происхождении искусства; о художественном образекак феномене новой реальности. Произведение искусство как единство содержания и формы. Динамика художественного образа: образ-замысел, образ-воплощение, образ-восприятие. о причинах жанрово-видового многообразия, относительного постоянства художественных форм и обусловленности их изменчивости; о природе художественного образа; о процессах развития художественного творчества (метод, стиль). Взаимосвязь содержания и формы в произведении искусства.
4. Классификация основных направлений и видов искусства
Если искусство – отражение и выражение жизничерезидеал, то от взаимосвязи жизни и идеала зависит особенность того или иного направления в искусстве.
Во-первых, художник может отобразить жизнь такой, как она есть, не привлекая «идеал» для ее воспроизведения. Словом, он может поставить задачу отражения жизни в ее повседневности, а порой и пошлости. В таком случае в искусстве реализуется принцип натурализма.
Во-вторых, присутствие в произведении искусства «идеала» в единстве с правдой жизни позволяет причислять его к истинному художественному реализму, «высокому реализму». В свою очередь, реализм, подчиненный идеологическим символам реального социализма приобретает свойства социалистического реализма, в чем-то идеализирующем действительность.
В третьих, возможно акцентированное внимание при воспроизведении реальной жизни на ее идеальное начало, «витая» на уровне идеала. В этом варианте всякому воспроизведению ее будет придаваться возвышенный, одухотворенный, мечтательный настрой, ощущение полета идеала, свойственный романтизму.
Очевидно, что идеал может совсем оторваться от жизни в ее обычном содержании, «улететь», абстрагироваться от действительности. Тогда он противопоставляется действительности (осознанно или нет). Так рождается «чистое искусство»или «искусстводля искусства»,как одно из художественных направлений. Акцентированное выражение символизма в искусстве отличительная черта «чистого искусства».
В-пятых, особым и распространенным художественным направлением является религиозное искусство. Его идеал как бы отделяется от символизма чистого искусства и устремляется к содержательному символизму бога. Это направление искусства призвано символически выражать божественные истинны и знаки Святой Церкви, утрачивая содержательную самостоятельность.
В-шестых, жизнь может видеться художнику не в идеальном свете, а в антиидеальном.
Ощущение смысла жизни становится для него таково, что все сущее и происходящее выглядит абсурдным. Отражению жизни придаются мрачные, отталкивающие тона.
Это нужно отличать от трагизма романтиков и реалистов, где боль от жизненного мрака живет как раз вследствие острой ощутимости идеала, которому нет места в действительности. Здесь все иначе – исключается сама возможность какого–либо идеального видения мира. На этой основе складывается упадническое искусство, «декаданс».
Виды искусства различаются прежде всего своими специфическими выразительными средствами.
Эти средства заключены в природе человека или вне его.
В первом случае:
Слово рождает художественную литературу;
Интонации и звук голоса воплощаются в музыке;
Движения тела становятся первоосновой пантомимы;
Физические возможности тела демонстрирует цирковое искусство;
Гармония выразительных сил движения тела и звука выражается танецем;
Синтез всех видов указанных искусств осуществляется театром.
К средствам искусства обнаруженным человеком вне его собственной природы относятся:
краска – средство живописи;
линия – средство графики;
объем – средство скульптуры;
целостность предмета – средство декоративно-прикладного искусства, которое развивается в дизайн;
пространство – средство архитектуры. Благодаря всеобщности пространства, архитектура становится синтезом этих всех искусств.
Развитие техники в ХХ веке, способствовало зарождению новых видов искусств (радио, фото, теле и киноискусств). Среди них есть вид искусства, который вбирает в себя все средства преломления художественного образа: кинематограф. Это наиболее синтетический вид искусства, подводящий своеобразный итог всем приведенным видам искусств.