2.2. Из курса «Основы графического дизайна»:

Знать:

– основы графического проектирования;

– классификацию композиционных структур;

Уметь:

– реализовывать проектные идеи графически;

– соотносить свою работу со средой и условиями зрительного восприятия;

– использовать на практике различные графические приёмы.

Владеть / быть в состоянии продемонстрировать:

– приемами и средствами композиции;

– навыками самостоятельной творческой работы;

– навыками использования различных художественно-графических материалов и фактур;

– процессами творчества, системой приемов эвристического решения проблем и задач.

2.3. Из курса «Проектирование»:

Знать:

– законы, принципы, методы и средства графического проектирования искусственных систем;

– критерии оценки эстетической полноценности произведений композиционного творчества;

Уметь:

– определять состав и грамотно управлять активностью средств гармонизации художественной формы для реализации творческого замысла;

– использовать принципы, законы и закономерности композиционного формообразования при решении стилистических задач в художественно-проектной деятельности;

Владеть:

– навыками самостоятельной творческой работы;

– навыками использования различных художественно-графических материалов и фактур;

– алгоритмами, средствами и приемами формирования композиционных структур на основе художественно-проектного замысла, включающего тематический, функциональный, колористический и стилевой аспекты.

2.4. Из курса «Теория дизайна»:

Знать:

– главные разделы «Теории дизайна», особенности его основных этапов формирования, направлений и значение в культуре

– принципы построения, типы и виды дизайнерских систем;

– специфику применения основных терминов в области дизайна;

– социальную сущность дизайна и его значение в функционировании потребительских систем;

– строение, уровни и формы образующих принципов дизайна;

– особенности главных направлений и исторически сложившихся школ в дизайне;

– особенности и закономерности научно-теоретического подхода в изучении дизайна

– специфику социальной реальности, целевое назначение сфер общества и социальных институтов, потребительские качества в социальной динамике;

Уметь:

– свободно оперировать понятиями и категориями, систематически

– излагать мысли, доказывать и опровергать, уметь вести дискуссию,

полемику;

– определять тип дизайнерской школы или исторического периода, ее доминирующие принципы, художественную основу и значимость;

– определять в понятиях композиционные, художественные принципы произведения, его ценностную основу и стилеобразующие принципы

– определять в понятиях потребительскую направленность и значимость

изделия для различных категорий потребителей;

– применять дизайнерскую методологию в усвоении иных дисциплин, в осмыслении культурных, социально-экономических, художественных процессов, происходящих в обществе.

Владеть:

– методикой понимания и критического анализа дизайнерских систем;

– целостным представлением о дизайне, его направлениях и течениях, основных законах функционирования, изменении стилей, формообразующих и композиционных принципах;

– рефлексией относительно собственных творческих навыков, технологией понимания художественных принципов.