2. Поясніть, у чому полягає своєрідність французького реалізму. Французький реалістичний роман і половини XIX ст. Покажіть становлення молодої людини в романі «Червоне і чорне» Стендаля.

Реализм развился во Франции параллельно с романтизмом. Различные направления не отрицали, а взаимно обогащали друг друга. Писатели использовали достижения романтиков, которые открыли явление колорита (неповторимости). Они передавали специфические черты, которые были присущи определенной социальной персоне и месту ее проживания. Некоторые моменты перешли к классическому французского реализма с классицистической наследия. Например, характерная для классической трагедии борьба между двумя страстями. В Стендаля душа Сореля разрывается между честолюбием и любовью; у Бальзака - в душе Растиньяка происходит конфликт между моральным долгом и честолюбием. Некоторые характеры Бальзака есть построенными по принципу доминанты одной страсти (классицистический закон однолинейного характера). Например, у Гобсека - это накопление, у отца Горио - отцовство. Но реалистический характер, безусловно, является более богатым, чем классицистический. Литература революционной эпохи была направлена ​​на анализ общества. "Поэтическим правосудием" занимались и романтики, и реалисты.

Р. во Франции условно имеет 3 этапа:

1. Творчество Стендаля – начало 19в. – 30-40-ее гг. - под реализмом подразумевается воспроизведение различных явлений природы;

2. Творчество Бальзака – период реставрации шольской монархии - установка изображения современной жизни, основанное не только на воображении, но и на непосредственном наблюдении

3. Творчество Флобера – 50-60-ее гг. 19в. - окончательный разрыв с романтической традицией. На смену ярким индивидуальностям героев реалистического романа 30-40-х годов приходят обыкновенные, мало чем примечательные люди.

Черты: 1) анализ жизни, 2) утверждается принцип типизации 3) принцип циклизации 4)ориентация на науку 5)проявление психологизма. Ведущий жанр – роман.

«Красное и черное» (1831). Один из первых реалистических романов карьеры во французской литературе. Сюжет романа основывается на реальных событиях. Стендаль заинтересовался делом некоего молодого человека, сына крестьянина, который, желая сделать карьеру, стал гувернером в доме местного богача, однако потерял работу, так как был уличен в любовной связи с матерью своих воспитанников. Последующая жизнь этого молодого человека была полна неудач и потерь, что в конечном итоге привело его к самоубийству. Взяв за основу своего будущего произведения этот сюжет, Стендаль значительно видоизменил, углубил и расширил его, охватив все сферы современной ему общественной жизни, и создал вместо мелкого честолюбца героическую и трагическую личность — Жюльена Сореля

Для молодого незнатного провинциала Жюльена Сореля, наделенного недюжинным умом и честолюбием, ступенями к возвышению становятся любовные связи – сначала с женой преуспевающего провинциального буржуа г-жой де Реналь, а затем с дочерью крупного сановника времен Реставрации Матильдой де Ла-Моль. Однако, завоевывая женщину путем цинично-расчетливой стратегии, Жюльен в конце концов искренне и глубоко увлекается ею и не может более контролировать свое чувство. Это приводит его к катастрофе: в страстном порыве он совершает покушение на жизнь г-жи де Реналь и кончает жизнь на эшафоте (сюжет основан на подлинной уголовной истории). Художественный эффект романа вытекает из контраста между страстной и искренней натурой героя и лицемерием, к которому он вынужден прибегать в своих попытках добиться успеха в обществе.

Стендаль поставил своей задачей рассмотреть этапы становления человеческого характера. Он дал многосторонний анализ действий и поступков Жюльена Сореля, показал различные - добродетельные и порочные - черты в их жизненном смешении.

Наделенный чуткой душой, Жюльен постоянно анализирует происходящие события, оценивает себя и свою роль в них, сомневается и обдумывает каждый свой шаг, прежде чем решиться на какой-то поступок. Поэтому главное, что выделяли в романе критики и исследователи творчества писателя, это тонкий психологизм, «точное и проникновенное изображение человеческого сердца».

Герой Стендаля, вынужденный жить в мире корысти и наживы, которым являлось высшее общество XIX века, сам резко отличается от своего окружения. Талантливый молодой человек, абсолютно равнодушный к деньгам, Жюльен Сорель обладает безудержной отвагой и энергией, честностью и твердостью духа, упорством в продвижении к цели. Будучи представителем низшего, ущемленного в законных правах сословия, герой вместе с тем не хочет мириться со своим жалким положением. Он стремится изменить если не мир, то хотя бы свою судьбу.

Стоя на вершине утеса и наблюдая за полетом ястреба, Жюльен мечтает быть подобным этой гордой птице. «Вот такая была судьба у Наполеона, — думает он. — Может быть, и меня ожидает такая же...» Наполеон является для героя Стендаля высшим образцом того, как один человек способен возвыситься над окружающим миром. И хотя по духу Сорель ближе к революционерам, считает революцию своей настоящей стихией, безумное честолюбие увлекает его в противоположный лагерь.

Жюльен строит дерзкие планы достижения славы. Вдохновленный примером Наполеона и твердо уверенный в своих силе, воле, энергии и талантах, он нисколько не сомневается в успехе. Однако прямым и честным путем добиться признания в ту эпоху было невозможно.Отсюда и сложная душевная борьба героя. Противоречия, вызванные сочетанием в душе Сореля революционных, независимых и благородных стремлений и честолюбивых желаний, ведущих на путь лицемерия и обмана, определяют внутренний драматизм этого образа. Жюльен, по словам Роже Вайяна, «вынужден насиловать свою благородную натуру, чтобы играть гнусную роль, которую сам себе навязал». Стремясь к признанию и славе, герой постигает истинную сущность власть имущих. Войти в этот мир — значит самому погрязнуть в моральной нечистоплотности, ничтожестве, корыстолюбии и жестокости. Еще до конца не осознавая всего, Сорель все же стремится в этот мир. И только став виконтом де Верней и зятем могущественного маркиза, он понимает истинную бессмысленность своих стремлений.

Достигнув желанного счастья, Жюльен не стал счастлив по-настоящему. Потому что живая человеческая душа его ищет большего — светлого, чистого, высокого, того, чего просто нет в мире власти и больших денег. Герой понимает иллюзорность своих честолюбивых стремлений к карьере, к нему возвращается осознание истинных ценностей: любви, дружбы, доброты, человечности. Его начинает тяготить та светская маска, которую он вынужден носить, — маска озлобленного честолюбца и дерзкого обольстителя. Ведь за этой маской скрывается чувствительная, благородная, добрая душа. И возродить эту душу герою помогает любовь к Луизе де Реналь.

К сожалению, окончательному возрождению души Жюльена суждено было произойти под влиянием трагических событий. В смятении чувств, вызванном компрометирующим его письмом Луизы, он стреляет в женщину, которую любит. И в этот момент герой испытывает настоящую бурю противоречивых чувств: с одной стороны — истинная всепоглощающая любовь к Луизе, с другой — разочарование в той, что обманула его святую веру, предала его, осмелилась помешать карьере. И все же чистая душа Жюльена Сореля побеждает, он возвращается к своей настоящей сущности, к своей природе. Меняя свое отношение к карьере, к самому высшему обществу, он меняет взгляд и на окружающих его людей, в частности на Матильду де ла Моль, на брак с которой так рассчитывал в порыве честолюбивых стремлений. Теперь блистательная аристократка предстает перед ним в своем истинном обличье, таком похожем на весь мир ла Молей, де Реналей, Вально и им подобных. Теперь ему открывается и истинное отношение к нему всех этих господ. Потому на суде он открыто бросает в лицо своим судьям грозную правду: его судят не столько за выстрел в Луизу де Реналь, сколько за то, что он, плебей, осмелился восстать против своей жалкой участи, мечтая занять достойное его место в мире.

К сожалению, преодоление честолюбия и победа настоящего чувства в душе Жюльена Сореля приводят его на гильотину: он отклоняет предложение Матильды и отказывается от спасения. Сложная борьба, происходившая в душе героя, окончательно измотала его. Жизнь теперь кажется Жюльену бесцельной, он ею больше не дорожит и предпочитает смерть.

Стендаль не смог решить, как должен был герой, преодолевший свои заблуждения, перестроить жизнь, и потому гибель для него — единственный и неизбежный выход.

ЕКЗАМЕНАЦІЙНИЙ БІЛЕТ № 6

1. Давньоримська література та її періодизація. Охарактеризуйте «Золоту добу» давньоримської літератури. «Енеїда» Вергілія як римський героїчний епос. Проаналізуйте сюжетно-композиційну своєрідність поеми. Доведіть взаємозв’язок з традиціями героїчного епосу Гомера.

Литература в Риме начала развиваться значительно позднее греческой – в середине III века до н. э., в тот период античности, который является временем упадка для Греции (период эллинизма). Эта последовательность во времени также римской литературе широкие возможности использования достижений предшествовавшей греческой. Римляне заимствовали у греков многие литературные жанры, различные поэтические формы, стихотворные размеры, сюжеты, драматические приемы. Однако это обстоятельство не лишило римскую литературу самобытности и художественной ценности. В значительной степени римская литература пользовалась греческой мифологией, воспринимаемой в соответствии со своими потребностями. Но и римская мифология, имеющая свою специфику, связанную с отечественными культами, а также с религиозными представлениями соседних италийских племен оказывала воздействие на идейное и художественное формирование римской литературы.

Наиболее целесообразной периодизацией римской литературы представляется периодизация, ориентированная на основные этапы развития римского общества.

1. Римский фольклор – долитературный период, охватывающий эпоху становления государственности Рима примерно с середины VIII в. до н. э. до середины III в. до н. э.

2. Литература эпохи римской республики:

• ранняя римская литература (литература времени роста рабовладельческой республики) – с середины III в. до н. э. до середины II в. до н. э.)

• римская литература периода гражданских войн и гибели республики – с середины II в. до н. э. до 40-х годов I в. до н. э.

3. Литература эпохи становления Римской империи и принципата Августа («золотой век», «век Августа» – от 40-х годов I в. дон. э. до 14 г. н. э.).

4. Литература эпохи империи:

• римская литература I в. и начала II в. н. э. («серебряный век»);

• поздняя римская литература – II–V вв. н. э.

«Золотой век».

Этот период совпадает с правлением принципату Августа. Август пришел к власти после гражданских войн. Август понимал, что без культуры нет идеологии. У него был богатый друг - Меценат. Он создает условия для бедных поэтов, а те поддерживают Августа. В этот кружок входили: Вергилий, Гораций, Проперций, Варий Руф, Азинний Паллион. Они будто разделили жанры литературы. В противовес этому кружку создается круг Корвина Мессала: Тибул и Овидий.

Проза отступает, в свою очередь, на задний план и всецело господствует поэзия.

Вергилий в сущности пишет на заказ Августа все три поэмы. «Буколика» - овцеводческие стихотворения, «Георгики» - земледельческие. «Энеида» - героический эпос. Совмещает их идея, отличающаяся от греческой, - Вергилий отрекался от прошлого и призывал к возрождению в будущем. Творчество Вергилия находилось под воздействием греков. В первую очередь, александрийская «ученая» лирика, творчество Феокрита, Гесиода.

Сила поэтического дарования Горация является на одинаковой высоте как в сатирах (и письмах), так и в многочисленных произведениях лирической поэзии, называемых в изданиях одами: только в первых он является чисто национальным поэтом, а в лирике он находится под влиянием греческой мелики, в лице её наиболее чистых представителей Алкея, Сапфо и Анакреонта, в противоположность поэтам предшествующего периода, увлекавшимся александрийской поэзией.

В век Августа была достигнута наибольшая высота и элегией, которая не причислялась древними к чисто лирической поэзии, примыкая по стихотворной форме своей к эпосу. Важнейшие представители элегии, которая была по преимуществу любовной, — Альбий Тибулл, Секст Проперций и Публий Овидий Назон.

«Енеїда» Вергілія як римський героїчний епос. Проаналізуйте сюжетно-композиційну своєрідність поеми.

Поэма повествует о приключениях троянского героя Энея, которому было предназначено богами остаться в живых после гибели Трои, прибыть в Италию и основать там будущее Рим­ское государство. Уже в самом сюжете заложена тенденцпя к прославлению Октавиана Августа, принадлежавшего к роду Юлиев, который, в свою очередь, согласно мифу происходит от Пула (Аскания)—сына Энея.

Сюжет «Энеиды» распадается на две части: Эней странствует, затем воюет в Италии. На каждую из этих частей Вергилий отвел по шести книг. Первая половина поэмы тематически приближается к «Одиссее», вторая — к «Илиаде».

С точки зрения композиции поэмы следует отметить влия­ние так называемых малых форм поэзии. Проявляется это и в том, что некоторые книги представляются сами как бы за­конченным целым (кн. II, IV, VI), и в том, что поэма может быть разбита на отдельные эпизоды, соединенные единством героя и обязательностью выполнения его миссии.

Визначте головну ідею твору.

«Энеида» идеализирует римско-италийскую древность, ее нравы и верования. Поэма полна пафоса величия и гордости за Великий Рим. «Энеида» утверждает идею служения государству, преобладание общего над индивидуальным, превосходство патриотизма и долга над личными желаниями и счастьем отдельных людей.

Доведіть взаємозв’язок з традиціями героїчного епосу Гомера.

В отличие от гомеровского эпоса, полностью уходящего в прошлое, у Вергилия миф всегда переплетен с современностью, и испытания Энея являются лишь многозначительным началом уготованного роком римского величия.

Злоключения Одиссея были вызваны гневом Посидона; странствия Энея обусловлены «злопамятным гневом лютой Юноны». Вражда Юноны (у греков Геры) к троянцам — гомеровская традиция, осложненная римской политической мотивировкой: Юнона — покровительница Карфагена, векового врага римлян. Композиционным образцом для первой половины «Энеиды» послужила та же «Одиссея». Повествование начинается с последних скитаний Энея, и предшествующие события даны как рассказ героя о его приключениях.

Когда Эней со своей флотилией уже приближается к Италии, конечной цели плавания, разгневанная Юнона посылает страшную бурю. Корабли разбросаны по морю, и истомленные троянцы причаливают к неизвестным берегам. В грустном бессилии, но с верой в будущее и готовностью претерпеть любые удары судьбы предстает перед читателем герой поэмы. И тут же повествование прерывается сценой на Олимпе: Юпитер открывает Венере грядущие судьбы Энея и его потомков, вплоть до времени Августа, и предсказывает мощь и величие римской державы. В дальнейшем ведении рассказа олимпийский план продолжает чередоваться с земным, и человеческие побуждения дублируются божественными внушениями. Упорной вражде Юноны противостоит любящая заботливость Венеры, матери героя.

По общему построению первак книга воспроизводит схему 5 — 8 книг «Одиссеи»: плавание Одиссея, буря, поднятая Посидоном, и прибытие в страну феаков, радушный прием у царя Алкиноя, в стране которого уже поют о Троянской войне, и просьба рассказать о приключениях. Напоминают Гомера и многие детали повествования, опущенные в нашем изложении, причем Вергилий пользуется материалом из самых различных частей обеих поэм; заимствуются сцены, мотивы, отдельные выражения. Но Вергилий обрабатывает гомеровский материал тем же методом, который он применял в «Буколиках» по отношению к Феокриту. Из «заимствований» создается новое целое, с усиленным выдвижением чуждых гомеровскому эпосу моментов лиризма и субъективной мотивированности действия.

Пятая книга возвращает нас к «соревнованию» с Гомером: Эней, снова высадившийся в Сицилии, устраивает игры по случаю годовщины смерти Анхиса. Эта параллель к 23-й книге «Илиады», играм при погребении Патрокла, была вполне актуальна в Риме времен Августа.

Очень интересна шестая книга. Проплывая вдоль берега Италии, Эней делает остановку у города Кум. Здесь находился знаменитый оракул Аполлона, а неподалеку античное верование помещало вход в преисподнюю. Пророчица Сивилла дает предсказание о борьбе, которая ожидает Энея в Лациуме, а затем сопровождает его в царство мертвых для свидания с отцом Анхисом. Создавая параллель к 11-й книге «Одиссеи» (посещению царства мертвых), «ученый» поэт объединяет образы древней мифологии с более поздними религиозными и философскими учениями. В изображении Вергилия сливаются три круга представлений — о тенях гомеровского царства мертвых, затем о загробном суде с вечными муками Тартара («ада») для преступников и с вечным блаженством Элисия {«рая»), и наконец — об «очищении» душ после смерти для их нового «воплощения».

За «странствиями» наступают войны. Им посвящена вторая половина поэмы (книги седьмая — двенадцатая), составленная на материале италийских преданий и сведений об италийской древности и предназначенная быть римской параллелью к «Илиаде». Эней становится своего рода Ахиллом.

По просьбе Венеры Вулкан (у греков Гефест) изготовляет для Энея оружие и покрывает щит сценами грядущего — от волчицы, вскармливающей основателей Рима, до битвы при Акциуме и триумфа Августа (параллель к изготовлению доспехов Ахилла в 18-й книге «Илиады»). С девятой книги начинаются военные действия. По гомеровскому образцу они разбиты на ряд эпизодов с преобладанием отдельных героев в каждом. Главные действующие лица получают разные характеристики с точки зрения воинской доблести.

Вергилий заимствует у Гомера ряд художественных прие­мов. Он сохраняет в поэме олимпийский план (правда, боги у него облагорожены в сравнении с примитивными и слишком очеловеченными богами «Илиады»), вводит, подобно автору «Одиссеи», рассказ Энея о своих приключениях и заставляет его спуститься в подземное царство, подобно герою «Одиссея. Описание щита Энея напоминает описание щита Одиссея, по­единок Энея с Турном—поединок Ахилла с Гектором, плен Энея у Дидоны—плен Одиссея у Калипсо н т. п. Однако по существу своего содержания, художественного замысла и его идейного воплощения «Энеида» является результатом самобыт­ного творчества превосходного художника, тщательно изучив­шего не только мифологический, но и исторический материал. Здесь наблюдается и совершенно очевидная связь мифа с со­временностью, соединение настоящего с легендарной историей, чего не было у Гомера.