- •XVII век как особая культурно-историческая эпоха. Эстетика классицизма и ее идеологические основы.
- •2. Литература английской революции. Религиозные образы в литературе XVII века. Жизнь и творчество Дж. Мильтона.
- •3. «Потерянный рай» Дж. Мильтона: идейно-художественные особенности.
- •4. Классицизм в литературе Франции. Философские и эстетические основы новой литературы.
- •5. Литературное переосмысление морально-философских проблем в «Максимах» ф. Ларошфуко.
- •6. Французский классицистический театр. Трагедии п. Корнеля.
- •7. Обновление классицизма: ж. Расин.
- •8. Творчество ж.-б. Мольера и жанр «высокой комедии».
- •9. Басни ж. Лафонтена.
- •10. Немецкая литература XVII века. Поэзия времен Тридцатилетней войны.
- •11. Роман г. Гриммельсгаузена «Симплициссимус».
- •12. Барокко в европейской литературе.
- •13. Литература испанского барокко. Поэзия л. Гонгоры и ф. Кеведо.
- •14. Драматургия п. Кальдерона.
- •15. Комедии т. Де Молина.
- •16. XVIII век — эпоха Просвещения. Просвещение в философии и литературе.
- •17. Сюжеты и персонажи просветительского романа и философской повести.
- •18. Первые французские просветители. «Персидские письма» ш. Монтескье.
- •19. Эволюция французского романа. А. Прево
- •20. Творческий путь Вольтера.
- •21. «Философские повести» Вольтера: особенности жанра.
- •22. «Энциклопедия» и энциклопедисты. Д. Дидро.
- •23. Французский сентиментализм и романы ж.-ж. Руссо.
- •24. Комедии п. Бомарше
- •25. Итальянский театр XVIII века. Комедии к. Гольдони.
- •26. Театральные сказки к. Гоцци.
- •27. Английское Просвещение. Жизнь и творчество д. Дефо.
- •28. «Путешествия Гулливера» Дж. Свифта: философский смысл романа.
- •29. Семейно-бытовой роман: с. Ричардсон
- •30. Развитие английского просветительского реализма. «История Тома Джонса, найденыша» г. Филдинга
- •31. Нравственная эволюция героя в романах т. Смоллетта.
- •32. Л. Стерн и английский сентиментализм. Своеобразие творчества л. Стерна.
- •32. «Векфилдский священник» о. Голдсмита: пародирование и синтез просветительского романа.
- •34. Английский театр конца XVIII века: творчество р. Шеридана.
- •35. Английский предромантизм. Обращение к фольклору: народная лирика р. Бернса и литературная мистификация Дж. Макферсона.
- •36. Эстетика раннего немецкого классицизма. Эстетическая теория и творчество г. Э. Лессинга.
- •37. «Буря и натиск». Творчество и. В. Гете штюрмерского периода. «Страдания молодого Вертера».
- •38. Драматургия ф. Шиллера.
- •39. «Веймарский классицизм». Творчество и. В. Гете этого периода.
- •40. Трагедия и. В. Гете «Фауст» — художественно-философское обобщение опыта Возрождения и Просвещения.
7. Обновление классицизма: ж. Расин.
Расин, Жан (1639–1699), французский драматург, творчество которого представляет собой вершину французского классицистического театра. Родился в Ферте-Милон, в семье чиновника местной налоговой службы.
По характеру Расин был человеком высокомерным, раздражительным и вероломным, его снедало честолюбие. Все это объясняет и неистовую враждебность современников, и жестокие столкновения, сопровождавшие Расина на протяжении всей его творческой жизни. Образцы – древние, античные.
«Андромаха» (1667 г., трагедия) - оригинальность пьесы состоит в поразительном умении Расина увидеть раздирающие душу человека свирепые страсти, бушующие под покровом усвоенной культуры. Конфликт между долгом и чувством здесь отсутствует. Обнаженное столкновение противоречивых устремлений ведет к неизбежной, разрушительной катастрофе. «Андромаха» - рассказ о том, как после разрушении Трои раздают женщин и детей. Действующие лица – люди, обычные. Зритель любит их, прощает.
Федра (1677). Трагедия является вершиной драматургии Расина. Она превосходит все другие его пьесы красотой стиха и глубоким проникновением в тайники человеческой души. Как и прежде, здесь нет конфликта между рациональными принципами и сердечными склонностями. Федра показана как женщина в высшей степени чувственная, однако любовь к Ипполиту отравлена для нее сознанием своей греховности. Постановка Федры стала поворотным пунктом в творческой судьбе Расина. Его враги, руководимые герцогиней Буйонской, увидевшей в «кровосмесительной» страсти Федры к пасынку намек на извращенные нравы собственного кружка, предприняли все усилия, чтобы провалить пьесу. Второстепенному драматургу Прадону было поручено написать трагедию на тот же сюжет, и конкурирующая пьеса была поставлена одновременно с Федрой Расина.
1691 г. – последняя трагедия «Аталия»
8. Творчество ж.-б. Мольера и жанр «высокой комедии».
Жан-Батист Мольер (1622 -1673).
Уже в детстве он полюбил театр. Во время прогулок с дедом по Парижу мальчик не раз видел представления бродячих актёров на ярмарочных площадях, полные жизнерадостного веселья и боевого задора народные фарсы.
Трудный период в жизни Мольера - тринадцать лет скитании, беспрерывного труда и необеспеченного существования бродячего комедианта. Но эти годы послужили подлинной школой жизни, богатым источником опыта для будущего драматурга.
В те годы во Франции шла напряжённая политическая борьба. Лишённые прежних вольностей феодалы предприняли последнюю попытку выступить против абсолютизма. Однако королевская власть победила и ещё более упрочилась.
В 1659 г. Мольер создаёт первую свою сатирическую комедию «Смешные жеманницы». В этой пьесе он остро высмеивает увлечение салонно - аристократической литературой и великосветскими нравами, показывал тот вред, который оно приносит обществу.
«Дон жуан» - одно из наиболее реалистических произведений Мольера, несмотря на черты условности и даже фантастики, которые переходят в пьесу из легенды (приглашение статуи Командора и гибель Донжуана). В этой комедии драматург значительно отступает от «правил»: он не соблюдает трёх единств, образы действующих лиц, и особенно главного героя, обрисованы многосторонне, не отличаются однокачественностью, свойственной произведениям представителей классицизма. Мольер поднимает в пьесе свой голос против «сословной морали», позволяющей знатному господину безнаказанно угнетать и унижать простых людей. Вместе с тем Мольер в этой комедии снова направляет свои удары против религиозного ханжества и лицемерия.
В Дон Жуане мы видим человека, «сильного своим умом, но принадлежащей к сильной социальной группе» (Леклер), распутного и злого, носящего маску вольномыслия. Среди героев комедий Мольера Дон Жуан самый привлекательный. Ему чужда назойливость, а ханжество у артистичного дворянина выглядит грациозно. Радостное жизнелюбие героя особенного свойства: он словно постиг все законы бытия и чувствует себя избранником, которому ничего не стоит остановить время, сделать врага другом, покорить в миг любую красавицу. Поведение его может показаться противоречивым: он смеется над женскими чувствами, но почти по-братски расположен к слуге Сганарелло, он безразличен к тому, о чем говорят о нем в свете , но бросается на помощь к незнакомцу, попавшему в беду. Он дерзок и бесстрашен, но может и удрать от преследователей, переодевшись в костюм крестьянина.
В другой комедии, «Мизантроп», Мольер противопоставляет светскому лицемеру честного человека, который стремится всем говорить правду в глаза. Однако сам автор с горечью подчёркивает бессилие и одиночество своего героя. Альцест смешон в своих попытках проповедями и разговорами в салонах исправлять нравы их завсегдатаев. «Мизантроп» - одна из самых мрачных пьес Мольера.
В последней комедии, «Мнимый больной», автор высмеивает медиков-шарлатанов и доверчивых дураков, которые у них лечатся. Смертельно больной Мольер исполнял в этой пьесе главную роль. На четвёртой постановке комедии он почувствовал себя особенно плохо. Болезненные гримасы и кашель тяжело больного Мольера публика принимала за великолепную игру, награждая его бурными аплодисментами. Мольер всё же довёл спектакль до конца. Его перенесли домой, и через несколько часов он скончался.
Своих «героев» Мольер окружает не вымышленной обстановкой, в какой действуют герои классических трагедий, - он помещает их в типичную жизненную среду, окружает типическими обстоятельствами. Мольер показывает себя подлинным мастером бытовой детали. Вместе с тем перед нами предстаёт и более широкая картина социальных отношений того времени: отношения между представителями буржуазии и дворянства, отношение народа к церковникам и т. п.