«Волшебный мир танца»

По книге Пасютинской «Волшебный мир танца».

Из истории мирового балета.

Первые танцы древности.

Первые танцы очень отличались от современных танцев. Разными движениями человек передавал свои впечатления, вкладывая в них своё душевное состояние. Всегда танец связан с жизнью и бытом людей, поэтому каждый танец отвечает характеру, духу народа, у которого он зародился.

Пляски были очень распространены в Древнем мире. Танцующие стремились, чтобы каждое движение, жест выражали какую-нибудь мысль. Чаще празднества начинались и сопровождались танцами.

Древние поэты, писатели, художники описывали названия танцев и правила их исполнения.

Танцы древних греков:

1. Священные (обрядовые)

2. Военные

3. Сценические

4. Общественно – бытовые

По преданию священные танцы были перенесены в Грецию из Египта Орфеем. Праздники, а значит и танцы, посвящались богам.

Военные пляски в Древней Греции играли большую роль в воспитании мужества, патриотизма и т.п. эти пляски обычно исполняли двое, в руках у танцующих было оружие. Но были и массовые пляски.

Сценические танцы древних греков были частью театральных представлений, причем каждому жанру соответствовали свои танцы.

Общественно – бытовые танцы сопровождали семейные, личные торжества, городские и общие праздники. Различались танцы по тематике и композиционному рисунку, по составу исполнителей. Именно общественно – бытовые танцы повлияли на возникновение сценического танца.

Также танцы древних народов были очень разнообразны. Суровые римские воины первых веков нашей эры любили воинственный танец в память похищения сабинянок. Были танцы жрецов, прославлявших богов, похожие на торжества. Позднее у римлян возникли сценические танцы. Истоки их в сельских праздниках, в сборе урожая. Большое разнообразие видно в этрусских плясках. Танцовщики представляли композиционно – законченные сцены.

Во время упадка Римской империи почтенные граждане стали с презрением относится к танцам из-за их безнравственности. О танцах в своих трактатах писали Цицерон, Гораций.

Первые балеты.

В средневековой Европе, в христианских странах, в храмах изображали божественные мистерии, были распространены священные фарсы – комедийные представления с пением и плясками.

Религиозные пляски исполнялись на пирах. Их называли междуяствиями. Позднее их стали чередовать и с со светскими танцами. Постепенно священные пляски потеряли свое религиозное содержание. В средние века появляются новые бытовые танцы.

Франция. Бытовые танцы – бранль – branle – качание, хоровод. Танцевали его под пение или аккомпанемент волынки. В каждой провинции Франции бранли имели много разновидностей. Из них со временем возникла национальная французская хореография. Бранли распространяли артисты – потешники. Они много сделали для развития танцев в Западной Европе.

Богатые вельможи заимствовали у народа его развлечения. Прекрасные дамы и рыцари водили хороводы. Здесь требовались важная осанка, медленная поступь, умения исполнять поклоны и приветствия. Существовали правила приглашения дамы на танец.

Бас – дансы – бытовые танца шествия с мерным скользящим шагом, с поклонами, салютами.

Медленные танцы – шествия: паванна, алеманда, дворцовый бранль. Умеренно – скорый танец – менуэт. Быстрые танцы: гавот, жига, буре появились позднее

В конце средних веков во Франции и в других странах Западной Европы при дворах стали ставится первые балеты после торжественных пиров. Театрализованные зрелища до конца средних веков имели место при каждом дворе, но повсюду они были разными. В одних странах преобладали мифологические сюжеты, в других аллегорические балеты (Франция). Первый балет был сочинен итальянским музыкантом Бальтазарини в 1581 году для королевы «Цирцея и её нимфы» («Комедийный балет королевы»).

В XVI веке появляется лошадиный балет. Особенно были распространены конные кадрили – балеты во Франции при Людовике XIII и Людовике XIV.

В 1571 году группа поэтов «Плеяда» организовала Академию музыки и поэзии, которая осуществляла постановки.

В средние века существовали такие общественные танцы, как:

1. Низкие (гальярда)

2. Плавные, т.е. без прыжков

3. Шутливые, с прыжками (буру, фарандола)

Достижения профессионалов – хореографов – фундамент, на котором позднее сформировался классический академический балет.

Итальянский композитор Монтеверди в своих произведениях объединил речитатив, танцы, хор и оркестр.

Ведущие хореографы XVI века: Фабрицио Карозо и Чезаре Негри а Италии, Бальтазарини и Туано Арбо во Франции.

В 1581 году Фабрицио Карозо в Венеции написал книгу «Танцовщик», где описал танцы Венгрии, технику их исполнения. Туано Арбо написал книгу «Орхесография» во Франции.