- •1.Проведение занятий по изучению основных видов дизайна и стилей. Формирование проектно-графической культуры учащегося средствами дизайна.
- •2. Дизайн среды – это эстетическая организация окружающего человека пространства.
- •2 Вопросы изучения национальных традиций и тенденцй современного дизайна на занятиях дизайном. Учет интеграции дизайна с другими видами искусства и науки в методике преподавания специальных дисциплин.
- •3 Методика проведения занятия по истории и теории дизайна. Теоретические особенности дизайнерской деятельности, направленной на художественное освоение предметно- пространственной среды.
- •5.Освоение выразительных возможностей элементов формообразования (точка, линия, пятно) и средств, правил, приемов формообразования в обучении студентов основам проектирования.
- •6. Методические приемы изучения вопросов «Шрифтографии (типографики)» в процессе обучения искусству дизайна.
- •7.Методика проведения занятий в условиях производственного процесса на технологической практике. Оснащение учебного процесса.
- •8. Организация кружковой работы по различным направлениям художественно – проектной деятельности учащегося. Критерии оценки работ учащегося.
- •9.Методика занятий по «Цветоведению»: аспекты рассмотрения цвета на практических занятиях проектирования.
- •10. Методическое обеспечение занятий по эргономике. Принципы проведения эргономических расчетов, составление таблиц, схем и графиков по теории дизайна в проектной разработке.
- •11. Формирование цветовой гармонии у учащихся: использовании правил организации цвета при реализации художественного образа в дизайнерских решениях.
- •13. Принципы и методы проектирования средств визуальной коммуникации на занятиях «Проектирование».
- •14. Привлечение современных компьютерных технологий на занятиях учебных дисциплин проектно – графического цикла при выполнении дизайнерских разработок
- •15. Методические средства и приёмы иллюзорной подачи визуальных образов (форм, фактур, текстур, пространсва) в проектной графике.
- •16. Методика организации комплексного подхода к проектированию объектов дизайна (предпроектный анализ, этапы проектирования).Оптимизация процесса проектирования с использованием новейших технологии.
- •17. Система проведения занятии по темам учебной дисциплины «Промграфика и реклама».
- •18.Методика освоения технологии ручной обработки и производства конструкционных материалов (бумаги, дерева, металла, ткани, стекла и д.Р.)
- •21 Планирование и проведение занятий по художественной обработке дерева и металла.
- •22. Планирование и проведение занятий по художественной обработке ткани (текстиль).
- •3. Ручное ковроткачество:
- •5. Вышивка - как способ отделки одежды, как самостоятельное произведение дпи.
- •23. Планирование и проведение занятий по художественной росписи и лаковой миниатюре.
- •24. Планирование и проведение занятий по использованию подручных материалов в традиционных и оригинальных технологиях на художественно – оформительской практике.
- •25. Знакомство с приемами художественной обработки стекла и практическое закрепление умений навыков обработки и отделки стекла: правила составления комплекса заданий.
- •26. Система проведения занятий по художественной керамике: освоение правил ручной формовки глиняных изделий, приемов лепки, глиняных игрушек, способов формовки и литья изделий.
- •27. Методика проведения занятий по художественной обработке бумаги: освоение правил бумажной пластики и технологии изготовления моделей и макетов.
- •29.Задачи художественного конструирования как основного средства обучения на уроках дизайна: конструирование по образцу, конструирование по модели, конструирование по условиям.
- •2. Конструирование по модели.
- •Конструирование по заданным условиям:
5.Освоение выразительных возможностей элементов формообразования (точка, линия, пятно) и средств, правил, приемов формообразования в обучении студентов основам проектирования.
При освоении основ проектирования используются следующее выразительность возможности элементов формообразования:
Точка – выделяется как графический акцент на плоскости, рассмотренный в качестве композиционного средства. Свойства точки: -расположение на плоскости, размер; силуэт; плотность заполнения; -яркость; художественные свойства точки связаны со свойствами линии, пятна, цвета, организуя графическую плоскость.
Линия - характеризуется протяженностью или развитием на плоскости в одном координатном направлении (в длину).
Характер линий окруженным материалом и техникой исполнения: тонкая прямая и четкая (ресфедер), светлую свободную (карандаш), тонкую «живую»- (перо), жирную бархатную(соус).
Учебная задача заключается: 1. научиться использовать линию, как выразительное средство; 2.достичь художественной выразительности графической композиции при использовании линии различного характера (ритмического строя, утяжеления, облегчения).
Пятно – заполнение большой части графической плоскости. Является основой тонального решения композиции.
Учебная задача: 1-создание с помощью пятна тоновой поверхности; 2-сочетание графической композиции разных тоновых элементов, которые могут использоваться при построении плоскостных композиций, объемной и глубинно-пространственной.
Тоновые элементы: «заливка», «растяжка», «отмывка» «набрызг», «протирка», «покраска», «напыление», «растяжка точечная», «мармирование», «печать», «тамповка», «аппликация», «коллаж».
Метр - простейший порядок, основанный на одинаковом чередовании элементов (интервальный, уплотненный, разряженный, частый, редкий, равноэлементный, разноэлементный, периодный, безпериодный и т.д.)
Ритм – порядок чередования элементов композиции. Основан на неравномерном изменении форм (резкое, плавное, нарастающий, убывающий, однопериодный, разнопериодный и т.д)
Симметрия – одинаковое расположение элементов отношение главной оси (зеркальная, осевая, винтовая).
Асимметрия - неодинаковое резкое отличие элементов композиции (тоновой, размер, форма)
Композиционный центр - выделение главного.
Контраст – сильное, нюанс – слабое различие элементов.
6. Методические приемы изучения вопросов «Шрифтографии (типографики)» в процессе обучения искусству дизайна.
В процессе обучения искусству дизайна большое значение имеет изучение шрифтографии, т.к. во многих видах дизайна она является основой:
Графический дизайн: книжный дизайн, газетно-журнальный, промышленная графика (открытки, конверты, марки и т.д.); реклама (товаров и продуктов, баннеры); компьютерная графика, информация.
Методика изучения шрифта предполагает:
Изучение истории развития шрифта (пиктографическое, идеографическое (Египет), слоговое (иероглифы), буквенно-звуковое – алфавит - шрифт.
Шрифт представляет собой систему графем и имеет свои закономерности в построении и развитии.
Графема – пластическая форма написания буквы, структура графем исторически связана с иероглифическими изображениями.
2. Классификация шрифтов
3. Шрифтовая композиция текстов