29. Проблема возникновения драмы в Древней Греции. Устройство античного театра.

Драма-(др.гр. действие)- корни театр. Действия лежат в обрядах и культах: двухоровые свадебные песни, игры, культы растительных божеств.

Геродот утверждает, что др.гр. позаимствовали драму из культа Озириса в Египте. Ницше – драма могла родиться только в др.гр. – столкновение политических и судебных речей, обучение учеников в форме диалога.

Аристотель: в основе др. действия лежит диалог, комедии возникли из импровизации, трагедии – от зачинателей дифирамба (диалог между хором, изображавшим свиту Диониса и корифеем хора).

Козлиные песни – свита Д. была в козьих шкурах. Культ уравнивает людей – победа демократии над аристокр. Хор как идеальный зритель, отказавшийся от индивидуальности.

Также источник др. – Элисфинские мистерии, пригород Афин, осень, Персифона спускается в Аид, повторялись неизменно, все равны перед лицом смерти и не должны бояться её.

Постепенно главной фигурой действа становились другие боги, а вместо них - герои мифов.

Истоки трагедии отражали "страстную" сторону дионисийской религии в ее нравственном переосмыслении, комедия была связана с ее карнавальной стороной.Зарождение лит. Драмы – 6 в, великие дионисии – 5в до н.э.

Кризис мифолог. сознания. В эпосе герой всегда прав, герой в момент славы – в траг. – в момент падения. Аристотель: человекв театре путём страха и сострадания сбрасывает с себя ужас перед бытием. Драма становится так же инструментом постановки важнейших актуальных проблем (т.к. ставилась один раз).

4 праздника в честь Диониса, Вел. Дионисии – главный, приход весны, неогр. возлияния, даже незаконнорожд – дети бога, открытие мореходного сезона. Три трагедии разных авторов. Победители (автор, актёры, корифеи, тот, кто оплатил), записывались на дидаскалиях, каменных табличках.

Театральные представления изначально на площади – затем скамьи – затем в чашах выкопанных холмов, при свете дня под открытым небом. Могло присутств. 40к зрителей и больше. Использовались особые архитектурные приёмы для акустики – эхо, полые амфоры в сиденьях.

Актёров выделяли из хора костюмами, масками (ритуальная традиция - не чел., а персонаж, бог и герой). Маски большие, увеличивали тело, ботинки на платформе, подушки. Для смены эмоций менялась маска (Эдип-царь с просветленным лицом, затем с обезображенным).

Все роли исполняли мужчины. Сначала был 1 актёр, Эсхил вводит двух, Софокл – 3.

Особые традиции символики – красный цвет для царя, синий для вестника, и.т.д.

На трибуны трагедии пускают всех, детей, женщин и рабов, на комедии – только мужчин.

Схена – палатка, где актёр меняет костюмы. Орхестра – площадка для хора. Позже появляются задники, подземные строения для появл из подземного мира, театральные машины для появления богов сверху деус экс макина.

30. Проблема ответственности человека и правителя в трагедии Софокла «Эдип-царь». Аристотель о трагедии «Эдип – царь»

Изображая величие человека, богатство его умственных и нравственных сил, Софокл вместе с тем рисует его бессилие, ограниченность человеческих возможностей. С наибольшей яркостью эта проблема разработана в трагедии "Царь Эдип". Софокл отказался от наследственности проклятия по мифу, его интересует личная ответсвенность Эдипа.

Лай зная что умрёт от сына приказывает проколоть ноги и выкинуть, Эдип узнаёт от Дельфийского оракула, что должен убить отца и жениться на матери, решает не возвращаться в Коринф, где его воспитал местный царь Полиб, по дороге убивает старика-Лая, отгадывает загадку сфинкса, спасает Фивы, становится царём и женится на Иокасте, своей матери.

у Софокла те меры, которые Э. принимает для того, чтобы избежать предсказанной ему судьбы, в действительности приводят лишь к осуществлению этой судьбы. Это противоречие между субъективным замыслом человеческих слов и действований и их объективным смыслом пронизывает всю трагедию Софокла. Ее непосредственной темой служат не преступления героя, а его последующее саморазоблачение. Художественное действие трагедии в значительной мере основано на том, что истина, лишь постепенно раскрывающаяся перед самим Эдипом, уже заранее известна греческому зрителю, знакомому с мифом.

То, как поступил Эдип – позиция образцового человека. Он вел себя, как мог, но никто не может бороться против рока.

Аристотель: вестник, пришедший с целью обрадовать Эдипа и избавить его перед матерью, произвел противоположное действие. Узнавание здесь соединено с перипетиями, и в этом плюс. Фабула составлена так, что читающий о происходящих событиях, и, не видя их, трепещет и чувствует сострадание от того, что совершается. В событиях не должно быть ничего нелогичного, или, по крайней мере, оно должно быть вне трагедии, как в «Эдипе» Софокла. Узнавание, вытекающее из самих событий – зрители поражены правдоподобностью.