- •01. Промышленная революция. Научные открытия и технические изобретения середины XVIII–XIX в.
- •02. Первые Всемирные промышленные выставки. Архитектура, выставочное оборудование, экспозиции. Творчество г. Эйфеля.
- •03. Теоретические взгляды Дж. Рёскина и г. Земпера. Творчество у. Морриса и движение «Искусства и ремесла».
- •04. Компании «Тонет», «Зингер». Их продукция и проблемы формирования фирменного стиля.
- •Венский краснодеревщик Михаэль Тонет (1796-1871)
- •История гнутой древесины
- •Первый патент м. Тонета
- •Мастерская в Вене
- •"Братья Тонет"
- •Стул №14 "Венский стул"
- •История создания компании singer
- •05. Стиль модерн в Западной Европе и его основные представители (Бельгия, Франция, Испания, Италия).
- •Западноевропейская мебель модерна
- •06. Стиль модерн в Западной Европе и его основные представители (Австро-Венгрия, Германия, Великобритания).
- •07. Стиль модерн в России. Основные направления и представители.
- •08. Творчество в.Г. Шухова: павильоны XVI Всероссийской промышленной и художественной выставки 1896г. В Нижнем Новгороде и др.
- •09. Ранний американский функционализм. Чикагская школа. Творчество л. Салливена. Функционализм
- •10. Первые идеи функционализма в Европе. Творчество а. Лооса и й. Хофмана.
- •11. Германский Веркбунд. Творчество п. Беренса. Фирменный стиль компании аэг.
- •12. Искусство авангарда первой трети XX в.. Фовизм и экспрессионизм.
- •13. Искусство авангарда первой трети XX в. И дизайн. Кубизм.
- •14. Искусство авангарда первой трети XX в. И дизайн. Футуризм.
- •15. Искусство авангарда первой трети XX в. И дизайн. Дадаизм.
- •16. Искусство авангарда первой трети XX в. И дизайн. В.В. Кандинский, к.С Малевич, Пит Мондриан. Абстракционизм
- •Кандинский василий васильевич (1866-1944)
- •Малевич казимир северинович (1878 - 1935)
- •Пит мондриан (1872–1944)
- •17. Баухауз. История создания и основные этапы деятельности.
- •1. История возникновения и развития «Баухауса» 1.1. Основатели школы «Баухаус»
- •1.2. Йоханнес Иттен
- •1.3. Василий Кандинский
- •1.4. Пауль Клее
- •1.5. Оскар Шлеммер
- •1.6. Йозеф Альберс
- •Заключение
- •18. Баухауз. Графический дизайн и проектирование мебели.
- •2. Предметы интерьера в стиле «Баухаус»
- •2.1. Мастерские «Баухауса»
- •2.2. Мебель в стиле «баухаус»
13. Искусство авангарда первой трети XX в. И дизайн. Кубизм.
Кубизм. Родоначальником и теоретическим вдохновителем кубизма является Пабло Пикассо (1881-1973). Усилия кубизма были направлены на разложение изобразительной системы как таковой, на конфликтное противопоставление живописного материала и образной формы. Основные принципы кубизма: - художник пишет без модели, выстраивая композицию прямо на холсте; - не элементы конкретной реальности переводятся в изображение, а изображение создает реальность; - окружающий человека мир предстает либо как продукт организующего мышления, либо как результат условного кодирования в человеческой чувственности; - развитие принципа симультанности, когда в одном изображении совмещалось несколько различных точек зрения на один и тот же предмет. Кубистические принципы проявились в литературе Г. Аполлинера (1880-1918). «Поэмы- разговоры» Г. Аполлинера, составленные из обрывков диалогов и фраз, случайно услышанных в толпе, аналогичны кубистическим коллажам.
Кубизм. Зарождение современного абстрактного искусства связывают с именем Пабло Пикассо, а точнее с появившейся в 1907 году его работой "Авиньонские девицы", которая была признана первой кубической картиной. Разбивка изображения человеческого тела на составные части на площади холста в своей грубой наглядности выражала принципиально новый подход к живописному изображению.
Решительно изменив традиционное соотношение между трехмерной реальностью и ее изображением на плоскости картины, кубисты отказались от иллюзии пространства как необходимого элемента живописного образа. Постепенно изображение в работах кубистов перестает быть представлением, выражением, символом природы или человека, а становится самоценной вещью. К 1910 году кубизм прочно сформировался в стилевое направление. К Пикассо присоединился ряд художников, одним из которых был Жорж Брак (1882-1963). Они вместе положили начало следующей стадии кубизма, известной под именами "синтетический" или "коллажный" кубизм, от французского слова "collage" - техника склеивания. Пикассо и Брак создавали натюрморты, почти полностью составленные из приклеенных кусочков разных материалов, с последующим приданием композиции завершенности всего несколькими линиями. Они создают композиции из веревок, кусков дерева и листов железа, словом, из всего, что пробуждало их фантазию. Этот новый стиль изменил сам процесс творчества. Вместо того чтобы лепить или высекать, как это было принято у скульпторов, кубисты работают с инструментами кузнеца и жестянщика. Концепция, содержание, смысл берут верх над индивидуальным мастерством ремесленника. Радикальность позиций Брака и Пикассо имела большой резонанс. Их эксперименты продолжили многие художники-кубисты.
Куби́зм (фр. Cubisme) — авангардистское направление в изобразительном искусстве, прежде всего в живописи, зародившееся в начале XX века и характеризующееся использованием подчеркнуто геометризованных условных форм, стремлением «раздробить» реальные объекты на стереометрические примитивы.
Возникновение кубизма традиционно датируют 1906—1907 г. и связывают с творчеством Пабло Пикассо и Жоржа Брака. Термин «кубизм» появился в 1908 г., после того как художественный критик Луи Восель назвал новые картины Брака «кубическими причудами» (фр. bizarreries cubiques).
Начиная с 1912 г. в кубизме зарождается новое ответвление, которое искусствоведы назвали «синтетическим кубизмом». Простую формулировку основных целей и принципов кубизма дать довольно трудно; в живописи можно выделить три фазы этого направления, отражающие разные эстетические концепции, и рассмотреть каждую в отдельности: сезанновский (1907—1909), аналитический (1909—1912) и синтетический (1913—1914) кубизм.
Наиболее известными кубистическими произведениями начала XX века стали картины Пикассо «Авиньонские девицы», «Гитара», работы таких художников, как Хуан Грис, Фернан Леже, Марсель Дюшан, скульптуры Александра Архипенко и др. Кубизм развивался и за пределами Франции; особенно плодотворно — в Чехословакии.