Культурный поворот и культура советского периода

Особенность советской культуры: идеологизация, директивное утверждение единого художественного метода, ограничение свободы творчества, аннигиляция (уничтожение) культурных традиций, возведение массовой культуры в ранг официальной, противоречивость, неоднозначность.

Социокультурные периоды:

20-е гг.: возможность творческого плюрализма, диалога культур, инакомыслия.

- дискуссии об отношении к культурному наследию прошлого;

- появление новых художественных течений, научных школ в социологии, психологии, педагогике, естественных науках.

Предполагалось, что на смену дворянской и буржуазной культурам должна прийти пролетарская культура. Такая установка открыла возможности развития вчерашним рабочим и крестьянам, способствовала созданию советской интеллигенции. Ускоренными темпами шло обучение на рабфаках (подготовительные факультеты к поступлению в вузы). Национализация театров и галерей способствовала повышению всеобщей культуры.

Созданный в 1917 г. Пролеткульт (культурно-просветительская и литературно-художественная организация, существовала до 1932 г.) отрицал культурное наследие и боролся со старой культурой. В то же время в стране была развернута массовая кампания ликвидации неграмотности населения, благодаря чему в образовательном плане был сделан мощный рывок.

В начале XX в. в дореволюционной России было всего 29,6 % грамотных, и в 1905 г. предполагали, что достижение грамотности в Сибири и на Севере России станет реально­стью через 300-400 лет, Перепись 1939 г. показала, что после введе­ния бесплатного обязательного обучения детей и взрослых грамотность составила 89,7%, а в 1970 г. грамотность насе­ления достигла 99,7%. Уже перед Великой Отечественной войной в стране насчитывалось 10 млн. специалистов, в том числе около 900 тысяч с высшим образованием, что способ­ствовало подъему материальной и духовной культуры.

Русская литература после революции разделилась на три лагеря:

1.Те, кто не принял революцию и создавал свои произведения за границей.

2.Те, кто принял социализм и прославлял новые достижения своей родины.

3.Колеблющиеся (то эмигрировали, то возвращались, поняв, что не могут творить в отрыве от своего народа).

- Появление новых направлений мировой живописи: абстракционизм (направление в искусстве, отказывающееся от изображения реальных предметов в живописи, скульптуре и графике) – В.Кандинский; супрематизм (разновидность абстрактной живописи, основу которой составляют комбинации из простейших геометрических элементов) – К.С.Малевич; конструктивизм (направление, выдвинувшее на передний план конструктивно-техническую сторону художественного творчества) – В.Е.Татлин; аналитическое искусство (развитие кубизма) – П.Н.Филонов; сюрреализм (направление, провозгласившее изображение сферы бессознательного главной целью искусства) - М.Шагал.

- Появление выдающейся плеяды ученых, литераторов: И.Павлов, Н.Вавилов, К.Циолковский, А.Чаянов, М.Булгаков, А.Платонов, М.Шолохов и многие другие;

30-е гг.: утверждение строгой иерархии жанров и тем; преображение на основе идеологических установок прошлого; использование возможностей искусства для создания мифа о счастливой жизни народа, строящего социализм, для манипулирования общественным сознанием; проведение кампании за преодоление в искусстве «формализма» и «натурализма» (в формализме обвинили Д.Шостаковича, С.Эйзенштейна, Н.Заболоцкого, Ю.Олешу, И.Бабеля); усиление контроля за культурной жизнью (созданы творческие союзы, вне которых работа деятелей культуры была невозможна; созданы органы, осуществлявшие централизованное руководство культурой); в системе образования осуществлялся классовый подход.

Великая Отечественная война: особая роль литературы и искусства в пропаганде патриотизма и исторических традиций защиты Отечества. Патриотизм стал одним из источников Победы.

40-е (вторая половина) - начало 50-х: идеологические кампании (объектами партийной критики стали М.Зощенко, А.Ахматова и др.); усиление изоляции советской культуры от мировой (закрытие Музея нового западного искусства).

Но и в эти годы создавались талантливые произведения: А.Твардовский, В.Гроссман, К.Паустовский, фильмы А.Довженко и С.Герасимова, картины П.Корина, П.Кончаловского и многое другое.

50-е (вторая половина) – начало 60-х: время духовного обновления (поэтические вечера в Политехническом музее; открытие театра «Современник»; первые выставки западных художников; учреждение международных кинофестиваля и конкурса им.П.И.Чайковского; издание новых литературных журналов).

В то же время: осуждение поисков в области новых художественных форм, запрет идеологического плюрализма (встречи Н.С.Хрущева с представителями интеллигенции).

В советский период большое развитие получила россий­ская наука: физика, атомная энергетика, ракетостроение, кос­монавтика, авиация вышли на передовые рубежи мировой науки и технологии. Серьезные успехи в советское время были достигнуты в области литературы, кино, музыки, живописи, скульптуры, балета. В области литературы Нобелевской пре­мии были удостоены Б. Пастернак (1958), М.А. Шолохов (1965), А.И. Солженицын (1970) и находившийся в эмиг­рации в США поэт И.А. Бродский (1987).

Культура совет­ского периода внесла много яркого, неповторимого в оте­чественную и мировую культуру, прежде всего потому что по российской традиции поставила человека в центр своих поисков и надежд.

Навязывание идеологии и понятной для широких масс социальной задачи способство­вало рождению большого количества песен, кинофильмов, произведений, симфоний с отчетливо выраженной граждан­ской и патриотической тематикой: песни Дунаевского, Блантера, скульптура Мухиной («Рабочий и колхозница»), ро­маны Шолохова («Тихий Дон» и «Поднятая целина») и др. вызывали патриотические чувства у широких масс. Но и появлялась спекуляция гражданской тематикой, формиро­вался казенный стиль в кино, театрах, романах — культура была парализована деятельностью власти. Про­цесс политизации культуры в конечном счете привел к ка­тегоричности оценок сложных культур­ных явлений, их примитивизации, к подавлению инакомыс­лия и творческого новаторского подхода.

Следствием стало углубление конфликта между властью и интеллигенцией, движение диссидентов. Основные требования: свобода слова, творчества, соблюдение прав человека.

С конца 60-х г. стали появляться многочисленные произведения, не соответствовавшие канонам социалистического реализма. О чем это говорило?

1. Возник новый пласт в художественной культуре («неофициальное искусство», андеграунд).

2. Проявился кризис официального искусства.

Но культура жила и заявляла о себе. Ряд значительных произведений 70-80 гг. в связи с запретами был опубликован за рубежом. Они свидетельствовали о развитости творчества и духовности: «Архипелаг Гулаг» А. Солженицына (1974), «Вер­ный Руслан» Г. Владимова (1975), «Жизнь и необыкновен­ные приключения солдата Ивана Чонкина» В. Войновича (1976), «Конец прекрасной эпохи» И. Бродского (1977), «Зия­ющие высоты» А. Зиновьева (1977), «Школа для дураков» С.Соколова (1976), «Ожог» В. Аксенова (1980), «Москва — Петушки» В. Ерофеева и др. Песни В. Высоцкого были ду­ховной отдушиной для всей страны и духовным противо­ядием для эпохи застоя.

Вывод: оценки советской культуры неоднозначны, но отрицать ее как мировой опыт нельзя.

Запомним термины:

антиномичность, летописание, крестово-купольный храм, неф, Славяно-греко-латинская академия, парсуна, барокко, классицизм, эклектика, модернизм, «серебряный век», супрематизм, сюрреализм, реализм.