Вопрос 12

А.Я. Таиров. Художественная программа «Камерного театра». Творчество А.Г. Коонен

А.Я. Таиров (1885-1950). Создание Камерного театра (1914) . Состав труппы.

Кристаллизация поисков в области «театра эмоционально насыщенных форм». Воспитание синтетического актера.

А.Г. Коонен (1889-1874).

«Саломея» О. Уайльда (1917), «Адриенна Лекуврер» Э. Скриба и Э. Легуве (1919). А.Г. Коонен в заглавных ролях. Парад синтетического актера. «Федра» Ж. Расина (художник – А.А. Веснин, 1921) и «Жирофле-Жирофля» Ш. Лекока (художник – Г.Б. Якулов, 1922) – кульминация жанровых полюсов Камерного театра. А.Г. Коонен – Федра и Жирофле-Жирофля.

Эволюция режиссерского метода А.Я. Таирова. Переход к «конкретному реализму». «Гроза» А.Н. Островского, 1924. Художники – В.А. Стенберг (1899-1974), Г.А. Стенберг (1900-1933) и К.К. Медунецкий (1899-1934). Опыт трагического спектакля на материале русской классики. «Трагедия быта». Катерина – А.Г. Коонен.

Поиски выхода к современности. Опора на западную драму в создании современного трагедийного репертуара. О`Ниловский цикл. «Косматая обезьяна» (1926), «Любовь под вязами» (1926), «Негр» (1929). Единство режиссуры и сценографии. Актерские работы. Последовательное нарастание трагической сосредоточенности.

Трудности адаптации к эстетическим нормам 1930-х годов. Поиски точек соприкосновения. «Структурный реализм». «Оптимистическая трагедия» В.В. Вишневского (1900-1951) (1933; художник В.Ф. Рындин (1902-1974) и предшествующий опыт Камерного театра. Роль А.Я. Таирова в создании канонической редакции пьесы. «Небо. Земля. Человек». Комиссар – А.Г. Коонен, Алексей – М.И. Жаров. «Мадам Бовари» Г. Флобера (1940; инсценировка А.Г. Коонен, художники Е.К. Коваленко и В.Ф. Кривошеина). Трагедийно-романтическая трактовка центрального образа. Эмма – А.Г. Коонен.

Литература:

Коонен А.Г. Страницы жизни. М., 1975.

Лендова В.Н. Лекции по истории русского театра (Пять великих режиссеров российского театра). Новосибирск. 2009. С. 28-29.

Таиров А.Я. О театре. М., 1970.

Титова Г.В. Вариант Таирова // Титова Г.В. Творческий театр и театральный конструктивизм. СПг.1995. С. 131-149.

Приложение к вопросу 12

«Оформление собственной театральной системы Таирова начиналось с критики как реалистического психологического театра типа МХТа («литературный театр»), так и условного театра Мейерхольда (безэмоциональный театр). Таиров отвергал театральное искусство своего времени, бытовое, житейское, буржуазное. Он требовал от театра совсем других эмоций, цельных, ярких, впечатляющих. Он отстаивал эмоциональность в театре. Его театр называли театром эмоциональных форм, театром эмоционального жеста. «Страсть как первозданный материал души» была центром его спектаклей. МХТ – театр – прибежище больных страстей, именно такие пьесы – основа его репертуара.

Театр открылся драмой древнеиндийского поэта Калидасы «Сакунтала». Ставил «Соломею» Уайльда, «Ромео и Джульетту» Шекспира, пьесу Анненского «Фамира Кифаред», «Адриенну Лекуврер» Скриба, «Федру» Расина. С этих спектаклей начинался театр Таирова – театр страстей человеческих.

Другая сторона эстетики Таирова – строгость, тонкость планировки, минимальное количество вещей на подмостках, любовь к красоте и зрелищности. Исследователи отмечают близость его режиссуры к эстетике классицизма, в центре которого борьба человеческой страсти с голосом разума и чувством долга.

Основа, центр и оправдание театра Таирова – актер. Но не бытовой актер, каким считал Таиров может быть почти каждый. Актер во весь рост. Актер – маг и волшебник на большой сцене, красивый, пластичный, обладающий голосом, владеющий мимикой, жестом, позой, прекрасно тренированный. Его актеры – Алиса Коонен, Николай Церетели, Мариус Петипа не заходили в бытовой жанр. Они играли древних эллинов, восточных владык, королев и королей, полководцев, античных героев, влюбленных женщин и цариц и ни разу публика ни усомнилась в их праве играть этих действующих лиц.

Алиса Коонен трагическая актриса театра Таирова. Воплотитель его замыслов, убедительно реализовала его творческие поиски. Основные роли: Сакунтала, Саломея, Адриенна Лекуврер, Федра, Мадам Бовари, роли в пьесах Юджина О, Нила, в русской драматургии (Катерина - «Гроза», Нина - «Чайка», Кручинина – «Без вины – виноватые»)»

Лендова В.Н. Лекции по истории русского театра (Пять великих режиссеров российского театра). Новосибирск. 2009. С. 28-29.