- •Глава 1
- •Глава 4
- •Раздел I
- •Искусство эпохи палеолита
- •Искусство эпохи мезолита (10—6 тыс» до н. Э.)
- •Искусство эпохи неолита
- •Искусство эпохи бронзы
- •Искусство эпохи железа (1 тыс. До н. Э.)
- •Раздел II искусство древнего востока
- •Глава 1 искусство древнего египта введение
- •Додинастический период (конец 5—4 тыс. До а. Э.)
- •Искусство эпохи раннего царства (приблизительно с 3000 по 2800 гг. До н. Э.)
- •Исскусство эпохи древнего царства
- •Искусство эпохи среднего царства
- •3. Заупокойный храм фараона Ментухотепа I в Деир-эль-Бархари. XI династия. 21 в. До н. ». Реконструкция
- •Искусство первой половины нового царства
- •Искусство середины нового царства. Время правления аменхотепа IV (эхнатона) (первая половина 14 в. До н. Э.)
- •Искусство второй половины нового царства (вторая половина 14- начало 11 в, до н. Э.)
- •4. Храм бога Хонсу в Карнаке. Зодчие Аменхотеп, сын Хану, Серамон и Рамсенахт. Общий вид. XX династия. 1-я четверть 12 в. До н. Э. Реконструкция
- •Искусство позднего периода
- •Глава 2 искусство передней азии введение
- •Искусство двуречья
- •Периоды Урук и Джемдет-Наср (вторая половина 4 — начало
- •3 Тысячелетия до н. Э.)
- •5. Облицовка полуколонн Красного здания в Уруке. Часть двора. Конец 4 тыс. До н. Э. Реконструкция
- •6. Дворец и храм в Ашнуннаке (Телль-Ахмаре). 22 в. До н. Э. Реконструкция
- •Позднешумерский период (2200—1997 гг. До н. Э.)
- •Период III династии Ура (около 2112—1997 гг. До н. Э.)
- •7. Зиккурат бога луны Нанны в у ре. 21 в. До и. А. Реконструкция
- •Старовавилонский период
- •Митанни (Северное Двуречье. 17—10 вв. До н. Э.)
- •Искусство ассирии (13—7 вв. До н, э.)
- •Нововавилонское искусство
- •8. Ворота богини Иштар в Вавилоне. 6 в. До н. Э. Реконструкция
- •Искусство ахеменидского ирана (середина 6 в. До н. Э. — 330-е гг. До н. Э.)
- •Раздел III античное искусство введение
- •Глава 1 эгейское искусство
- •Глава 2 искусство греции греческое искусство 11-8 вв. До н. Э.
- •9. Вотивная модель храма Геры в Аргосе. Глина. Высота 0,28 м. Ок. 700 г. До н. А.
- •10. План сокровищницы Сикиона в Олимпии. Начало б в. До к. Э.
- •Греческое искусство 7-6 вв. До н. Э.
- •11. Фронтом храма Артеммды на острове Керкира. Оиоло 585 г. До ц. А. Прорисовка
- •12. Афинский акрополь. 5 в. До н. Э. План
- •1 Фигуры реставрированы датским скульптором Торвальдсеном в 19 в.
- •1 Xиазм — термин происходит от греческой буквы «хи».
- •13. Западный фронтон храма Зевса в Олимпии. Около 465 г. До н. Э. Прорисовка
- •14. Восточный фронтон храма Зевса в Олимпии. Около 465 г. До н. Э. Прорисовка
- •1 Декорации в греческом театре представляли собой перепосные кулисы, изображения на них условно показывали место действия.
- •15. Предварительный рисунок на краснофигурной вазе. Середина 5 в. До н. Э.
- •Греческое искусство 4 в. До н. Э.
- •1 Исократ. Панегирик. § 115—117.— «Вестник древней истории», 1965, № 4, с. 216.
- •1 Хорегические монументы — это монументы в честь победителей в состязании хоров.
- •16. Галикарнасский мавзолей. 355—350 гг. До н. Э. Реконструкция
- •1 Последователи Аристида работали в Афинах, отсюда и название школы
- •17. Дом в Приене.3—2 вв. До н. Э. Реконструкция
- •18. Пергамский акрополь. 3—2 вв. До и. Э. План
- •1 Понтийское государство лежало на южном берегу Черного мор
- •Глава 3 искусство этрурии
- •Глава 4 искусство рима искусство римской республики
- •Искусство римской империи 1 в. До н. Э.-1 в. Н. Э.
- •20. Императорские форумы. 1 в. До н. Э.— 2 в. Н. В. План
- •Искусство римской империи 2 в. Н. Э.
- •Искусство римской империи 3 в. Н. Э.
- •21. Термы Каракаллы. Тепидарий. 210 г. Рим. Реконструкция
- •Искусство римских провинций
- •22. Акрополь Ваальбека. 1 —10 вв. Н. Э. План
- •23. Город Тим гад. 2—3 вв. И. Э. План
- •Искусство римской империи 4-5 вв. Н. Э.
Искусство римских провинций
Без характеристики искусства римских провинций картина развития искусства Римской империи не будет полной. Римская империя, владевшая огромной территорией, включала в себя области разной степени культурного развития. Восточные области империи (Египет, Передняя Азия, Греция) были очагами древнейших культур; западные провинции — Галлия, Британия, Паннония — находились ко времени завоевания их римлянами, то есть в 1 в. до н. э.— 1 в. н. э. еще на стадии формирования классового общества.
Придунайские области — Фракия (нынешняя Болгария), Мезия (Румыния) с 4 в. до н. э. были связаны с греками. На западном побережье Черного моря находился ряд греческих колоний.
Завоеватели романизировали западные провинции, вводили латинский язык, строили там города по* римскому образцу с храмами, театрами, амфитеатрами, арками, акведуками. Примерами такого рода городов в Галлии являются города Оранж с его театром и аркой Тиберия, Арль с амфитеатром, Ним с театром и знаменитым акведуком (Гардений мост). В провинции Бельгика также сохранились римские постройки, например трехпролетная арка в Реми (Реймс) 3 в. н. э.
В старых галльских городах сохранилось много скульптурных произведений, преимущественно местной работы. Это изображения галльских божеств, надгробия, посвятительные стелы с групповыми портретами ремесленников и торговцев. В галльской скульптуре сочетаются черты античного и местного художественного стиля. Влияние античного искусства сказывается в некоторых композиционных приемах, в трактовке одежды, в орнаментальных мотивах. Местные черты характеризуются большой экспрессивностью лица и вместе с тем неумелым анатомическим построением всей фигуры, обобщенной моделировкой, своеобразной трактовкой прически и особенной точностью в передаче окружающей человека обстановки: мебели, посуды, инструментов. Характерен в этом отношении рельеф из Реми (Реймс, Исторический музей), в котором сочетаются образы римской и галльской мифологии, черты местного и античного искусства. В центре — сидящий галльский бог Цернунос с мешком зерна на коленях. Образ божества и символические фигуры животных около него имеют чисто местный смысл, но стоящие по сторонам Меркурий (Гермес) и Аполлон —боги античного пантеона — скопированы с античных статуарных образцов. Мастер, создавший этот рельеф, 'воспроизвел достаточно удачно пропорции -II позы античных статуй. Пластическая же моделировка упрощена, детали не проработаны. Типичен для галльского искусства рельеф из Реми с изображением мастерской сапожника 3 в. н. э. Формы фигуры плоские, анатомическое строение не проработано, складки одежды обозначены резкими линиями. Но зато заботливо и точно обрисована обстановка мастерской: колодка, инструменты, корзинка для обрезков кожи. Замечательными памятниками галло-германской скульптуры начала 3 в. н. э., могут считаться рельефы из Неймагена около Трира (Трир, Рейнский государственный музей). На одном из них изображены учитель и ученики, на другом — большая барка, груженная бочками, и рядом с ними группа виноторговцев. В первом рельефе ясно выступает влияние античного искусства: в моделировке лиц и фигур, трактовке складок одежды, хотя фасоны костюмов и мебели местного типа. Во втором рельефе понимание натуры и художественно-технические приемы совершенно своеобразны и характерны для местного искусства. Выразительность, живость, портретность без всякой идеализации, яркая психологическая характеристика, может быть, и не уступают лучшим римским портретам, но средства выражения у галло-германских мастеров совсем иные. Художник широко пользуется буравом для моделировки глаз и прядей волос, ушной раковины.
В греческой и римской скульптуре всегда четко проработаны глазное яблоко, веки, надбровные дуги, рисунок губ, граница волос и бороды, отдельные пряди волос. Мастер неймаганского рельефа предельно обобщает формы, лепит голову крупными массами и только глубоким врезом бурава и резкими насечками выделяет глаза, рот, волосы. Фигуры виноторговцев слишком велики по отношению к лодке, но это несоответствие не нарушает общей выразительности рельефа.
В начале 1 в. н. э. римляне укрепились в альпийских и придунайских провинциях: Реци и (Бавария), Паннонии (Венгрия), Фракии (Болгария). Здесь выросло много городов с римским и местным населением. Так же, как и в галльских, в этих городах многие здания строились по римскому типу. Богатым городом был Аквин-кум (близ Будапешта) в Паннонии, Пола (ныне Пула) в Югославии, где сохранились две арки, храмы, грандиозный амфитеатр.
Богатейшими восточными провинциями империи были Сирия и Египет. Сирия .имела большое значение в торговле с Индией и Китаем. В Сирии были очень сильны традиции древневосточной культуры, но в городах, возникших в период эллинизма, преобладали античные культурные элементы. Особенно были богаты города: Лаодикея, Апамея и Антиохия.
Антотохия — большой город с многоэтажными домами, храмами, термами; главная улица, длиною почти шесть километров, была обрамлена величественной колоннадой с портиками. Во многих частных и общественных зданиях полы были украшены мозаиками. Одна из великолепнейших мозаик (Принстон, Музей университета) из римской виллы 1 в. н. э. изображает пирующих Диониса я Геракла, пляшущих сатиров и вакханок, другая — Афродиту и Адониса, суд Париса. Отдельные сцены заключены в орнаментальную рамку. В композиции, в образах, живописной манере мастер мозаики работает в традициях эллинистической живописи.
Во 2 в. н. э. приобретает большое значение сирийский город Пальмира, сделавшийся в 3 в. н. э. центром самостоятельного государства. Пальмира уже в древности считалась одним из красивейших городов, и ее имя сделалось нарицательным. Вдоль широких улиц тянулись крытые колоннады, заканчивающиеся огромными арками. Если стиль архитектурных сооружений носил чисто античный характер, то масштабы и пышность декоративных элементов несут на себе влияния древневосточной архитектуры. Э, Пальмире открыта большая семейная усыпальница (подземная катакомба), состоящая из нескольких камер, стены которых были покрыты росписью. Большое центральное помещение перекрыто полуциркульным сводом, в середине которого написан медальон со сценой похищения Ганимеда. В простенках между входами в усыпальницы изображены крылатые гении (Нике), стоящие на сфере и держащие портреты в круглых рамах. В люнете помещена многофигурная композиция..— Одиссей узнает Ахилла, спрятанного Зртаря Ликомеда,—подобная композиция известна в помпеянских росписях.
Портреты покойных написаны в традициях древневосточного искусства: темным контуром обрисованы черты лица, светотень отсутствует» преобладает локальный цвет. Такая графическая манера мало напоминает греко-римскую живопись. Художники достигли некоторого портретного сходства, но всем изображениям приданы одинаковая бесстрастность выражения, неподвижность черт, застылость взгляда.
Пальмирские рельефные надгробия и скульптурные портреты носят такой же» характер, что и живописные портреты. В более ранних скульптурах 2 в. н. э. можно видеть общие черты с римскими портретами того же времени: задумчивое, сосредоточенное выражение лица, пышные мужские прически, но приемы трактовки прядей волос близки приемам, известным нам по древним памятникам переднеазиатского искусства. Пальмирские портреты 3 в. н. э. уже далеки от римских психологических портретов: это изображение совершенно как бы окаменевших лиц с неподвижным взором. Тщательной отделке отдельных прядей волос, ювелирным украшениям, узорам на одежде уделено большее внимание, чем проработке анатомического строения головы, плеч, рун.
Недалеко от Пальмиры находился культовый комплекс — святилище римских и местных богов— Ваальбек (рис. 22). Акрополь Ваальбека и близлежащие храмы строились с конца 1 в. н. э. до 3 в. н. э. и представляли собою великолепный архитектурный комплекс. На Акрополь вели Пропилеи в виде шестиугольного двора, обрамленного колоннами. Далее располагался огромный двор с портиками. В глубине двора возвышался грандиозный храм Юпитера, периптер коринфского стиля с монолитными двадцатиметровыми колоннами. За приделами Акрополя стоял второй большой храм, посвященный Вакху, также представлявший собой коринфский периптер; внутренняя поверхность стен храма расчленена коринфскими полуколоннами и эдикулами в два яруса; кроме того, в глубине целлы на возвышении устроен был небольшой портик из разноцветного мрамора. Третий, небольших размеров храмик, круглый в плане, с коринфскими колоннами и сложным раскрепованным антаблементом, с выступающим портиком (3 в. н. э.), поражает изысканностью своих форм. Весь комплекс Ваальбека, так же как и колоннады Пальмиры, выполнен в античных архитектурных формах, но в колоссальных масштабах; в декоративном убранстве выступают характерные черты искусства Востока.