Многоголосие. Культовые жанры

Р

Органум

аннее многоголосие появляется вIXвеке. Первые определения, которые стали употребляться в связи с возникшим многоголосием –органум и диафония²⁰ (Скот Эриугена). Причем первоначально они употреблялись как синонимы. Лишь в некоторых случаях под органумом понимали голос в двухголосии, свободно присочиняемый к хоралу, а под диафонией – само многоголосие. На протяжении четырех веков органум выступает как один из основных видов многоголосных композиций (IX–XIIIвв.), как ведущийжанр музыки средневековья.

Сведения о раннем органуме содержатся в трактатах Псевдо-Хукбальда “Musica Enchiriadis” (ок. 900) и Гвидо Аретинского «Микролог» (1029). Помимо этого в написанных несколькими десятилетиями позднее (конецXIвека) двух анонимных трактатах изМилана и Монпелье “Ad organum faciendum”.В них имеется ясное представление о звуковысотной стороне звучания, однако ничего не говорится о ритмической организации.

Это далеко не случайно. На протяжении длительного времени ритмическое исполнение хоралов определялось текстом и сложившимися в устной церковной практике способами его распевания. Данный период (до середины XII века) называют временем «свободного григорианского ритма», который в современных транскрипциях отражается ровным неритмизированным движением. В его фиксации потребности не возникало, как, впрочем, долгое время распевщики не нуждались и в записи мелодий. Из поколения в поколения передавались знания определенных типовых мелодических формул, необходимых для исполнения тех или иных текстов во время богослужения. Однако в период каролингского возрождения произошли существенные изменения в связи с широчайшим распространением христианства и стремлением к унификации всей богослужебной практики на территории огромной империи Карла Великого. Этим объясняется официальная регламентация норм и правил суточных служб, появление письменной кодификации хоралов – тонариев. С этими же процессами взаимосвязано появление сначала невменной, затем линейной нотации, решивших задачу звуковысотной фиксации хоральных напевов. Однако ритм по-прежнему оставался в полной зависимости от текста и певческой традиции. Это ситуация сохранялось и в период раннего органума.

П

Сantus prius factus

севдо-Хукбальд в трактате “MusicaEnchiriadis” вводит следующие определения для голосов органума:vox principalis – главный, основной, и vox organalis – сопутствующий (присочиняемый). Vox principalis представляет собой мелодию хорала, заимствованную из певческого репертуара. Иначе его можно назватьсantus prius factus –изначально заданный напев, первичный напев, положенный в основу композиции, заимствованный. В анонимном трактате находим следующую формулировку: «кантус или тенор²¹- это первичный напев, предсозданный или данный».

Именно в органуме складывается один из важнейших принципов композиторской техники, определивший всю последующую многовековую практику, - композиция на сantuspriusfactus. В этом Ю. Евдокимова видит отражение более общего принципа, характерного для художественного мышления эпохи в целом –принципа комментирования. «В различных искусствах существует «фонд» первоисточников, воспроизводящихся в многочисленных авторских переводах, интерпретациях и комментариях, но где-то в глубоких истоках он сложился на общих основаниях – соотнесенности искусства с некоей истиной, высказанной в тексте священного писания, зафиксированной в иконном изображении или своде литургических песнопений». Главная задача искусства Средневековья – «в приближении к этой истине, к протооригиналу». Средневековый мастер не создавал, а комментировал канонизированный первообразец. Отсюда многочисленность репродуцированных вариантов согласно многослойной системе канонов. В авторской индивидуальности необходимости не было.