Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Гаврилова Л. учебник.doc
Скачиваний:
980
Добавлен:
14.02.2015
Размер:
1.89 Mб
Скачать

П

Параллельный органум.

о мнению исследователей наиболее ранним видом органума был параллельный органум.В нем использовалось три основных вида диафонии – параллельное двухголосие в октаву, квинту и кварту. Органальный голос приписывался либо сверху, либо снизу.

Параллельный органум, как самостоятельный вид двухголосия, был скоро поглощен непараллельным. Однако принцип параллелизмов в голосоведении сохранился как признак всего средневекового многоголосия.

Пути развития от параллельного органума к непараллельному:

  • появление косвенного движения;

  • появление диссонирующих интервалов – секунд и терций;

  • появление противоположного движения;

  • отход от силлабики – появление распевов;

  • появление перекрещивания голосов.

К

Свободный органум.

серединеXIвека начинает активно развиватьсясвободный органум. Складываются нормы голосоведения, которым должен был следовать автор. Преобладающие интервалы, образующиеся в голосоведении – октава, кварта, квинта. Но возникают также терции, и сексты. Можно говорить и о формировании определенных композиционных закономерностей свободного органума. Наряду с текстовой фразой появляется собственно музыкальная композиционная структура:органальная фраза– построение от одного коньюктного созвучия до ближайшего другого. Причем, органальное членение может не совпадать с текстовым. Подконьюктнымисозвучиями понимаются октава и прима. Заключительное созвучие органальной фразы называется копула (сopula). Предшествующее копуле созвучие именуетсяпенультимой(рaenultima). И это обычнодизьюктноесозвучие - кварта, квинта, терция или секста. Переход от пенультимы к копуле называетсякопуляцией(сopulatio). В средневековых трактатах отдельно разрабатывались нормы копуляции, которая, в сущности, является прообразом каденционного оборота.

К

Мелизматический органум

онецXI– до серединыXIIвека – эпоха «Сен-Марсьяль» (южно-французский монастырь в Лиможе). Главная черта эпохи – расцвет мелизматики. Развиваетсямелизматический органум, гдеvoxorganalisзначительно более подвижен, нежелиvoxprincipalis. Более того, последний практически утрачивает свою ритмическую определенность, трактуется в этом отношении весьма свободно.

Ю. Евдокимова называет следующие особенности стиля этого периода времени:

  • построение музыкальной композиции на основе свободных поэтических текстов троп;

  • двухголосное письмо с развитым присочиняемым голосом;

  • респонсорный тип композиции: хоровая монофония – 2-х голосная полифония;

  • вокальный характер тематизма;

  • свободная ритмика с 3-х – 5-ти звуковыми лигатурами.

Новый этап в развитии органума связан с деятельностью композиторов парижского собора NotreDame.

С

Школа Нотр-Дам

серединыXIIвека центром европейской профессиональной музыкальной традиции становится школа, сформировавшаяся в капелле при парижском собореNotreDame. Вплоть до серединыXIIIвека она определяет нормы музыкального стиля.

К сожалению, сведений о музыкантах школы NotreDameпрактически не сохранилось. Крупнейшим мастером первого поколения парижской певческой школы капеллыNotreDameбыл магистрЛеонин (Leoninus).Между 1160 и 1170 им была составлена«Большая книга органумов» - “Magnus liber organi de gradali et antifonario proservitio divino multiplicando”.В дальнейшем книга пополнялась следующими мастерами школыNotreDame. В дошедшем до нас варианте представлены более 80 органумов (от двухголосных до четырёхголосных), предназначенных для исполнения во время богослужения в течение всего церковного года. Органумы в основном заменяли одноголосное звучание градуалов и аллилуй, на материале которых чаще всего и строились. Встречаются также многоголосные обработки и частей мессы –Kyrie,Sanctus,Hosanna,AgnusDei.

Есть в книге и органумы Перотина (Великого)мастера второго поколения школыNotreDame. Перотин создал высокие образцы мелизматического органума, а также трех и четырехголосные органумы. В современной записиквадруплиПеротина занимают около 500 (!) тактов. Они создавались для исполнения ансамблем солистов, чем объясняется регистровая недифференцированность голосов22. Отсюда столь частый приемStimmtausch – обмен, перестановка голосов. На протяжении всей композиции в теноре проводится мелодия хорала (cantusfirmus). Характерная черта композиции – чередование разделов с неритмизованным и ритмизованным тенором. В одном случае, длительно выдерживается один тон хорала, верхние же голоса подвижны –Halteton-письмос комплементарным многоголосием. В другом,cantusfirmusдвижется остинатно и ритмически соотносится с остальными голосами –дискантный раздел23. Причем, ритм фактурных смен учащается к концу формы. Раздел органума, построенный на остинатном повторении тенора, называетсяклаузула. С концаXIIвека клаузулы стали исполняться и как отдельные произведения, представляя собой многоголосные композиции, обрамленные хоровой монофонией.